剪纸是一种镂空艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。剪纸是中国民间一个古老而富于传统的美术式样，千百年来一直结合中国各地的习俗和民众的愿望走入千家万户，成为最普及最受大众欢迎的艺术品种。
一、剪纸艺术的形成和发展过程
真正意义上的剪纸，是发明了纸以后开始的。（你们知道纸张是什么时候发明的吗）我国的纸是在公元前的西汉时代发明的，所以在此之前是没有剪纸艺术的，但是，当时的人们就运用薄片材料，如金箔（用黄金锤成的纸状薄片）、皮革、绢帛，树叶等材料通过镂空雕刻的技法制成工艺品，在没有出现纸时就已流行。在西周周成王守信封叔虞的故事里就有这样的记载：周成王小的时候，和自己感情非常要好的弟弟叔虞在宫中的一棵梧桐树下玩耍。忽然，一阵秋风吹来，梧桐树上的叶子纷纷飘落。周成王一时兴起，便捡起一片梧桐叶，用小刀切成一个 “圭”字，（古代帝王诸侯在举行典礼时拿的一种玉器）把它送给了叔虞，并说道：“我要封给你一块土地，喏——你先把这个拿去吧!”后来周成王真的信守承诺，将叔虞册封于唐地。而在战国时期就有用皮革镂花，银箔镂空刻花，都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。在我国最早发现的剪纸，是在1967年的时候，我国的考古学家在新疆吐鲁番地区发现了两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。
随着纸的发明促使了剪纸的出现、发展和普及。（你们知道江苏的哪个地方是剪纸流行最早的地区之一吗？）扬州是我国剪纸流行最早的地区之一，隋炀帝杨广曾三下扬州游玩，可在冬天的时候，园苑中花树凋零，池水结冰，隋炀帝游兴不减，就令宫女们仿照民间剪纸，用彩锦剪为花叶，点缀枝条，挂于树上，同时剪成荷花、菱芰（JI）、藕芡等物，去掉池中的冰块，逐一布置水上，如同春夏之交的艳丽景色，让人赏心悦目。从这个侧面来看，说明了扬州的剪纸源远流长。
到了唐代剪纸已处于大发展时期，当时剪纸艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。此时，唐代民间还出现了利用剪纸形式制作漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。
到了宋代造纸业更加成熟了，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件，运用范围也逐渐扩大。有成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，有用于灯彩、茶盏的装饰，这时，民间出现了将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美，还出现了用剪纸的形式将驴、牛、马、羊等动物的皮雕刻成皮影戏的人物造型，而蓝印花布在此时也非常盛行，但镂花制版的制作不象唐代
那样是用厚纸雕刻而成，是用油纸板用剪纸的形式雕镂成纹。（宋代造纸业已经非常成熟了）。江苏的哪个地方被誉为蓝印花布之乡？（南通）
到了明、清时期，剪纸艺术达到了鼎盛时期。剪纸艺术的运用范围更为广泛，灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，刺绣的花样等等都是利用剪纸作为装饰成再加工的。而我国民间更多的是将剪纸作为装饰家居的饰物，（除了上面提到的贴于窗上的叫“窗花”， 将剪纸作为装饰家居饰物的，你们还知道其它的哪些名称？）有角花、墙花、门笺（JIAN）、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。
中国民间剪纸艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
二、剪纸的艺术欣赏
简单介绍：如何来欣赏剪纸艺术呢？
一看线条。剪纸很讲究线条，把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”，线条要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”可以说线条是剪纸造型的基础。线线相连与线线相断是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸作品必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断。阳纹剪纸只留下花纹的线条，其余背景部份均被剪掉或刻除，形成实线的阳纹图案。阴纹剪纸是将花纹的线条剪掉或刻除，留下纸面作为背景，也就是虚纹或镂空的阴纹图案；（两张范例）二看构图。在构图上，剪纸较多使用组合的手法，它可以把太阳、月亮、星星，飞鸟、云彩，同地面上的建筑物、人群、动物同时安排在一个画面上，常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式，又可使用图案形式美的一些规律，如对称、组合、连续等方法来处理。三看形象。形象要夸张、简洁，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。四看色彩。色彩要单纯、明快。剪纸的色彩要求在对比色中求协调，少作同类色、类似色、邻近色的配置。五看刀法。刀法要“稳、准、巧” ，握刀上下必须垂直，用刀时必须要像手拿钢锯一样，上、下来回切动，用力要刚劲、均匀，下刀和起刀必须做到准，特别是在刀与刀连接的地方，说下就下，说起就起
剪纸是一种镂空艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。剪纸是中国民间一个古老而富于传统的美术式样，千百年来一直结合中国各地的习俗和民众的愿望走入千家万户，成为最普及最受大众欢迎的艺术品种。
一、剪纸艺术的形成和发展过程
真正意义上的剪纸，是发明了纸以后开始的。（你们知道纸张是什么时候发明的吗）我国的纸是在公元前的西汉时代发明的，所以在此之前是没有剪纸艺术的，但是，当时的人们就运用薄片材料，如金箔（用黄金锤成的纸状薄片）、皮革、绢帛，树叶等材料通过镂空雕刻的技法制成工艺品，在没有出现纸时就已流行。在西周周成王守信封叔虞的故事里就有这样的记载：周成王小的时候，和自己感情非常要好的弟弟叔虞在宫中的一棵梧桐树下玩耍。忽然，一阵秋风吹来，梧桐树上的叶子纷纷飘落。周成王一时兴起，便捡起一片梧桐叶，用小刀切成一个 “圭”字，（古代帝王诸侯在举行典礼时拿的一种玉器）把它送给了叔虞，并说道：“我要封给你一块土地，喏——你先把这个拿去吧!”后来周成王真的信守承诺，将叔虞册封于唐地。而在战国时期就有用皮革镂花，银箔镂空刻花，都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。在我国最早发现的剪纸，是在1967年的时候，我国的考古学家在新疆吐鲁番地区发现了两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。
随着纸的发明促使了剪纸的出现、发展和普及。（你们知道江苏的哪个地方是剪纸流行最早的地区之一吗？）扬州是我国剪纸流行最早的地区之一，隋炀帝杨广曾三下扬州游玩，可在冬天的时候，园苑中花树凋零，池水结冰，隋炀帝游兴不减，就令宫女们仿照民间剪纸，用彩锦剪为花叶，点缀枝条，挂于树上，同时剪成荷花、菱芰（JI）、藕芡等物，去掉池中的冰块，逐一布置水上，如同春夏之交的艳丽景色，让人赏心悦目。从这个侧面来看，说明了扬州的剪纸源远流长。
到了唐代剪纸已处于大发展时期，当时剪纸艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。此时，唐代民间还出现了利用剪纸形式制作漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。
到了宋代造纸业更加成熟了，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件，运用范围也逐渐扩大。有成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，有用于灯彩、茶盏的装饰，这时，民间出现了将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美，还出现了用剪纸的形式将驴、牛、马、羊等动物的皮雕刻成皮影戏的人物造型，而蓝印花布在此时也非常盛行，但镂花制版的制作不象唐代
那样是用厚纸雕刻而成，是用油纸板用剪纸的形式雕镂成纹。（宋代造纸业已经非常成熟了）。江苏的哪个地方被誉为蓝印花布之乡？（南通）
到了明、清时期，剪纸艺术达到了鼎盛时期。剪纸艺术的运用范围更为广泛，灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，刺绣的花样等等都是利用剪纸作为装饰成再加工的。而我国民间更多的是将剪纸作为装饰家居的饰物，（除了上面提到的贴于窗上的叫“窗花”， 将剪纸作为装饰家居饰物的，你们还知道其它的哪些名称？）有角花、墙花、门笺（JIAN）、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。
中国民间剪纸艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
二、剪纸的艺术欣赏
简单介绍：如何来欣赏剪纸艺术呢？
一看线条。剪纸很讲究线条，把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”，线条要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”可以说线条是剪纸造型的基础。线线相连与线线相断是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸作品必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断。阳纹剪纸只留下花纹的线条，其余背景部份均被剪掉或刻除，形成实线的阳纹图案。阴纹剪纸是将花纹的线条剪掉或刻除，留下纸面作为背景，也就是虚纹或镂空的阴纹图案；（两张范例）二看构图。在构图上，剪纸较多使用组合的手法，它可以把太阳、月亮、星星，飞鸟、云彩，同地面上的建筑物、人群、动物同时安排在一个画面上，常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式，又可使用图案形式美的一些规律，如对称、组合、连续等方法来处理。三看形象。形象要夸张、简洁，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。四看色彩。色彩要单纯、明快。剪纸的色彩要求在对比色中求协调，少作同类色、类似色、邻近色的配置。五看刀法。刀法要“稳、准、巧” ，握刀上下必须垂直，用刀时必须要像手拿钢锯一样，上、下来回切动，用力要刚劲、均匀，下刀和起刀必须做到准，特别是在刀与刀连接的地方，说下就下，说起就起