敦煌——飞天壁画
如果你看过08年的春晚,那你一定不会忘记一个节目叫《飞天》;如果你看过《飞天》,那你一定会联想到一个地名,那就是敦煌。
08年的春晚,我邂
逅了舞蹈《飞天》,
我被里面唯美的
画面所吸引,被宏
大的场景所震撼,
舞蹈演员娇媚但
不失神的庄重。之后才知道是敦煌壁画里的形象,虽然我是一个甘肃人,但我也只知道甘肃敦煌莫高窟这个地方,但未曾知道有如此美丽。 敦煌飞天可谓是敦煌莫高窟的名片,是敦煌艺术的标志。只要看到优美的飞天,人们就会想到敦煌莫高窟艺术。 敦煌莫高窟492个洞窟中,几乎窟窟画有飞天。
飞天的故乡虽说是在印度,但敦煌飞天却是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。它是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞仙长期交流的产物,是具有
中国文化特色的飞天。
飞天,是佛教中乾闼婆和紧那罗的化身。乾闼婆,意译
为天歌神、紧那罗,意译为天乐神。原是古印度神话中的娱乐神和歌舞神,是一对夫妻,后被佛教吸收为天龙八部众神之一。后来,乾闼婆和紧那罗相混合,男女不分,职能不分,合为一体,变为飞天。现在,把早期在天宫奏乐的叫“天宫伎乐”,把后来持乐器歌舞的称“飞天伎乐”。
敦煌飞天的风格特征是不
长翅膀,不生羽毛,借助云彩
而不依靠云彩,而是凭借飘曳
的衣裙,飞舞的彩带凌空翱
翔。千姿百态,千变万化。这
是在本民族传统的基础上,吸
收、融合了外来飞天艺术的成
就,发展创作出来的敦煌飞天
形象。壁画上的飞天,有如我国古代的仙女形象,但娇媚中又不失佛的庄重,让人过目不忘。
敦煌早期飞天多画在窟顶平棋岔角,窟顶藻井装饰,佛龛上沿和本生故事画主体人物的头上。如北凉第272窟顶四披和第275窟北壁本生故事画上方的几身飞天。从造型上可看出其艺术特点,头有圆光,脸型椭圆,身材粗短,上身裸露,肩披大巾,腰缠长裙,鼻梁和眼珠上点染白粉以示高光,与西域龟兹(新疆库车)石窟中的飞天形象,在面容、飞动姿态、色彩线描上以及绘制过程等方面均很相似。
北魏时期飞天所画的范围已扩大到说法图中和佛龛内两侧。飞天形象虽然还保留着西域飞天的特点,但已发生了变化,逐渐向敦煌飞天转变。如北魏226窟北壁后部说法图西侧上方的一身散花飞天,脸型由椭圆变为长条但丰满,鼻丰嘴小,五官匀称,身材修长,衣裙飘曳,横空飞翔,豪迈大方,势如飞鹤,鲜花飘香,姿势优美,动感特强。
隋代飞天正处在融合、探索、创新时期。主要表现在体型不同,身材修长,比例适度,腰姿柔软,绰约多姿。脸型
有的清秀,有的丰
圆。服饰不同,有上
身半裸的,有穿大袖
长袍的,有穿短衬长
袍的。飞态不同,有
单飞的,有群飞的,
有上飞的,下飞的,
逆风飞的,顺风飞
的……如隋代大窟之一第427窟是画飞天最多的洞窟,计108身。飞天皆头戴宝冠,上体半裸,项饰璎珞,身披彩带,腰束长裙。虽然飞天的肤色已经由红变黑,但形象清晰,有持花的、托花的、散花的,有手持箜篌、琵琶、横笛、竖琴等乐器的。姿态多样,绕窟飞翔,平静肃穆的洞窟似在卷涌飞腾!
到了唐代,敦煌飞天已完成了中外吸收、融合的历程,完全形成自己独特的风格,达到了艺术的顶峰。这种壁画的艺术也体现在当时女子的服饰上。
唐代洞窟的四壁画满了大型经变画。飞天不仅画在藻并、佛龛、四披上,大部分画在经变画中。佛陀在极乐世界正中说法,飞天飞绕在上空,有的脚踏彩云,徐徐降落;有的昂首挥臂,腾空而上;有的手捧鲜花,直冲云霄;有的手托花盘,横空飘游。那迎风摆动的衣裙,飘飘翻卷的彩带,使飞天飞得多么轻盈巧妙、潇洒自如、妩嵋动人。
在唐代,还出现了不少双飞天。如第321窟西壁佛龛上层南侧的两身双飞天,飞姿优美。这两身飞天的肤体虽然变成降黑色,但眉目轮廓
及体形姿态线条十分清
晰,身材修长,昂首挺
胸,双腿上扬,双手散
花,衣裙飘带随风舒展,
由上而下,徐徐飘落,
像两只在空中游大的双
燕。
在壁画中还有裸体飞天、童子飞天等。
五代、宋以后的飞天,在造型动态上无所创新,逐步走
向公式化。飞天的风格特点虽不同,但一代不如一代,逐渐
失去了原有的艺术生命。
敦煌地区石窟保存的从公元4世纪(十六国)到14世纪(元代)历时千余年的众多飞天形象,是民族艺术的瑰宝,是佛教艺术中璀璨夺目的一枝奇葩。将一个个形象而生动的人物刻画在石壁之上,尤其是在当年春风都难度的大西北戈壁荒漠中。不得不钦佩当年的那些能工巧匠,其规模虽不能与埃及金字塔相比,但也可谓是鸿篇巨制了,足以彰显我泱泱大国的风采。敦煌飞天,从一个侧面展示了中原文化对外来文化的包容和创新,体现的是中国古代劳动人民的智慧和整个中华的包容力,更加彰显了作为一个大国所应具备的品质。当代中国也应当拥有这种包容力,无论是对本国还是外国。同时在吸收的过程中不断将之变为有自己特色的东西。中国是一个有5000年历史的古老国家,我为我生在中国而感到骄傲。
学号:[1**********]2
姓名: 韩 鹭
班级: 社工11—1
敦煌——飞天壁画
如果你看过08年的春晚,那你一定不会忘记一个节目叫《飞天》;如果你看过《飞天》,那你一定会联想到一个地名,那就是敦煌。
08年的春晚,我邂
逅了舞蹈《飞天》,
我被里面唯美的
画面所吸引,被宏
大的场景所震撼,
舞蹈演员娇媚但
不失神的庄重。之后才知道是敦煌壁画里的形象,虽然我是一个甘肃人,但我也只知道甘肃敦煌莫高窟这个地方,但未曾知道有如此美丽。 敦煌飞天可谓是敦煌莫高窟的名片,是敦煌艺术的标志。只要看到优美的飞天,人们就会想到敦煌莫高窟艺术。 敦煌莫高窟492个洞窟中,几乎窟窟画有飞天。
飞天的故乡虽说是在印度,但敦煌飞天却是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。它是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞仙长期交流的产物,是具有
中国文化特色的飞天。
飞天,是佛教中乾闼婆和紧那罗的化身。乾闼婆,意译
为天歌神、紧那罗,意译为天乐神。原是古印度神话中的娱乐神和歌舞神,是一对夫妻,后被佛教吸收为天龙八部众神之一。后来,乾闼婆和紧那罗相混合,男女不分,职能不分,合为一体,变为飞天。现在,把早期在天宫奏乐的叫“天宫伎乐”,把后来持乐器歌舞的称“飞天伎乐”。
敦煌飞天的风格特征是不
长翅膀,不生羽毛,借助云彩
而不依靠云彩,而是凭借飘曳
的衣裙,飞舞的彩带凌空翱
翔。千姿百态,千变万化。这
是在本民族传统的基础上,吸
收、融合了外来飞天艺术的成
就,发展创作出来的敦煌飞天
形象。壁画上的飞天,有如我国古代的仙女形象,但娇媚中又不失佛的庄重,让人过目不忘。
敦煌早期飞天多画在窟顶平棋岔角,窟顶藻井装饰,佛龛上沿和本生故事画主体人物的头上。如北凉第272窟顶四披和第275窟北壁本生故事画上方的几身飞天。从造型上可看出其艺术特点,头有圆光,脸型椭圆,身材粗短,上身裸露,肩披大巾,腰缠长裙,鼻梁和眼珠上点染白粉以示高光,与西域龟兹(新疆库车)石窟中的飞天形象,在面容、飞动姿态、色彩线描上以及绘制过程等方面均很相似。
北魏时期飞天所画的范围已扩大到说法图中和佛龛内两侧。飞天形象虽然还保留着西域飞天的特点,但已发生了变化,逐渐向敦煌飞天转变。如北魏226窟北壁后部说法图西侧上方的一身散花飞天,脸型由椭圆变为长条但丰满,鼻丰嘴小,五官匀称,身材修长,衣裙飘曳,横空飞翔,豪迈大方,势如飞鹤,鲜花飘香,姿势优美,动感特强。
隋代飞天正处在融合、探索、创新时期。主要表现在体型不同,身材修长,比例适度,腰姿柔软,绰约多姿。脸型
有的清秀,有的丰
圆。服饰不同,有上
身半裸的,有穿大袖
长袍的,有穿短衬长
袍的。飞态不同,有
单飞的,有群飞的,
有上飞的,下飞的,
逆风飞的,顺风飞
的……如隋代大窟之一第427窟是画飞天最多的洞窟,计108身。飞天皆头戴宝冠,上体半裸,项饰璎珞,身披彩带,腰束长裙。虽然飞天的肤色已经由红变黑,但形象清晰,有持花的、托花的、散花的,有手持箜篌、琵琶、横笛、竖琴等乐器的。姿态多样,绕窟飞翔,平静肃穆的洞窟似在卷涌飞腾!
到了唐代,敦煌飞天已完成了中外吸收、融合的历程,完全形成自己独特的风格,达到了艺术的顶峰。这种壁画的艺术也体现在当时女子的服饰上。
唐代洞窟的四壁画满了大型经变画。飞天不仅画在藻并、佛龛、四披上,大部分画在经变画中。佛陀在极乐世界正中说法,飞天飞绕在上空,有的脚踏彩云,徐徐降落;有的昂首挥臂,腾空而上;有的手捧鲜花,直冲云霄;有的手托花盘,横空飘游。那迎风摆动的衣裙,飘飘翻卷的彩带,使飞天飞得多么轻盈巧妙、潇洒自如、妩嵋动人。
在唐代,还出现了不少双飞天。如第321窟西壁佛龛上层南侧的两身双飞天,飞姿优美。这两身飞天的肤体虽然变成降黑色,但眉目轮廓
及体形姿态线条十分清
晰,身材修长,昂首挺
胸,双腿上扬,双手散
花,衣裙飘带随风舒展,
由上而下,徐徐飘落,
像两只在空中游大的双
燕。
在壁画中还有裸体飞天、童子飞天等。
五代、宋以后的飞天,在造型动态上无所创新,逐步走
向公式化。飞天的风格特点虽不同,但一代不如一代,逐渐
失去了原有的艺术生命。
敦煌地区石窟保存的从公元4世纪(十六国)到14世纪(元代)历时千余年的众多飞天形象,是民族艺术的瑰宝,是佛教艺术中璀璨夺目的一枝奇葩。将一个个形象而生动的人物刻画在石壁之上,尤其是在当年春风都难度的大西北戈壁荒漠中。不得不钦佩当年的那些能工巧匠,其规模虽不能与埃及金字塔相比,但也可谓是鸿篇巨制了,足以彰显我泱泱大国的风采。敦煌飞天,从一个侧面展示了中原文化对外来文化的包容和创新,体现的是中国古代劳动人民的智慧和整个中华的包容力,更加彰显了作为一个大国所应具备的品质。当代中国也应当拥有这种包容力,无论是对本国还是外国。同时在吸收的过程中不断将之变为有自己特色的东西。中国是一个有5000年历史的古老国家,我为我生在中国而感到骄傲。
学号:[1**********]2
姓名: 韩 鹭
班级: 社工11—1