反叛·觉醒·张扬——生命力的极致挥洒
——评《红高粱》的主题
由张艺谋导演的《红高粱》是基于第五代导演的创作背景应运而生的。八十年代，文化上出现“寻根热”，对现实、历史和文化的批判，对人文理想的追求，成为这一时期的艺术主题。而此时电影不再仅仅是政治图解工具、意识形态宣教手段，获得了独立的语言形态和艺术价值。
第五代导演着力于对历史、文化的反思，以强烈的颠覆传统的反叛性，注重创新的主体意识，时代社会责任感和忧患意识，狂飙般涤荡了沉闷抑制的影坛。《红高粱》作为这一电影革命的代表之作，以奔放张扬的情绪张力、浓烈写意的画面色彩、豪放激扬的风格，形成了其鲜明的创作特色。对传统观念的决绝反叛、个体精神的觉醒和生命力自由张扬的主题在影片中得到挥洒到极致。
《红高粱》以浓烈的色彩、豪放的风格，呼唤激扬昂奋的民族精神，对传统观念和陈规力量，发起有力的猛攻和挑战。影片通过人物形象的塑造歌颂了自由生命的真谛。反叛传统、张扬自由个性、赞美生命力和民族精神的主题在人物形象的塑造、电影技法风格上展现得淋漓尽致。
影片人物反叛的性格也鲜明、富有感染力。“我奶奶”九儿，不甘于惨淡的命运，敢爱敢恨、豪爽开朗、追求自我、勇敢反抗日寇的鲜明个性，彰显了影片的主题内涵，承载了导演反叛传统的主观创作意图。
九儿和余占鳌的野合，仿佛一个反叛传统理念、追求自我个性、彰显生命力的仪式，表现出了一种纯朴的人的本性，被赋予了神圣不可侵犯的意味。野合不再负荷着沉积了千年的父权制度文明下的负罪犯罪感，而成为辉煌生命的礼赞。高粱铺成的圆形祭坛、火红狂舞的高粱、惊天动地的唢呐声，充满了对自由的自然生命形式的渴望、对压抑的彻底反抗，犹如礼赞，歌颂生命的自由舒展、向往活力。
片中九儿充满活力，却被迫听命于父亲的安排嫁给麻风病患者李大头，一生的幸福将要被埋葬。只因换一头毛驴，九儿的父亲便置九儿的幸福于不顾，父权制度之下，女人的价值的卑微低下、传统文化制度对人的残害可想而知。而九儿个性中的敢爱敢恨、豪放豁达就更被赋予了强烈的反传统的意味。
《红高粱》中的抗日战争，书写生命遇到虐待、摧残时悲壮暴烈的一面。在片中导演摒弃了传统道德上的个人评判，昔日的土匪秃三炮这个在传统道德评判中被划为邪恶的人，在抗战中成为坚决的抗日英雄，彰显着轰轰烈烈、顶天立地的生命姿态，代表着中华民族的爱国精神。秃三炮打家劫舍、独霸一方，在传统道德评定中无疑是人民的对立面，但影片导演主要不在探讨道德观念，而是一种轰轰烈烈的人生态度、轰轰烈烈不妥协的民族精神。
轰轰烈烈、顶天立地的人生态度在“我爷爷”余占鳌身上得到了很明显的体现。他在青杀口猛扑盗贼、英雄救美，他敢作敢为与九儿追求自由自我、他独身一人找秃三炮为九儿报仇、他与作坊的伙计浴血杀日寇为罗汉报仇„„敢爱敢恨、敢作敢为、顶天立地、轰轰烈烈的生命姿态和张扬激昂的生命力，在其中体现得淋漓尽致。
不管是人物形象的塑造还是色彩的运用、意象氛围的营造上，张扬的生命力、激昂的情绪在片中一气呵成。影片情绪感强烈，不同于陈凯歌导演理性思辨的稳重和深刻，《红高粱》有极大的浓缩力和极端的写意性，影片更多的是在传达一种情绪。
《红高粱》的色彩极具写意的浓郁，带有强烈的情绪张力，影像富有象征性，音乐酣畅淋漓，都展示了一种痛快淋漓的人生态度。导演张艺谋摒弃了理性的、主观意念之外的色彩，采用与影片基调内涵相符的色彩，都只为传达影片张扬生命力的主题。导演有意识地用色彩负载情绪、传达意念。
炽烈有力的红色是全片画面色彩的主调，影片充分发挥色感，传神地运用了色彩特
有的视觉本能力量。片中的色彩，充满生命活力与热度，除了视觉本能的冲击力，更在导演的主观意念之下，承载了表意功能和情绪传达作用，极大地增强了影片的叙事张力。
影片的影像富有鲜明的表意、象征的意味。火红的高粱酒、狂舞的高粱等都是表达主题的意象。影片某些场景极具民族风情和仪式性，颠轿的场景中，夸张的造型动作，与广阔无边的黄土烟尘，热烈饱满的红色盖头、轿子，桀骜不驯、惊天动地的喊唱，完美交融，形成激动人心的视听效果。黄色含有充满野性狂躁的刺激强度的原始张力，与影片反叛传统、张扬自由个性、赞美生命力和民族精神的主题一脉相承。
《红高粱》在叙事层面和电影技法层面上，都体现出鲜明的奔放豪迈的风格，一种激昂张扬的情绪，一种轰轰烈烈、坦坦荡荡的精神。影片的人物、叙事、电影语言，都在电影张艺谋主观意念支控之下呈现出高度的浓缩性、凝聚性，淋漓尽致地彰显出影片赞美个性觉醒解放、反叛传统、张扬生命的主题，激昂的生命力在片中得到极致挥洒。
《红高粱》开启国际获奖的先驱，其极端独特的个人化风格、鲜明的反传统叛逆的主题，在特定的社会文化背景下，它的出现在影坛上有着其独特的意义，也是张艺谋成为备受瞩目的名导演。
反叛·觉醒·张扬——生命力的极致挥洒
——评《红高粱》的主题
由张艺谋导演的《红高粱》是基于第五代导演的创作背景应运而生的。八十年代，文化上出现“寻根热”，对现实、历史和文化的批判，对人文理想的追求，成为这一时期的艺术主题。而此时电影不再仅仅是政治图解工具、意识形态宣教手段，获得了独立的语言形态和艺术价值。
第五代导演着力于对历史、文化的反思，以强烈的颠覆传统的反叛性，注重创新的主体意识，时代社会责任感和忧患意识，狂飙般涤荡了沉闷抑制的影坛。《红高粱》作为这一电影革命的代表之作，以奔放张扬的情绪张力、浓烈写意的画面色彩、豪放激扬的风格，形成了其鲜明的创作特色。对传统观念的决绝反叛、个体精神的觉醒和生命力自由张扬的主题在影片中得到挥洒到极致。
《红高粱》以浓烈的色彩、豪放的风格，呼唤激扬昂奋的民族精神，对传统观念和陈规力量，发起有力的猛攻和挑战。影片通过人物形象的塑造歌颂了自由生命的真谛。反叛传统、张扬自由个性、赞美生命力和民族精神的主题在人物形象的塑造、电影技法风格上展现得淋漓尽致。
影片人物反叛的性格也鲜明、富有感染力。“我奶奶”九儿，不甘于惨淡的命运，敢爱敢恨、豪爽开朗、追求自我、勇敢反抗日寇的鲜明个性，彰显了影片的主题内涵，承载了导演反叛传统的主观创作意图。
九儿和余占鳌的野合，仿佛一个反叛传统理念、追求自我个性、彰显生命力的仪式，表现出了一种纯朴的人的本性，被赋予了神圣不可侵犯的意味。野合不再负荷着沉积了千年的父权制度文明下的负罪犯罪感，而成为辉煌生命的礼赞。高粱铺成的圆形祭坛、火红狂舞的高粱、惊天动地的唢呐声，充满了对自由的自然生命形式的渴望、对压抑的彻底反抗，犹如礼赞，歌颂生命的自由舒展、向往活力。
片中九儿充满活力，却被迫听命于父亲的安排嫁给麻风病患者李大头，一生的幸福将要被埋葬。只因换一头毛驴，九儿的父亲便置九儿的幸福于不顾，父权制度之下，女人的价值的卑微低下、传统文化制度对人的残害可想而知。而九儿个性中的敢爱敢恨、豪放豁达就更被赋予了强烈的反传统的意味。
《红高粱》中的抗日战争，书写生命遇到虐待、摧残时悲壮暴烈的一面。在片中导演摒弃了传统道德上的个人评判，昔日的土匪秃三炮这个在传统道德评判中被划为邪恶的人，在抗战中成为坚决的抗日英雄，彰显着轰轰烈烈、顶天立地的生命姿态，代表着中华民族的爱国精神。秃三炮打家劫舍、独霸一方，在传统道德评定中无疑是人民的对立面，但影片导演主要不在探讨道德观念，而是一种轰轰烈烈的人生态度、轰轰烈烈不妥协的民族精神。
轰轰烈烈、顶天立地的人生态度在“我爷爷”余占鳌身上得到了很明显的体现。他在青杀口猛扑盗贼、英雄救美，他敢作敢为与九儿追求自由自我、他独身一人找秃三炮为九儿报仇、他与作坊的伙计浴血杀日寇为罗汉报仇„„敢爱敢恨、敢作敢为、顶天立地、轰轰烈烈的生命姿态和张扬激昂的生命力，在其中体现得淋漓尽致。
不管是人物形象的塑造还是色彩的运用、意象氛围的营造上，张扬的生命力、激昂的情绪在片中一气呵成。影片情绪感强烈，不同于陈凯歌导演理性思辨的稳重和深刻，《红高粱》有极大的浓缩力和极端的写意性，影片更多的是在传达一种情绪。
《红高粱》的色彩极具写意的浓郁，带有强烈的情绪张力，影像富有象征性，音乐酣畅淋漓，都展示了一种痛快淋漓的人生态度。导演张艺谋摒弃了理性的、主观意念之外的色彩，采用与影片基调内涵相符的色彩，都只为传达影片张扬生命力的主题。导演有意识地用色彩负载情绪、传达意念。
炽烈有力的红色是全片画面色彩的主调，影片充分发挥色感，传神地运用了色彩特
有的视觉本能力量。片中的色彩，充满生命活力与热度，除了视觉本能的冲击力，更在导演的主观意念之下，承载了表意功能和情绪传达作用，极大地增强了影片的叙事张力。
影片的影像富有鲜明的表意、象征的意味。火红的高粱酒、狂舞的高粱等都是表达主题的意象。影片某些场景极具民族风情和仪式性，颠轿的场景中，夸张的造型动作，与广阔无边的黄土烟尘，热烈饱满的红色盖头、轿子，桀骜不驯、惊天动地的喊唱，完美交融，形成激动人心的视听效果。黄色含有充满野性狂躁的刺激强度的原始张力，与影片反叛传统、张扬自由个性、赞美生命力和民族精神的主题一脉相承。
《红高粱》在叙事层面和电影技法层面上，都体现出鲜明的奔放豪迈的风格，一种激昂张扬的情绪，一种轰轰烈烈、坦坦荡荡的精神。影片的人物、叙事、电影语言，都在电影张艺谋主观意念支控之下呈现出高度的浓缩性、凝聚性，淋漓尽致地彰显出影片赞美个性觉醒解放、反叛传统、张扬生命的主题，激昂的生命力在片中得到极致挥洒。
《红高粱》开启国际获奖的先驱，其极端独特的个人化风格、鲜明的反传统叛逆的主题，在特定的社会文化背景下，它的出现在影坛上有着其独特的意义，也是张艺谋成为备受瞩目的名导演。