室内陈设艺术设计的特征
作者：张欢
来源：《建筑工程技术与设计》2014年第30期
【摘要】当代经济的快速发展、物质条件的进一步改善，人们对生活质量上的需要和追求正在不断提升。人们开始关注周边的环境，陈旧的居住建筑概念及室内陈设已无法被接受，品味、情趣、内涵等将决定人们的选择。
室内陈设艺术设计的特征和设计途径
【关键词】设计 特征 陈设 主题
随着我国城镇化建设的加快及人们生活水平的逐步提高，越来越多的各式建筑走进不同人群的生活中，当建筑完工后，人们即将喜迁自己的新居前都要对自己的居室精心装修和布置。居住空间室内装修完成后要进一步进行室内陈设的布置，在这一过程中，我们会遇到下列几种境况：一是室内装修和室内陈设或多或少不尽如人意；二是室内装修效果不错，但室内陈设完成后的结果却令人大失所望；三是不管是室内装修还是室内陈设都给人以赏心悦目之感，两者的融合相得益彰。人们依据周边的环境，建筑造型、建筑结构、室内家具的布置、艺术品的选择等，需要把这些要素很好地融合在一起。
一.室内陈设艺术设计的特征
室内陈设艺术设计是人们根据自己的兴趣爱好而进行具有人文色彩的整合工作，是对室内设计的再设计。每个人会依据自己的文化素养，教育背景及年龄特点把它从功能上分为两大类，一类是具备实际使用功能的设计，另一类是偏向装饰功能的设计。现代社会家庭中多数居室的室内陈设品主要有：小家具、灯具、纺织品、工艺品、绘画、绿化等。因而，作为一个设计师就要从人文的角度通过丰富的手段，塑造室内空间与陈设品之间的多方位联系，并将陈设品和居住者的意念加以演绎，使室内陈设品原本单纯的物质形态转换成富有精神传递的人文形态。因此，本人认为室内陈设艺术设计的特征主要有如下几点：
1、人文性
大家都知道，现在的技术、手法及材料的发展都是必然的，设计师在对材料的选择上也是自由的，只有人文的主线会自始至终贯穿于整个优秀的设计之中。一个民族的不同、地域的不同、时代的不同都会体现出不同的文化，如我们中华民族就一直追求“吉祥如意”的主题，在北京奥运会上所选定的吉祥物“福娃”就体现了其思想意识、精神气质及文化观念的释放与升华。而且，人文性的设计具有其不可复制性，特有的印迹存在于它意识的深处。
2、交叉性
陈设品在每个具体的家庭室内空间中决不是简单的摆放，具体的使用者只是观而不融入其中。设计的含义已明确是为居室使用者而设计的，当然也要服务于使用者的生活需要，这是室内陈设艺术设计的最终目的。第一，陈设品之间相互交叉性，包括使用功能的互补、色彩的对比、形状的交融等；其次，陈设品也是有生命的，使用者需要也必须与陈设品之间形成一个互动，去使用它、感受它，明确它所存在的意义，如有的是休息时用的，有的是工作时的助手。
3、原创性
单纯的复制与摹仿是没有生机且令人乏味，艺术设计与室内陈设艺术设计反映的是设计师的想象力、高雅的艺术性、不可重复的原创性。原创性的特点不仅是对整体设计的要求，更应具体到陈设品个体的选择或设计。一个室内存放几副粗劣的临摹油画、树脂制成的仿造工艺品、仿真的花的出，这会使整个居住空间逊色不少；相反，假如选用合适的具有艺术特色的原创陈设品，不仅能为居住空间增色，而且还可陶冶情操，增添生活的情趣。
4、实用性
居室使用者在选择室内陈设品时，都应考虑发挥其自身最大的使用性能，即要把装饰性和实用性有机的结合起来，而不是简单的对室内空间空白处的填充。譬如，每个具体空间的位置绿化的选用，在室内装修刚完成时，我们可以选用文竹、吊兰、龟背竹等植物，这些植物即美化空间的同时又能够清除空气中的有害物质，有益于使用者的身体健康。
二.室内陈设艺术设计的设计途径
在对室内进行设计时，室内应陈设什么样的物品，作为设计师要提前介入其中。设计师需要理解和把握室内设计，同时也要对使用者进行进一步的研究，明确要求使用者告知其意图，并给予合理的和有建设性的建议，确定相应的陈设艺术设计主题。设计主题的确定，应呈现出使用者的个人修养、生活品味及职业特征，不同使用者的主题定位应体现不同的风格指向，因此，设计师在在设计的过程中要紧紧围绕主题。达到这种设计目的需要设计师和使用者共同努力。
1、设计师与使用者共同参与的设计途径
现代社会的快速发展使得人们积聚了丰富的物质财富，同时扩展了人们的视野；随着财富和视野的拓展，每个人的审美情趣也在不断提高，生活品位不断的调整，这也就要求设计师的设计方式发生变化。不同的居住空间使用者渐渐意识到自己是空间的主任，因此，以人为本设计的居住空间就体现出其个人喜好。如果只根据设计师的思路来进行设计，得到的可能是某一个设计师满意而居室空间真正的拥有者并不满意的设计空间。但若是不以设计师为主导，任由使用者来指挥，那肯定也不可行，毕竟设计师进行过系统的专业技术培训，有开阔的视野，有别于他人的审美感觉，还有高于常人的设计整和能力等一系列特点。我们需要改变的主要是：确立“使用者满意”是设计的终极目标，设计师是创作的主体，不同的居室空间使用者应主动地
参与到创作工作中去，与设计师进行广泛地交流，系统地说明自己的欣赏习惯、生活方式和价值观，设计师对使用者表述的观点进行甄别、取舍，最终将使用者的观念融入到设计中。
2、主题鲜明的设计途径
不同人群都受其先天性和后天环境的影响，所以他们的个性特点都有别与他人；他们所希望的居住空间的设计风格也具备以上特征。人们生活在现实中，有其自身的感性体验且理性，对自身的情感和行为有其不同的表达方式，因此，设计师必须针对这种不同的表达作出相应的设计行为，和使用者一起确定相应的陈设艺术设计主题。
随着人们物质生活水平的不断提高，他们也越来越注重自身的精神生活的品味，对于自己居住的空间设计更讲究其具有艺术性。室内陈设艺术设计是一门新兴艺术，是社会发展到一定时期人们对审美素养提高的必然产物。设计师在观念上必须与使用者保持一致或具有超前意识。同时要进一步完善陈设艺术设计理论，用自己的设计语言把不同的设计风格、不同的设计理念清晰地展示在不同的设计之中。
室内陈设艺术设计的特征
作者：张欢
来源：《建筑工程技术与设计》2014年第30期
【摘要】当代经济的快速发展、物质条件的进一步改善，人们对生活质量上的需要和追求正在不断提升。人们开始关注周边的环境，陈旧的居住建筑概念及室内陈设已无法被接受，品味、情趣、内涵等将决定人们的选择。
室内陈设艺术设计的特征和设计途径
【关键词】设计 特征 陈设 主题
随着我国城镇化建设的加快及人们生活水平的逐步提高，越来越多的各式建筑走进不同人群的生活中，当建筑完工后，人们即将喜迁自己的新居前都要对自己的居室精心装修和布置。居住空间室内装修完成后要进一步进行室内陈设的布置，在这一过程中，我们会遇到下列几种境况：一是室内装修和室内陈设或多或少不尽如人意；二是室内装修效果不错，但室内陈设完成后的结果却令人大失所望；三是不管是室内装修还是室内陈设都给人以赏心悦目之感，两者的融合相得益彰。人们依据周边的环境，建筑造型、建筑结构、室内家具的布置、艺术品的选择等，需要把这些要素很好地融合在一起。
一.室内陈设艺术设计的特征
室内陈设艺术设计是人们根据自己的兴趣爱好而进行具有人文色彩的整合工作，是对室内设计的再设计。每个人会依据自己的文化素养，教育背景及年龄特点把它从功能上分为两大类，一类是具备实际使用功能的设计，另一类是偏向装饰功能的设计。现代社会家庭中多数居室的室内陈设品主要有：小家具、灯具、纺织品、工艺品、绘画、绿化等。因而，作为一个设计师就要从人文的角度通过丰富的手段，塑造室内空间与陈设品之间的多方位联系，并将陈设品和居住者的意念加以演绎，使室内陈设品原本单纯的物质形态转换成富有精神传递的人文形态。因此，本人认为室内陈设艺术设计的特征主要有如下几点：
1、人文性
大家都知道，现在的技术、手法及材料的发展都是必然的，设计师在对材料的选择上也是自由的，只有人文的主线会自始至终贯穿于整个优秀的设计之中。一个民族的不同、地域的不同、时代的不同都会体现出不同的文化，如我们中华民族就一直追求“吉祥如意”的主题，在北京奥运会上所选定的吉祥物“福娃”就体现了其思想意识、精神气质及文化观念的释放与升华。而且，人文性的设计具有其不可复制性，特有的印迹存在于它意识的深处。
2、交叉性
陈设品在每个具体的家庭室内空间中决不是简单的摆放，具体的使用者只是观而不融入其中。设计的含义已明确是为居室使用者而设计的，当然也要服务于使用者的生活需要，这是室内陈设艺术设计的最终目的。第一，陈设品之间相互交叉性，包括使用功能的互补、色彩的对比、形状的交融等；其次，陈设品也是有生命的，使用者需要也必须与陈设品之间形成一个互动，去使用它、感受它，明确它所存在的意义，如有的是休息时用的，有的是工作时的助手。
3、原创性
单纯的复制与摹仿是没有生机且令人乏味，艺术设计与室内陈设艺术设计反映的是设计师的想象力、高雅的艺术性、不可重复的原创性。原创性的特点不仅是对整体设计的要求，更应具体到陈设品个体的选择或设计。一个室内存放几副粗劣的临摹油画、树脂制成的仿造工艺品、仿真的花的出，这会使整个居住空间逊色不少；相反，假如选用合适的具有艺术特色的原创陈设品，不仅能为居住空间增色，而且还可陶冶情操，增添生活的情趣。
4、实用性
居室使用者在选择室内陈设品时，都应考虑发挥其自身最大的使用性能，即要把装饰性和实用性有机的结合起来，而不是简单的对室内空间空白处的填充。譬如，每个具体空间的位置绿化的选用，在室内装修刚完成时，我们可以选用文竹、吊兰、龟背竹等植物，这些植物即美化空间的同时又能够清除空气中的有害物质，有益于使用者的身体健康。
二.室内陈设艺术设计的设计途径
在对室内进行设计时，室内应陈设什么样的物品，作为设计师要提前介入其中。设计师需要理解和把握室内设计，同时也要对使用者进行进一步的研究，明确要求使用者告知其意图，并给予合理的和有建设性的建议，确定相应的陈设艺术设计主题。设计主题的确定，应呈现出使用者的个人修养、生活品味及职业特征，不同使用者的主题定位应体现不同的风格指向，因此，设计师在在设计的过程中要紧紧围绕主题。达到这种设计目的需要设计师和使用者共同努力。
1、设计师与使用者共同参与的设计途径
现代社会的快速发展使得人们积聚了丰富的物质财富，同时扩展了人们的视野；随着财富和视野的拓展，每个人的审美情趣也在不断提高，生活品位不断的调整，这也就要求设计师的设计方式发生变化。不同的居住空间使用者渐渐意识到自己是空间的主任，因此，以人为本设计的居住空间就体现出其个人喜好。如果只根据设计师的思路来进行设计，得到的可能是某一个设计师满意而居室空间真正的拥有者并不满意的设计空间。但若是不以设计师为主导，任由使用者来指挥，那肯定也不可行，毕竟设计师进行过系统的专业技术培训，有开阔的视野，有别于他人的审美感觉，还有高于常人的设计整和能力等一系列特点。我们需要改变的主要是：确立“使用者满意”是设计的终极目标，设计师是创作的主体，不同的居室空间使用者应主动地
参与到创作工作中去，与设计师进行广泛地交流，系统地说明自己的欣赏习惯、生活方式和价值观，设计师对使用者表述的观点进行甄别、取舍，最终将使用者的观念融入到设计中。
2、主题鲜明的设计途径
不同人群都受其先天性和后天环境的影响，所以他们的个性特点都有别与他人；他们所希望的居住空间的设计风格也具备以上特征。人们生活在现实中，有其自身的感性体验且理性，对自身的情感和行为有其不同的表达方式，因此，设计师必须针对这种不同的表达作出相应的设计行为，和使用者一起确定相应的陈设艺术设计主题。
随着人们物质生活水平的不断提高，他们也越来越注重自身的精神生活的品味，对于自己居住的空间设计更讲究其具有艺术性。室内陈设艺术设计是一门新兴艺术，是社会发展到一定时期人们对审美素养提高的必然产物。设计师在观念上必须与使用者保持一致或具有超前意识。同时要进一步完善陈设艺术设计理论，用自己的设计语言把不同的设计风格、不同的设计理念清晰地展示在不同的设计之中。