众所周知，菲利普·格拉斯的音乐的特点就是不断重复。不仅他那标志性的脉冲式的节奏型、旋律型与和弦进程在重复，而且这些节奏、旋律与小调和弦本身也在不同的作品中重复出现。当格拉斯被选为2001年度林肯中心夏季音乐节的特别作曲家的时候，追新求奇的纽约乐评人并未对此表现出一致的热情。他们倒是众口一词地宣称，格拉斯与罗伯特·威尔森合作的这部歌剧是一部单调无聊之作，格拉斯先生的大量电影配乐以及再度上演的一部极简主义经典，《分为12部分的音乐》，更是不过尔尔。
然而，作为当今世界最著名的在世的古典作曲家之一，格拉斯先生绝不应该被轻易忽略。二十五年前，他和威尔森以《爱因斯坦在海滩》彻底变革了当代歌剧的面貌。这是一部长达5小时的、没有对白的戏剧史诗。格拉斯先生那讨好式的催眠音乐和威尔森先生那极度美妙的意象将我们熟悉的事物带进了一种令人难以忘怀的白热化境地，比如火车和太空船，以及在一段宏壮的极简主义凯旋曲伴奏之下，一张床变成一个耀眼的光条，缓缓立起，随后被发射向太空，与之相伴的是一段辉煌的管风琴华彩乐段。
从那之后，格拉斯和威尔森合作的频率并不高。不过，他们共同创作的这部《白鸦》却表明，一旦条件适宜，这两位依然配合默契，依然能够创作出无与伦比的幻想型歌剧。《白鸦》实际上创作于1991年，于1998年在里斯本首演。2001年在纽约的林肯中心举行了美国本土首演。
这是一部受里斯本市政府委托、用以纪念葡萄牙航海大发现500周年的作品。歌剧的情节很松散，隐约遵循着瓦斯科·达·伽马发现非洲和印度的航迹。它的唱词具有明确的超现实特征，由路易莎·科斯塔·戈麦斯演唱，其中包括葡萄牙语的咏叹调部分和“路辛达的孩子们”十八位优雅的舞者用英语念出的口白。路易莎曾经参与过“爱因斯坦”的演出，在本剧中塑造了一位总是有两只乌鸦相伴的作家的形象。
然而，威尔森更感兴趣的不是那些谜一般的唱词，而是表演者的外形和动作，而格拉斯的音乐创作与其说是跟特定的歌词或戏剧性转折相匹配，不如说是在营造情绪和氛围。
瓦斯科穿越海洋与彩虹，并在那里遇到了《绿野仙踪》中的多萝西和铁皮人，更不用说，宇宙小姐悬挂在一轮弯月上时，舞台光线是何等妙不可言了。一切都归功于威尔森先生，他极大地调动了视觉本能，造就了如今已堪称伟大的剧场效果。
仅就音乐而言，格拉斯先生或许在《白鸦》里并未做出太大的跨越，但这并不意味着他没有作出任何改变。有一部分和弦和音调很令人吃惊。更值得注意的是，作曲家成功地诱使听众进入一种被催眠的状态，他们几乎感觉不出乐曲有什么变化，同时他又创造出一些回响式的音乐流。这种对听觉期待的有意颠覆正是格拉斯永葆鲜活的诀窍所在。如果你不过分关注剧情（关于那些乌鸦）的内容细节，你将会发现这出歌剧是一部讲述探险之旅的杰作。本剧的航海主题和它不断转换的音乐形式都直接指向我们对新的世界那永不满足的向往，无论过去还是现在，无论是基于真实还是出于想象。
众所周知，菲利普·格拉斯的音乐的特点就是不断重复。不仅他那标志性的脉冲式的节奏型、旋律型与和弦进程在重复，而且这些节奏、旋律与小调和弦本身也在不同的作品中重复出现。当格拉斯被选为2001年度林肯中心夏季音乐节的特别作曲家的时候，追新求奇的纽约乐评人并未对此表现出一致的热情。他们倒是众口一词地宣称，格拉斯与罗伯特·威尔森合作的这部歌剧是一部单调无聊之作，格拉斯先生的大量电影配乐以及再度上演的一部极简主义经典，《分为12部分的音乐》，更是不过尔尔。
然而，作为当今世界最著名的在世的古典作曲家之一，格拉斯先生绝不应该被轻易忽略。二十五年前，他和威尔森以《爱因斯坦在海滩》彻底变革了当代歌剧的面貌。这是一部长达5小时的、没有对白的戏剧史诗。格拉斯先生那讨好式的催眠音乐和威尔森先生那极度美妙的意象将我们熟悉的事物带进了一种令人难以忘怀的白热化境地，比如火车和太空船，以及在一段宏壮的极简主义凯旋曲伴奏之下，一张床变成一个耀眼的光条，缓缓立起，随后被发射向太空，与之相伴的是一段辉煌的管风琴华彩乐段。
从那之后，格拉斯和威尔森合作的频率并不高。不过，他们共同创作的这部《白鸦》却表明，一旦条件适宜，这两位依然配合默契，依然能够创作出无与伦比的幻想型歌剧。《白鸦》实际上创作于1991年，于1998年在里斯本首演。2001年在纽约的林肯中心举行了美国本土首演。
这是一部受里斯本市政府委托、用以纪念葡萄牙航海大发现500周年的作品。歌剧的情节很松散，隐约遵循着瓦斯科·达·伽马发现非洲和印度的航迹。它的唱词具有明确的超现实特征，由路易莎·科斯塔·戈麦斯演唱，其中包括葡萄牙语的咏叹调部分和“路辛达的孩子们”十八位优雅的舞者用英语念出的口白。路易莎曾经参与过“爱因斯坦”的演出，在本剧中塑造了一位总是有两只乌鸦相伴的作家的形象。
然而，威尔森更感兴趣的不是那些谜一般的唱词，而是表演者的外形和动作，而格拉斯的音乐创作与其说是跟特定的歌词或戏剧性转折相匹配，不如说是在营造情绪和氛围。
瓦斯科穿越海洋与彩虹，并在那里遇到了《绿野仙踪》中的多萝西和铁皮人，更不用说，宇宙小姐悬挂在一轮弯月上时，舞台光线是何等妙不可言了。一切都归功于威尔森先生，他极大地调动了视觉本能，造就了如今已堪称伟大的剧场效果。
仅就音乐而言，格拉斯先生或许在《白鸦》里并未做出太大的跨越，但这并不意味着他没有作出任何改变。有一部分和弦和音调很令人吃惊。更值得注意的是，作曲家成功地诱使听众进入一种被催眠的状态，他们几乎感觉不出乐曲有什么变化，同时他又创造出一些回响式的音乐流。这种对听觉期待的有意颠覆正是格拉斯永葆鲜活的诀窍所在。如果你不过分关注剧情（关于那些乌鸦）的内容细节，你将会发现这出歌剧是一部讲述探险之旅的杰作。本剧的航海主题和它不断转换的音乐形式都直接指向我们对新的世界那永不满足的向往，无论过去还是现在，无论是基于真实还是出于想象。