赏张择端的《清明上河图》
2010年上海世博会期间，组织筹划方为了体现“城市让生活更美好”的主题，特别将一件中国古代的珍贵名画多媒体动画的形式展现出来，同时制作成世博版多媒体版本供大家欣赏与收藏，以更好的展现和发扬博大的中国文化。这件名画就是《清明上河图》。
一、作品简介
《清明上河图》是北宋现实主义的风俗画作品，在中国美术史上的价值和历史地位极高，是“中国十大传世名画之一”。作品长528.7厘米，宽24.8厘米，绢本，设色，现藏北京故宫博物院；其作者为张择端，也是作者存世仅见的一幅精品。该作以长卷的作品形式，生动的向世人展示了当时城市生活的面貌。
张择端，字正道，东武人。早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗时期供职翰林图画院。专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室、楼台、屋宇等题材；尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。他的画自成一家，其画作，大都散佚，只有《清明上河图》完好地保存下来了。北宋以前，人物画主要是以宗教和贵族生活为题材。张择端虽在翰林图画院供职，但作品不为“院画”所囿，把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中，创作出描写城乡生活的社会风俗画，《清明上河图》即为代表。
关于该作品的题目，就“清明”二字而言，人们也颇有争议，一说是指入画时间为清明时节，还有的认为“清明”有粉饰当时太平之意。仅就作品本身来看，其表现的时期是北宋徽宗时代，地点为当时的京城汴京，描绘记录了京城以及汴河两岸的繁华景象、自然风光以及普通民生。
二、《清明上河图》的构图 作品在构图上，采用散点透视，疏密有致，重节奏感和韵律的变化，将繁杂的景物纳入统一的画面，笔墨章法巧妙之极。总体来看，根据表现内容的不同，全图可分为三段。首段可看作整幅作品的序幕，描绘的是汴京郊野的景色：疏林、薄雾、几家茅舍、草桥、流水、老树扁舟，两个脚夫赶着五匹驮着东西的毛驴；柳林枝头泛出新绿，有乍暖还寒之感；人坐轿中行进在路上，杂花装置轿顶，骑马挑担的随于轿后，似从郊野踏青归来。所有这些环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗。中段为汴河码头的繁忙景象。画面上人烟稠密，粮船
云集，人们或在茶馆休息，或相卜算命，或在饭铺进餐；河中船只往来、纤夫拉纤、船夫摇橹，洋溢出一派热闹的景象；横跨汴河的有一座拱桥，传名为虹桥，结构形式优美，这个地方为虹桥码头区；桥下一只大船待过，船上之人或用竿撑船，或用竿钩住桥梁，或用麻绳挽住船，还有人忙着放下桅杆，好使得船通过；邻船和桥上之人争相观看，指指点点；附近路上也是车来车往，作者活生生的描绘出一个水陆交通点的一派繁忙景象。后段为市区街道的热闹场景。这一段以耸立的城楼为中心，两边屋舍俨然，分列着茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、商店、药铺等等。街市行人擦肩接踵，熙熙攘攘，有商贾，有士绅，有官吏，有小贩，有大家眷属，有行脚僧人，有外乡游客，有街巷小儿，有狂饮的豪门子弟，也有行乞的残疾老人，三教九流，形形色色无所不备。川息往来的交通工具有轿子、骆驼、牛马车、人力车等样样俱全，也都一一展现在观者的眼前。在全幅总计五米多长的画卷里，作者共描绘了各色人物数百个，牲畜数十匹，车轿二十多辆，大小船只也有二十多艘，不同建筑也各有特色，很大程度上体现出宋代建筑的特征。
三、《清明上河图》的艺术特色总评
概括分析《清明上河图》的艺术特色，大致可以分为以下几点：
首先，其表现内容丰富之极。在表现手法上，以“散点透视”来选择景象。大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，小到车船上的细小构造、摊上的商品、市招的文字，这些都和谐地统一在一起。人物有仕、农、商、医、卜、僧、道、吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等；牲畜有驴、马、牛、骆驼等，另外，各式建筑、大船小舟应有尽有；人物的各种活动、衣着、神情各异，这些也都不同程度的表现出戏剧性的情节变化。如此丰富多彩的内容，在历代古画中是非常罕见的。
其次，作品结构严谨，繁而不乱，层次分明。作品在如此丰富的表现内容中能做到主体突出且首尾呼应。画中人物、景象、情节等安排都合情合理，疏密繁简、动静聚散等关系处理恰到好处，繁而不杂，这也充分体现了作者对社会生活的深入观察和高妙的艺术表现能力。
另外，在技法上能做到大手笔与细微刻画相结合。作者善于选择那些既具有形象性和诗情画意，又具本质特征的事物和情节加以表现。细致入微的观察并刻
划每一位人物、每一件道具。人物各有身份，各具神态；建筑结构描绘谨严；车马船只一丝不苟，甚至船上的物件、钉铆方式等都交待得一清二楚，让人观后不仅惊叹。
此作艺术价值极高，各类专业性的著述中都有记载，其中，《中国通史》中对《清明上河图》的评价为“全卷所绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车船二十余辆艘，房屋众多，道具无数，场面巨大，段落分明，结构严密，有条不紊。技法娴熟，用笔细致，线条遒劲，凝重老练。反映了高度精纯的绘画功力和出色的艺术成就。同时，因为画中所绘为当时社会实录，为后世了解研究宋朝城市社会生活提供了重要的历史资料。” 由此可见一斑。
据相关资料查，张择端完成这幅长卷后，首先将它呈献给了宋徽宗，因此，宋徽宗成为此画的第一位收藏者，并用“瘦金体”书法亲笔题写“清明上河图”五个字，钤盖双龙小印。至明嘉靖间，《清明上河图》转到长洲陆完手里，陆完死后，其儿子急等钱用，便将《清明上河图》卖给昆山顾鼎臣家，后被严嵩父子强行索去，后严嵩父子被弹劾致使官场失势，严府被抄，《清明上河图》再度收入皇宫。到清朝，先由陆费墀收藏，亦在上面钤印题跋。后被毕沅购得并与其弟毕泷（收藏鉴赏家）同赏，其后毕家被抄，此作又被收入宫中，置在紫禁城迎春阁内。进入20世纪以后，此作亦几经辗转，过程曲折，所幸后被北京故宫博物院收藏，才使得我们在今天能得以欣赏到她的独有的艺术魅力。
赏张择端的《清明上河图》
2010年上海世博会期间，组织筹划方为了体现“城市让生活更美好”的主题，特别将一件中国古代的珍贵名画多媒体动画的形式展现出来，同时制作成世博版多媒体版本供大家欣赏与收藏，以更好的展现和发扬博大的中国文化。这件名画就是《清明上河图》。
一、作品简介
《清明上河图》是北宋现实主义的风俗画作品，在中国美术史上的价值和历史地位极高，是“中国十大传世名画之一”。作品长528.7厘米，宽24.8厘米，绢本，设色，现藏北京故宫博物院；其作者为张择端，也是作者存世仅见的一幅精品。该作以长卷的作品形式，生动的向世人展示了当时城市生活的面貌。
张择端，字正道，东武人。早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗时期供职翰林图画院。专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室、楼台、屋宇等题材；尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。他的画自成一家，其画作，大都散佚，只有《清明上河图》完好地保存下来了。北宋以前，人物画主要是以宗教和贵族生活为题材。张择端虽在翰林图画院供职，但作品不为“院画”所囿，把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中，创作出描写城乡生活的社会风俗画，《清明上河图》即为代表。
关于该作品的题目，就“清明”二字而言，人们也颇有争议，一说是指入画时间为清明时节，还有的认为“清明”有粉饰当时太平之意。仅就作品本身来看，其表现的时期是北宋徽宗时代，地点为当时的京城汴京，描绘记录了京城以及汴河两岸的繁华景象、自然风光以及普通民生。
二、《清明上河图》的构图 作品在构图上，采用散点透视，疏密有致，重节奏感和韵律的变化，将繁杂的景物纳入统一的画面，笔墨章法巧妙之极。总体来看，根据表现内容的不同，全图可分为三段。首段可看作整幅作品的序幕，描绘的是汴京郊野的景色：疏林、薄雾、几家茅舍、草桥、流水、老树扁舟，两个脚夫赶着五匹驮着东西的毛驴；柳林枝头泛出新绿，有乍暖还寒之感；人坐轿中行进在路上，杂花装置轿顶，骑马挑担的随于轿后，似从郊野踏青归来。所有这些环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗。中段为汴河码头的繁忙景象。画面上人烟稠密，粮船
云集，人们或在茶馆休息，或相卜算命，或在饭铺进餐；河中船只往来、纤夫拉纤、船夫摇橹，洋溢出一派热闹的景象；横跨汴河的有一座拱桥，传名为虹桥，结构形式优美，这个地方为虹桥码头区；桥下一只大船待过，船上之人或用竿撑船，或用竿钩住桥梁，或用麻绳挽住船，还有人忙着放下桅杆，好使得船通过；邻船和桥上之人争相观看，指指点点；附近路上也是车来车往，作者活生生的描绘出一个水陆交通点的一派繁忙景象。后段为市区街道的热闹场景。这一段以耸立的城楼为中心，两边屋舍俨然，分列着茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、商店、药铺等等。街市行人擦肩接踵，熙熙攘攘，有商贾，有士绅，有官吏，有小贩，有大家眷属，有行脚僧人，有外乡游客，有街巷小儿，有狂饮的豪门子弟，也有行乞的残疾老人，三教九流，形形色色无所不备。川息往来的交通工具有轿子、骆驼、牛马车、人力车等样样俱全，也都一一展现在观者的眼前。在全幅总计五米多长的画卷里，作者共描绘了各色人物数百个，牲畜数十匹，车轿二十多辆，大小船只也有二十多艘，不同建筑也各有特色，很大程度上体现出宋代建筑的特征。
三、《清明上河图》的艺术特色总评
概括分析《清明上河图》的艺术特色，大致可以分为以下几点：
首先，其表现内容丰富之极。在表现手法上，以“散点透视”来选择景象。大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，小到车船上的细小构造、摊上的商品、市招的文字，这些都和谐地统一在一起。人物有仕、农、商、医、卜、僧、道、吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等；牲畜有驴、马、牛、骆驼等，另外，各式建筑、大船小舟应有尽有；人物的各种活动、衣着、神情各异，这些也都不同程度的表现出戏剧性的情节变化。如此丰富多彩的内容，在历代古画中是非常罕见的。
其次，作品结构严谨，繁而不乱，层次分明。作品在如此丰富的表现内容中能做到主体突出且首尾呼应。画中人物、景象、情节等安排都合情合理，疏密繁简、动静聚散等关系处理恰到好处，繁而不杂，这也充分体现了作者对社会生活的深入观察和高妙的艺术表现能力。
另外，在技法上能做到大手笔与细微刻画相结合。作者善于选择那些既具有形象性和诗情画意，又具本质特征的事物和情节加以表现。细致入微的观察并刻
划每一位人物、每一件道具。人物各有身份，各具神态；建筑结构描绘谨严；车马船只一丝不苟，甚至船上的物件、钉铆方式等都交待得一清二楚，让人观后不仅惊叹。
此作艺术价值极高，各类专业性的著述中都有记载，其中，《中国通史》中对《清明上河图》的评价为“全卷所绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车船二十余辆艘，房屋众多，道具无数，场面巨大，段落分明，结构严密，有条不紊。技法娴熟，用笔细致，线条遒劲，凝重老练。反映了高度精纯的绘画功力和出色的艺术成就。同时，因为画中所绘为当时社会实录，为后世了解研究宋朝城市社会生活提供了重要的历史资料。” 由此可见一斑。
据相关资料查，张择端完成这幅长卷后，首先将它呈献给了宋徽宗，因此，宋徽宗成为此画的第一位收藏者，并用“瘦金体”书法亲笔题写“清明上河图”五个字，钤盖双龙小印。至明嘉靖间，《清明上河图》转到长洲陆完手里，陆完死后，其儿子急等钱用，便将《清明上河图》卖给昆山顾鼎臣家，后被严嵩父子强行索去，后严嵩父子被弹劾致使官场失势，严府被抄，《清明上河图》再度收入皇宫。到清朝，先由陆费墀收藏，亦在上面钤印题跋。后被毕沅购得并与其弟毕泷（收藏鉴赏家）同赏，其后毕家被抄，此作又被收入宫中，置在紫禁城迎春阁内。进入20世纪以后，此作亦几经辗转，过程曲折，所幸后被北京故宫博物院收藏，才使得我们在今天能得以欣赏到她的独有的艺术魅力。