摄 影 技 术 与 技 巧
结
课
论
文
学院:护理学院
专业班级:****级护理**班
学好:********
姓名:***
时间:2013年4月20日
摄影是这样一门艺术,连接时空,记录史实。它给大众传递的是历史,是现实,是时间与空间。它让历史定格,包括它的气息和氛围;它让现实延伸,带着它的魅力和遗憾。摄影以它无障碍的交流,向大众传递的是一个完整的世界。这个世界既包括物质世界,也包括精神世界;既包括整体现实世界,也包括个体心灵世界,而且是这几个世界统一的总和。
热爱生活才能摄影。在大自然中,用镜头去翻阅清山绿水在春夏秋冬的变化中挥就的精美画卷,从白色的冬季看到五彩的春天,森林与山川的和谐、沙漠与草原的旷达、大海与礁岩的碰撞、天际与大地的展现„„这一切都让我感到自己在扩展、心灵在延伸、血液在沸腾。地球如此博大、生命如此富饶,它使我们成长、升华,从此,大自然将成为一生的眷恋。 在平凡的生活中,用镜头去体会人性的真善美、去表达生命的执着与坚强、去感慨人生的冷暖。伴随着镜头的不断变幻、生命历经一年又一年不同的承载,心灵历经一场又一场不同的收获,人生历经一次又一次不同的感悟,突然发现,忘记自己的最好方法,就是摄影,如同放生。把自己融化在大自然中,用另一种方式传递自己对生命的感受和捕捉。于是,我写下了关于摄影与感悟的一句座右铭:在一瞬间捕捉人生的风迹,在一刹那顿悟生命的云影。
学会捕捉生活中的瞬间姿态,体味人间百态!生活中无时无刻都有着可以让我们心灵震撼的瞬间,可惜的是整日为理想不停的前行而忽略了周围本可以打动心灵的美好。我们要学会如何用自己的眼睛去
寻找它们,如何用眼睛发现。 摄影刚好给我们提供了这样一个机会.镜头后的我们是什么感情,镜头下的那些画面正好是这些感情的折射。 摄影有许多时候都墙角了作者某些意念,或许只有这样才能让读者透过图片更好的了解和读懂作者。境由心生。摄影,不仅记录了当时的风景,也记录了当时的心情。大自然的风光摄影,可以让你寄情于山水间,陶冶情操,表达心声,追求生活中闲情逸致的一面。暇时阅读唐诗宋词古典文学,亦能让你的摄影作品增添一份韵味与意境。久之,摄影人会拥有一双发现美的眼睛,用心灵去感受大自然的美好!
一幅好的摄影作品,需要有一个明确的主题,让大众在第一眼看到这幅作品的时候,就能知晓作品中的主体,摄者想要表达的内容或思想。这个主题,可以是一片山川,一条雨巷,一片落叶,一只小舟;亦或是一个灿烂的笑容,一双憧憬的眼神,一个远去的背影,一滴雨水落在青石板上溅开水花的瞬间。另外,给摄影作品起一个适合的片名也很重要,比如,一只孤舟停泊在野外长满芦苇的岸边,这样的场景可以联想到古诗“野渡无人舟自横”,古诗的意境会很有韵味。合理选择景物的主体与陪衬体,近景与远景,把那些能更好衬托或点缀主体的陪衬体选入画面。而不必要的景物会分散欣赏者的注意力,能减则减,从而使画面简洁。运用视觉上的“黄金分割点”与“水墨留白”原理。黄金分割点是指让主体在整个画面的适合比例的位置。一般来说,主体很少放在画面最中央的位置,不然会感觉构图太正;而水墨画中的留白原理,则是保持画面中留有空白之处,几个景物的相
对位置比较谐调,比重适合,紧密稀疏有秩,看了有平衡感与和谐感,而不是因构图太满而形成压抑感。 在横向与竖向构图方面,大部分的时候两者是没有什么特别之处。
摄影与绘画都属造驯艺术范畴。因为都属于艺术,所以就有相通之处。一般认为,这种相通,就是心灵追求和精神属性的相通,即审美审艺境界的相通。在艺术表现和最终效果上引发人的心灵共鸣和震撼,是它们的共通之处。绘画用画笔,摄影靠相机,这是它们永远不会混同之处。 “真相”是摄影不可逾越的底线,或者更直截了当地宣告:放弃了真相这个最基本的条件,摄影就不是摄影了,其实这些无助于摄影艺术的发展。
总之,一个人有一个人的世界,一个人有一个人的生活方式,一个人有一个人的审美情趣。每个人不同,就有着不同的艺术鉴赏方式。但美也有着大众的规律,但你不妨石破天惊,来一次旷世骇俗的创作,这样你的作品也许会剑走偏锋,得到意外的惊喜,成为传世之作,但这样的事情不多,但这个世界就没有不可能的事。一个情感丰富的人如果用心感受生活的每一个角落,会发现值得记录和留恋的东西很多。因为生活中有许多丰富而精彩东西,精彩的生活还要人去感受。而是要用眼睛去发现,用感情去思维,用心灵去构图,塑造人间的善与恶,美与丑。
摄影,真的不应该只是记录,它应该是摄影师感情的表达,是摄影师某个观点的体现,它融入摄影师的审美观与价值观。一张照片有这样的元素,才会引起读者的共鸣,才会耐看。
摄 影 技 术 与 技 巧
结
课
论
文
学院:护理学院
专业班级:****级护理**班
学好:********
姓名:***
时间:2013年4月20日
摄影是这样一门艺术,连接时空,记录史实。它给大众传递的是历史,是现实,是时间与空间。它让历史定格,包括它的气息和氛围;它让现实延伸,带着它的魅力和遗憾。摄影以它无障碍的交流,向大众传递的是一个完整的世界。这个世界既包括物质世界,也包括精神世界;既包括整体现实世界,也包括个体心灵世界,而且是这几个世界统一的总和。
热爱生活才能摄影。在大自然中,用镜头去翻阅清山绿水在春夏秋冬的变化中挥就的精美画卷,从白色的冬季看到五彩的春天,森林与山川的和谐、沙漠与草原的旷达、大海与礁岩的碰撞、天际与大地的展现„„这一切都让我感到自己在扩展、心灵在延伸、血液在沸腾。地球如此博大、生命如此富饶,它使我们成长、升华,从此,大自然将成为一生的眷恋。 在平凡的生活中,用镜头去体会人性的真善美、去表达生命的执着与坚强、去感慨人生的冷暖。伴随着镜头的不断变幻、生命历经一年又一年不同的承载,心灵历经一场又一场不同的收获,人生历经一次又一次不同的感悟,突然发现,忘记自己的最好方法,就是摄影,如同放生。把自己融化在大自然中,用另一种方式传递自己对生命的感受和捕捉。于是,我写下了关于摄影与感悟的一句座右铭:在一瞬间捕捉人生的风迹,在一刹那顿悟生命的云影。
学会捕捉生活中的瞬间姿态,体味人间百态!生活中无时无刻都有着可以让我们心灵震撼的瞬间,可惜的是整日为理想不停的前行而忽略了周围本可以打动心灵的美好。我们要学会如何用自己的眼睛去
寻找它们,如何用眼睛发现。 摄影刚好给我们提供了这样一个机会.镜头后的我们是什么感情,镜头下的那些画面正好是这些感情的折射。 摄影有许多时候都墙角了作者某些意念,或许只有这样才能让读者透过图片更好的了解和读懂作者。境由心生。摄影,不仅记录了当时的风景,也记录了当时的心情。大自然的风光摄影,可以让你寄情于山水间,陶冶情操,表达心声,追求生活中闲情逸致的一面。暇时阅读唐诗宋词古典文学,亦能让你的摄影作品增添一份韵味与意境。久之,摄影人会拥有一双发现美的眼睛,用心灵去感受大自然的美好!
一幅好的摄影作品,需要有一个明确的主题,让大众在第一眼看到这幅作品的时候,就能知晓作品中的主体,摄者想要表达的内容或思想。这个主题,可以是一片山川,一条雨巷,一片落叶,一只小舟;亦或是一个灿烂的笑容,一双憧憬的眼神,一个远去的背影,一滴雨水落在青石板上溅开水花的瞬间。另外,给摄影作品起一个适合的片名也很重要,比如,一只孤舟停泊在野外长满芦苇的岸边,这样的场景可以联想到古诗“野渡无人舟自横”,古诗的意境会很有韵味。合理选择景物的主体与陪衬体,近景与远景,把那些能更好衬托或点缀主体的陪衬体选入画面。而不必要的景物会分散欣赏者的注意力,能减则减,从而使画面简洁。运用视觉上的“黄金分割点”与“水墨留白”原理。黄金分割点是指让主体在整个画面的适合比例的位置。一般来说,主体很少放在画面最中央的位置,不然会感觉构图太正;而水墨画中的留白原理,则是保持画面中留有空白之处,几个景物的相
对位置比较谐调,比重适合,紧密稀疏有秩,看了有平衡感与和谐感,而不是因构图太满而形成压抑感。 在横向与竖向构图方面,大部分的时候两者是没有什么特别之处。
摄影与绘画都属造驯艺术范畴。因为都属于艺术,所以就有相通之处。一般认为,这种相通,就是心灵追求和精神属性的相通,即审美审艺境界的相通。在艺术表现和最终效果上引发人的心灵共鸣和震撼,是它们的共通之处。绘画用画笔,摄影靠相机,这是它们永远不会混同之处。 “真相”是摄影不可逾越的底线,或者更直截了当地宣告:放弃了真相这个最基本的条件,摄影就不是摄影了,其实这些无助于摄影艺术的发展。
总之,一个人有一个人的世界,一个人有一个人的生活方式,一个人有一个人的审美情趣。每个人不同,就有着不同的艺术鉴赏方式。但美也有着大众的规律,但你不妨石破天惊,来一次旷世骇俗的创作,这样你的作品也许会剑走偏锋,得到意外的惊喜,成为传世之作,但这样的事情不多,但这个世界就没有不可能的事。一个情感丰富的人如果用心感受生活的每一个角落,会发现值得记录和留恋的东西很多。因为生活中有许多丰富而精彩东西,精彩的生活还要人去感受。而是要用眼睛去发现,用感情去思维,用心灵去构图,塑造人间的善与恶,美与丑。
摄影,真的不应该只是记录,它应该是摄影师感情的表达,是摄影师某个观点的体现,它融入摄影师的审美观与价值观。一张照片有这样的元素,才会引起读者的共鸣,才会耐看。