第四单元 《乐海泛舟》 （三课时）
第一课时 《乐海泛舟·变奏曲1》
教学内容：《鳟鱼钢琴五重奏》。
教学目标：1、通过欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》培养学生对西方浪漫主义音乐的兴趣。
2、通过欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》初步了解变奏曲式和变奏手法等知识。
3、熟悉《鳟鱼》的主题旋律，感受体验乐曲的音乐情绪，并能以自己的方式表现这些情绪。
教学重点：1、音乐形象的感受和体验。
2、了解变奏曲及简单的变奏手法。
教学过程：
一、导入：
1、老师给大家带来了一首笛子曲，演奏笛子曲《我是一个兵》片段，
[摘A（愉快活泼）A1（舒展自豪）、A3（欢快跳跃）三个片段]，演奏前提出问题：
（1）老师演奏的乐曲情绪是怎样的？有没有变化？
（2）每一种情绪的音乐旋律有什么关系（异同）？
2、教师演奏后，学生讨论交流一分钟。
3、学生回答问题
（1）问题（1）（见“导入1”大括号中）
（2）同：旋律很相似
异：速度不同：力度不同； 节奏不同； 演奏技巧不同； 其他不同；（视学生讨论情况定，也可以不提）
4、教师总结：像这首乐曲一样，主题旋律相似，但在其它音乐要素
方面加以变化重复，表现出不同的音乐形象和情绪。这样的乐（歌）曲称为变奏曲。下面我们来聆听一首著名的变奏曲——《鳟鱼钢琴五重奏》。
二、欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》
1、教师简单介绍《鳟鱼》的创作背景，教师唱一遍主题旋律，使学生熟悉。
舒伯特是奥地利作曲家，浪漫主义音乐的代表人物之一。他谱写的艺术歌曲对后人影响很大，被誉为“歌曲之王”。他还创作了大量其它体裁的音乐作品。
《鳟鱼》原是舒伯特根据诗人巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶。《鳟鱼钢琴五重奏》根据歌曲的音乐主题写成，运用多种变奏的手法，将歌曲的内容进行了深入的刻画和描述。
2、听乐曲中的几个音乐主题的片段，分析音乐形象，并注意哪些音乐要素发生了变化。
（1）主题（A）：自由、悠闲地无忧无虑的在水中游。
（2）主题（A1）：水鳟鱼纯真可爱的形象刻画。（音色等的变化）
（3）变奏（A4）：钓者出现，描绘鳟鱼不幸的遭遇。（节奏等变化）
3、分组讨论音乐形象，并概括变奏手法（音乐要素的变化）（节奏、速度、力度、音色等）
4、分发表格，学生游览后，完整地欣赏乐曲。要求结合刚才欣赏的音乐片段的音乐形象，边聆听，边用简洁的语言填写表格。
5、交流分析音乐形象及变奏手法（学生回答，教师在屏幕上打出） （“节奏型”一栏可视学生情况决定是否由老师先填写好。“其它”栏，学生如没提，可以不填，不讨论）
6、请同学们回忆一下刚才乐曲演奏时运用了哪些乐器？归纳出钢琴五重奏的定义，并点明它是室内乐的一种形式。
钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴五件乐器，每件乐器担任一个声部旋律的演奏，这种演奏形式称为钢琴五重奏。它是室内乐的一种。室内乐原指西欧宫廷贵族中演奏（唱）的世俗音乐，以区别于教堂音乐、歌剧音乐。十八世纪末以后指由少数人演奏（唱）并为少数人欣赏的音乐。现在多指各种重奏曲（有时也包括独奏曲）、使用少数乐器伴奏的独唱、重唱曲等。
7、请同学们分组，自选你最喜欢的鳟鱼形象或你以为最有把握表现的鳟鱼的形象，讨论设计并分工把鳟鱼的形象表现出来，也可表演完整的音乐剧，把鳟鱼的几种形象以故事的形式都表演出来。
教师巡回指导，或加入“力量薄弱”的一组进行表演。
8、分组展示，进一步体验音乐形象。
三、课后作业，请同学们找一些课外资料，了解并熟悉一些变奏曲式的歌曲或乐曲，下节课带来同学们相互交流欣赏（每小组课外交流后各推荐出一首在课堂上展示）。需要了解作品中的几个问题：
（1）作者及作品的背景。
（2）作品的音乐形象及情绪。
（3）了解乐曲中运用了哪些变奏手法。
第四单元 《乐海泛舟》 （三课时）
第二课时 《乐海泛舟·变奏曲2》
教学内容：1、学生收集的变奏曲欣赏。
2、海顿《第九十四（惊愕）交响曲》（第二乐章）
教学目标：1、通过学生自选变奏曲的欣赏活动，促使学生在课后接触一些古典音乐等正统音乐作品，开拓学生音乐视野，培养其独立思考，分析音乐作品的能力。
2、欣赏海顿《第九十四（惊愕）交响曲》，进一步了解变奏曲及变奏手法，同时进一步激发学生对古典音乐的兴趣。
3、为简单的旋律乐句创作小变奏，体验音乐创作。
教学重点：1、变奏曲式及变奏手法的进一步了解。
2、《第九十四（惊愕）交响曲》第二乐章音乐形象的体验。 教学过程：
1、导入：上星期布置的课后作业准备的吗？请大家拿出课后准备的变奏曲，每组推荐一首，准备给同学们介绍。
2、由每组乐曲的推荐者主持同学们聆听音乐，讨论并回答问题。
（1）问题
①作者及作品的背景。
②音乐形象和情绪。
③举出乐曲中运用的几种变奏手法来。
（2）逐组按以上操作。建议：可先聆听再交流讨论、介绍，也可先介绍再聆听、交流或采用其它方式。由主持同学自己决定。
第一组
第二组
第三组
第四组
（3）注意问题：
学生在分析作品时可能查找了许多资料，也可能只来源于自己的想象，只要分析得有一定道理，教师就应加以肯定并看情况适当补充。教师评价时以鼓励为主，不能伤害学生的积极性。
3、聆听老师带来的作品：海顿《第九十四（惊愕）交响曲》（第二乐章）。
（1）作品及作品背景介绍（教师）。
介绍：海顿是奥地利著名作曲家，维也纳古典乐派奠基者之一，被后人称为“交响
乐之父”，“弦乐四重奏之父”。关于这部交响曲曾流传一段故事：当时伦敦的贵妇们是音乐会的常客，借欣赏交响乐以点缀风雅，其实根本不懂海顿的大作，每每在乐队演奏时打瞌睡。椐说海顿颇为不满，对人说：“我要写一部‘惊醒音乐’，吓他们一跳。”当那天首演时，听客们觉得这首曲子并没有什么稀奇的，与以往的大同小异，贵妇们又在那儿晕晕欲睡了。刹那间，乐队全奏爆发出强烈和弦和定音鼓的猛击声，酷似惊雷忽，狠狠地使打盹者吓了一大跳，以为是地动山摇„„，以后人们便将这部作品称为《惊愕交响曲》。
（2）聆听音乐，聆听时请同学们注意，乐曲运用了哪些变奏手法，其中最有特色的手法是什么？
主题 ： 音乐轻柔、单纯、典雅 （第一次出现惊愕）。
第一变奏：音色、力度等变化。音乐较为活跃、流畅 （第二次惊愕）。
第二变奏：调式（转调）等的变化。音乐较为柔和。
第三变奏：音色、速度、节奏、力度等变化。 音乐优美舒展（第三次惊愕）。
第四变奏：音色、音区、力度等变化。
结束段：音区、音色、力度等变化。
最有特色的变奏手法是力度的变化。
（3）学生分组交流，然后回答问题，教师补充分析每次变奏时的音乐形象或情绪。
4、用自己喜欢的手法。为下面旋律乐曲创作简单的变奏乐句（至少一种，鼓励多写几种）。
主题乐句：4/4 6 1 2 3 | 2 1 6 –||
（1）学生思考、创作，教师巡视指导。
（2）组内交流创作的变奏旋律，推荐出一至两位有创作特色的同学在全班展示创作的旋律。
（3）展示部分同学创作的变奏旋律。
A 学生唱变奏旋律，并介绍你怎么想到这样写的？
B 教师点评，找闪光点，鼓励为主。
5、课后小结。通过这节课的学习，我们进一步了解了变奏曲这一音乐体裁，了解了创作变奏曲的多种变奏手法，并且有了运用变奏手法创作旋律乐句的体验。特别是大家在课后收集许多优秀的变奏曲，并展示介绍给同学们，开拓了自己的音乐视野，也极大地丰富了我们的音乐课堂。作为老师，我应该谢谢大家的努力。同学们再见。
第四单元 《乐海泛舟》 （三课时）
第三课时 《摇 篮 曲》
教学内容：1、歌曲：勃拉姆斯《摇篮曲》
2、音乐知识：“摇篮曲”体裁
3、中国及世界闻名的《摇篮曲》
教学目标：1、能够用自然圆润的声音和优美抒情的情绪演唱《摇篮曲》
2、感受体验摇篮曲的音乐情绪和风格特点
3、引导学生结合歌曲来欣赏中国及世界闻名的《摇篮曲》 教材分析：勃拉姆斯的《摇篮曲》是首民歌风格的歌曲,它通过强弱拍节奏的起伏,来塑造摇篮摆动的形象。曲调优美抒情,语气安祥平缓,细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。这首歌曲为3/4 拍，作曲家巧妙地从第三拍起音，把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的叙事语气，而适于词义。
一、新课：
1、导入语：同学们，我们来欣赏一段音乐剧片段。（本片段内容：两个顽皮的孩子迟迟不愿入睡，家庭教师不露声色坐在一旁轻声哼唱着，奇迹出现了：两个孩子不自觉的进入梦乡。以上音乐剧很快学生注意力，并激发学生的极大的兴趣。）
2、播放音乐剧片段《欢乐满人间》。
3、师问：家庭教师有什么办法让两个顽皮的孩子很快安静地入睡了？
生：因为家庭教师为孩子们哼唱着催眠曲。
师问：那么，你们至今还记得小时侯，妈妈为你哼唱的催眠曲么？
（激起学生对儿时美好的回忆。）
4、请个别同学边哼唱并表演。
5、师：老师至今难以忘记小时侯妈妈陪我入睡时常唱的小曲儿。你们想听听吗？
6、教师有感情的歌唱。
师：听了这些催眠曲，你有种怎样的感受？
学生讨论：（略）
教师和同学们一起有感情的歌唱熟悉的旋律-舒伯特《摇篮曲》。 师总：催眠曲最初为母亲抚慰婴儿入睡时咏唱的歌谣，充满了母亲对孩子未来的祝福和希望，这些催眠曲在民间广泛流传。今天已经发展成为一种音乐体裁-摇篮曲，许多著名的作曲家都曾写过摇篮曲。并在世界各国流传。你们听。
7、聆听教师有感情地范唱勃拉姆斯《摇篮曲》。（学生安静的用心倾听。）
①教师轻声问：你们注意到老师用怎样的感情来唱摇篮曲吗？ ②学生们概括：抒情的、温柔的等等。
8、师：让我们闭上眼睛，随着音乐感受摇篮曲的速度和强弱。 学生再次聆听勃拉姆斯《摇篮曲》。
9、师问：你们能感受到音乐的速度怎样吗？请用你认为合适的速度有感情的朗读歌词。教师启发学生有感情的朗读全词。
10、学生轻声跟琴歌唱。
11、师问：让我们随着音乐轻轻摆动，歌曲中的三拍子让我们感受到怎样的律动。
教师弹奏旋律，学生歌唱并体验。
12、教师播放莫扎特的《摇篮曲》，使学生从三拍子和六拍子的摇篮曲音乐当中感受到摇篮摇摆的律动。（进一步体会摇篮曲的音乐特色。）
13、师问：你们注意到歌曲是在什么拍子起拍吗？这样对表现歌曲情绪有什么好处？ （教师边范唱边用指挥手势启发学生感受音乐。）
学生讨论、总结：作品每句从第三拍弱拍起使音乐更富于徐缓的叙事语气。
14、请同学们总结摇篮曲的音乐特点：
①：抒情的、温柔的、宁静的
②：速度较慢的
③：歌词具有叙述性
15、学生结合摇篮曲音乐的特点随琴有感情的歌唱。
（要求歌唱中表现出三拍子及弱起在摇篮曲中的韵味）
二、拓展：欣赏中国东北民歌《摇篮曲》，从中感受《摇篮曲》的温馨及甜美。
三、师生小结：《摇篮曲》不限于催眠和描写婴儿入睡，而更多的是抒发内心的思想感情，刻画宁静而富有诗意的精神境界。
第四单元 《乐海泛舟》 （三课时）
第一课时 《乐海泛舟·变奏曲1》
教学内容：《鳟鱼钢琴五重奏》。
教学目标：1、通过欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》培养学生对西方浪漫主义音乐的兴趣。
2、通过欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》初步了解变奏曲式和变奏手法等知识。
3、熟悉《鳟鱼》的主题旋律，感受体验乐曲的音乐情绪，并能以自己的方式表现这些情绪。
教学重点：1、音乐形象的感受和体验。
2、了解变奏曲及简单的变奏手法。
教学过程：
一、导入：
1、老师给大家带来了一首笛子曲，演奏笛子曲《我是一个兵》片段，
[摘A（愉快活泼）A1（舒展自豪）、A3（欢快跳跃）三个片段]，演奏前提出问题：
（1）老师演奏的乐曲情绪是怎样的？有没有变化？
（2）每一种情绪的音乐旋律有什么关系（异同）？
2、教师演奏后，学生讨论交流一分钟。
3、学生回答问题
（1）问题（1）（见“导入1”大括号中）
（2）同：旋律很相似
异：速度不同：力度不同； 节奏不同； 演奏技巧不同； 其他不同；（视学生讨论情况定，也可以不提）
4、教师总结：像这首乐曲一样，主题旋律相似，但在其它音乐要素
方面加以变化重复，表现出不同的音乐形象和情绪。这样的乐（歌）曲称为变奏曲。下面我们来聆听一首著名的变奏曲——《鳟鱼钢琴五重奏》。
二、欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》
1、教师简单介绍《鳟鱼》的创作背景，教师唱一遍主题旋律，使学生熟悉。
舒伯特是奥地利作曲家，浪漫主义音乐的代表人物之一。他谱写的艺术歌曲对后人影响很大，被誉为“歌曲之王”。他还创作了大量其它体裁的音乐作品。
《鳟鱼》原是舒伯特根据诗人巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶。《鳟鱼钢琴五重奏》根据歌曲的音乐主题写成，运用多种变奏的手法，将歌曲的内容进行了深入的刻画和描述。
2、听乐曲中的几个音乐主题的片段，分析音乐形象，并注意哪些音乐要素发生了变化。
（1）主题（A）：自由、悠闲地无忧无虑的在水中游。
（2）主题（A1）：水鳟鱼纯真可爱的形象刻画。（音色等的变化）
（3）变奏（A4）：钓者出现，描绘鳟鱼不幸的遭遇。（节奏等变化）
3、分组讨论音乐形象，并概括变奏手法（音乐要素的变化）（节奏、速度、力度、音色等）
4、分发表格，学生游览后，完整地欣赏乐曲。要求结合刚才欣赏的音乐片段的音乐形象，边聆听，边用简洁的语言填写表格。
5、交流分析音乐形象及变奏手法（学生回答，教师在屏幕上打出） （“节奏型”一栏可视学生情况决定是否由老师先填写好。“其它”栏，学生如没提，可以不填，不讨论）
6、请同学们回忆一下刚才乐曲演奏时运用了哪些乐器？归纳出钢琴五重奏的定义，并点明它是室内乐的一种形式。
钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴五件乐器，每件乐器担任一个声部旋律的演奏，这种演奏形式称为钢琴五重奏。它是室内乐的一种。室内乐原指西欧宫廷贵族中演奏（唱）的世俗音乐，以区别于教堂音乐、歌剧音乐。十八世纪末以后指由少数人演奏（唱）并为少数人欣赏的音乐。现在多指各种重奏曲（有时也包括独奏曲）、使用少数乐器伴奏的独唱、重唱曲等。
7、请同学们分组，自选你最喜欢的鳟鱼形象或你以为最有把握表现的鳟鱼的形象，讨论设计并分工把鳟鱼的形象表现出来，也可表演完整的音乐剧，把鳟鱼的几种形象以故事的形式都表演出来。
教师巡回指导，或加入“力量薄弱”的一组进行表演。
8、分组展示，进一步体验音乐形象。
三、课后作业，请同学们找一些课外资料，了解并熟悉一些变奏曲式的歌曲或乐曲，下节课带来同学们相互交流欣赏（每小组课外交流后各推荐出一首在课堂上展示）。需要了解作品中的几个问题：
（1）作者及作品的背景。
（2）作品的音乐形象及情绪。
（3）了解乐曲中运用了哪些变奏手法。
第四单元 《乐海泛舟》 （三课时）
第二课时 《乐海泛舟·变奏曲2》
教学内容：1、学生收集的变奏曲欣赏。
2、海顿《第九十四（惊愕）交响曲》（第二乐章）
教学目标：1、通过学生自选变奏曲的欣赏活动，促使学生在课后接触一些古典音乐等正统音乐作品，开拓学生音乐视野，培养其独立思考，分析音乐作品的能力。
2、欣赏海顿《第九十四（惊愕）交响曲》，进一步了解变奏曲及变奏手法，同时进一步激发学生对古典音乐的兴趣。
3、为简单的旋律乐句创作小变奏，体验音乐创作。
教学重点：1、变奏曲式及变奏手法的进一步了解。
2、《第九十四（惊愕）交响曲》第二乐章音乐形象的体验。 教学过程：
1、导入：上星期布置的课后作业准备的吗？请大家拿出课后准备的变奏曲，每组推荐一首，准备给同学们介绍。
2、由每组乐曲的推荐者主持同学们聆听音乐，讨论并回答问题。
（1）问题
①作者及作品的背景。
②音乐形象和情绪。
③举出乐曲中运用的几种变奏手法来。
（2）逐组按以上操作。建议：可先聆听再交流讨论、介绍，也可先介绍再聆听、交流或采用其它方式。由主持同学自己决定。
第一组
第二组
第三组
第四组
（3）注意问题：
学生在分析作品时可能查找了许多资料，也可能只来源于自己的想象，只要分析得有一定道理，教师就应加以肯定并看情况适当补充。教师评价时以鼓励为主，不能伤害学生的积极性。
3、聆听老师带来的作品：海顿《第九十四（惊愕）交响曲》（第二乐章）。
（1）作品及作品背景介绍（教师）。
介绍：海顿是奥地利著名作曲家，维也纳古典乐派奠基者之一，被后人称为“交响
乐之父”，“弦乐四重奏之父”。关于这部交响曲曾流传一段故事：当时伦敦的贵妇们是音乐会的常客，借欣赏交响乐以点缀风雅，其实根本不懂海顿的大作，每每在乐队演奏时打瞌睡。椐说海顿颇为不满，对人说：“我要写一部‘惊醒音乐’，吓他们一跳。”当那天首演时，听客们觉得这首曲子并没有什么稀奇的，与以往的大同小异，贵妇们又在那儿晕晕欲睡了。刹那间，乐队全奏爆发出强烈和弦和定音鼓的猛击声，酷似惊雷忽，狠狠地使打盹者吓了一大跳，以为是地动山摇„„，以后人们便将这部作品称为《惊愕交响曲》。
（2）聆听音乐，聆听时请同学们注意，乐曲运用了哪些变奏手法，其中最有特色的手法是什么？
主题 ： 音乐轻柔、单纯、典雅 （第一次出现惊愕）。
第一变奏：音色、力度等变化。音乐较为活跃、流畅 （第二次惊愕）。
第二变奏：调式（转调）等的变化。音乐较为柔和。
第三变奏：音色、速度、节奏、力度等变化。 音乐优美舒展（第三次惊愕）。
第四变奏：音色、音区、力度等变化。
结束段：音区、音色、力度等变化。
最有特色的变奏手法是力度的变化。
（3）学生分组交流，然后回答问题，教师补充分析每次变奏时的音乐形象或情绪。
4、用自己喜欢的手法。为下面旋律乐曲创作简单的变奏乐句（至少一种，鼓励多写几种）。
主题乐句：4/4 6 1 2 3 | 2 1 6 –||
（1）学生思考、创作，教师巡视指导。
（2）组内交流创作的变奏旋律，推荐出一至两位有创作特色的同学在全班展示创作的旋律。
（3）展示部分同学创作的变奏旋律。
A 学生唱变奏旋律，并介绍你怎么想到这样写的？
B 教师点评，找闪光点，鼓励为主。
5、课后小结。通过这节课的学习，我们进一步了解了变奏曲这一音乐体裁，了解了创作变奏曲的多种变奏手法，并且有了运用变奏手法创作旋律乐句的体验。特别是大家在课后收集许多优秀的变奏曲，并展示介绍给同学们，开拓了自己的音乐视野，也极大地丰富了我们的音乐课堂。作为老师，我应该谢谢大家的努力。同学们再见。
第四单元 《乐海泛舟》 （三课时）
第三课时 《摇 篮 曲》
教学内容：1、歌曲：勃拉姆斯《摇篮曲》
2、音乐知识：“摇篮曲”体裁
3、中国及世界闻名的《摇篮曲》
教学目标：1、能够用自然圆润的声音和优美抒情的情绪演唱《摇篮曲》
2、感受体验摇篮曲的音乐情绪和风格特点
3、引导学生结合歌曲来欣赏中国及世界闻名的《摇篮曲》 教材分析：勃拉姆斯的《摇篮曲》是首民歌风格的歌曲,它通过强弱拍节奏的起伏,来塑造摇篮摆动的形象。曲调优美抒情,语气安祥平缓,细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。这首歌曲为3/4 拍，作曲家巧妙地从第三拍起音，把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的叙事语气，而适于词义。
一、新课：
1、导入语：同学们，我们来欣赏一段音乐剧片段。（本片段内容：两个顽皮的孩子迟迟不愿入睡，家庭教师不露声色坐在一旁轻声哼唱着，奇迹出现了：两个孩子不自觉的进入梦乡。以上音乐剧很快学生注意力，并激发学生的极大的兴趣。）
2、播放音乐剧片段《欢乐满人间》。
3、师问：家庭教师有什么办法让两个顽皮的孩子很快安静地入睡了？
生：因为家庭教师为孩子们哼唱着催眠曲。
师问：那么，你们至今还记得小时侯，妈妈为你哼唱的催眠曲么？
（激起学生对儿时美好的回忆。）
4、请个别同学边哼唱并表演。
5、师：老师至今难以忘记小时侯妈妈陪我入睡时常唱的小曲儿。你们想听听吗？
6、教师有感情的歌唱。
师：听了这些催眠曲，你有种怎样的感受？
学生讨论：（略）
教师和同学们一起有感情的歌唱熟悉的旋律-舒伯特《摇篮曲》。 师总：催眠曲最初为母亲抚慰婴儿入睡时咏唱的歌谣，充满了母亲对孩子未来的祝福和希望，这些催眠曲在民间广泛流传。今天已经发展成为一种音乐体裁-摇篮曲，许多著名的作曲家都曾写过摇篮曲。并在世界各国流传。你们听。
7、聆听教师有感情地范唱勃拉姆斯《摇篮曲》。（学生安静的用心倾听。）
①教师轻声问：你们注意到老师用怎样的感情来唱摇篮曲吗？ ②学生们概括：抒情的、温柔的等等。
8、师：让我们闭上眼睛，随着音乐感受摇篮曲的速度和强弱。 学生再次聆听勃拉姆斯《摇篮曲》。
9、师问：你们能感受到音乐的速度怎样吗？请用你认为合适的速度有感情的朗读歌词。教师启发学生有感情的朗读全词。
10、学生轻声跟琴歌唱。
11、师问：让我们随着音乐轻轻摆动，歌曲中的三拍子让我们感受到怎样的律动。
教师弹奏旋律，学生歌唱并体验。
12、教师播放莫扎特的《摇篮曲》，使学生从三拍子和六拍子的摇篮曲音乐当中感受到摇篮摇摆的律动。（进一步体会摇篮曲的音乐特色。）
13、师问：你们注意到歌曲是在什么拍子起拍吗？这样对表现歌曲情绪有什么好处？ （教师边范唱边用指挥手势启发学生感受音乐。）
学生讨论、总结：作品每句从第三拍弱拍起使音乐更富于徐缓的叙事语气。
14、请同学们总结摇篮曲的音乐特点：
①：抒情的、温柔的、宁静的
②：速度较慢的
③：歌词具有叙述性
15、学生结合摇篮曲音乐的特点随琴有感情的歌唱。
（要求歌唱中表现出三拍子及弱起在摇篮曲中的韵味）
二、拓展：欣赏中国东北民歌《摇篮曲》，从中感受《摇篮曲》的温馨及甜美。
三、师生小结：《摇篮曲》不限于催眠和描写婴儿入睡，而更多的是抒发内心的思想感情，刻画宁静而富有诗意的精神境界。