《音乐鉴赏》笔记
音乐有组织的乐音而形成的的艺术形式，反映真实生活，表达人们的思想感的听觉艺术。
乐音：振动的有规律的音
噪音：振动没有规律的音
一、 音乐艺术的本体特征
1、 音乐——听觉艺术
表情达意，以抒情见长——情感艺术
是在时间中运动——时间艺术
再现现实生活的——再创造艺术
2、 音乐语音及其基本特征
a 、 三要素：旋律、节奏、和声
b 、 四要素： 节奏、旋律、和声、音色
c 、 十要素：旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式
基本特征：流动、抽象、不确定、不具体、主观色彩浓郁、具有多解性、有很强的描述功能和相容性。
音乐形象：通过音乐语言，再现在人们脑海中的形象式画面。 音乐的分类：
声乐作品：指用人体器官来发音并演唱的作品。
器乐作品：指用某种物质制作的乐器发音的作品
人声的分类：
女声：女高音（降央卓玛）、女中音、女低音
男声：男高音、男中音、男低音（赵鹏）
童声
四、音乐欣赏的三个阶段：
1、官能欣赏阶段
2、感情欣赏阶段
3、理智欣赏阶段
中国音乐鉴赏
大音希声，大象无形
器乐篇
概述：起始于公元前7000年，商周开始发展。区域性很强，名族性显著。拥有世界最早的乐器：鼓与笛子
一、 中国音乐的基本形态及特征
偏好五声色调
线性思维：重视旋律和节奏的变化，忽略和声的作用
善美、和谐雅致的境界；清幽隽永的意境
具有高度的伦理性，文学性，意向性
中国音乐及其独有的审美趣味区别于西方音乐
二、 中国音乐的源流
1、 中原音乐：以黄河流域为中心发展的音乐
2、 四域音乐：除了黄河流域的其他地区的音乐
3、 外国音乐：中国音乐与外国的交流
三、 中国音乐的三大体系
中国音乐体系：出俄罗斯族外均使用
欧洲音乐体系
波斯——阿拉伯音乐体系
地域辽阔，民族众多，音乐形态呈多元化体现
四、 中国音乐的形成
1、 民间音乐
2、 文人音乐：古琴-七弦琴
3、 宫廷音乐
4、 宗教音乐
五、 民族乐器作品最常见的三种特色
1、 具有实用性的乐器
2、 以写实为主的乐曲
3、 以写意写情为主的乐曲
中国的十大乐器：笛子、唢呐、笙、古琴、琵琶、三弦、扬琴、二胡、箫、古筝
古代八音：金：钟匏：笙
石：磬土：缶
丝：琴瑟、琵琶革：鼓
竹：笛，箫木：木鼓
中国民族乐器的分组：
1、 拉弦乐器组：二胡、马头琴
2、 打弦乐器组：扬琴、筑
3、 吹管乐器组：唢呐、笙、竽、箫、笛
4、 弹弦乐器组：琵琶、三弦、古琴、古筝、阮、
5、 打击乐器组：大鼓、小鼓、腰鼓、板鼓、锣、镲、钹、木
鱼、磬、编钟
笛：梆笛短而细，粗犷嘹亮
南笛长而粗，音色清丽平和、浑厚、圆润、悠扬而委婉
笛表现力丰富
笛子在现代流行音乐中体现
笛子在现代影视背景音乐中的使用
笛子在纯音乐、新世纪音乐中的使用
笛子电声化、赋予新生命，有利于文化的传承
中国古代科学与艺术最完美的结合——曾侯乙编钟
从上而下：柳钟——甬钟——镡钟
古琴：极富表现力且韵味十足《流水》《广陵散》
琵琶：表现力极强、能文能武《飞花点翠》《草原英雄姐妹》《十面埋伏》
二胡：拉弦乐器，也称“胡琴”。始于唐朝，音色纯正，主要集中在
中高音域的表现，接近人声。情感表现力极强，富有张力，用途广泛。及适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势恢宏壮观的意境可用于独奏、重奏和合奏。
《二胡映月》《赛马》《光明行》
刘天华（1985~1932）国乐宗师中西兼擅、理艺并长，而又汇通其间 二胡十大名曲：《光明行》《良宵》《病中吟》《悲歌》《空山鸟语》《独
弦操》《月夜》《烛影摇红》《苦闷之讴》《闲居吟》
筝：弹拨乐器，音色优美动听，被称为“众乐之”
《渔舟唱晚》《春江花月夜》《瑶族舞曲》
江南丝竹八大名曲：《梅花三弄》《熏风曲》《行街》《四合如意》《云
庆》《欢乐歌》《慢六板》《慢三六》
广东音乐十大名曲：《步步高》《彩云追月》《雨打芭蕉》《双声恨》《杨
翠喜》《饿马摇铃》《连环扣》《走马》《平湖秋月》
《柳浪园莺》
中国十大古曲名曲：《高山流水》《梅花三弄》《阳春白雪》《汉宫秋月》
《春江花月夜》《广陵散》《十面埋伏》《平沙落
雁》《渔樵问答》《胡笳十八拍》
建国后十大金曲：《翠湖春晓》《赛马》《喜洋洋》《春节序曲》《梁祝》
《彩云追月》《牧民新歌》《彝族舞曲》《金蛇狂
舞》《欢乐的泼水节》
小提琴协奏曲：《梁祝》钢琴协奏曲《黄河》
中国音乐——天人合一，重韵律
线性的单旋律韵味十足意境深幽禅意浓浓
声乐篇
歌曲
古代歌曲现代歌曲
建国后声乐作品
独唱、合唱流行音乐
歌曲的基本结构：单二部曲式：前奏+A主歌+B副歌+A再现主歌 主歌：歌曲的主体乐曲的称述和呈现
副歌：歌曲的高潮，它是A 的进一步展开和对比，曲调变化大，
是全曲感情的升华，全调的画龙点睛之处，概括性强，抒
情性居多，通常在情绪与节奏上对比
分节歌：用同一曲调反复多段歌词的歌曲形式，民歌多见。《四季歌》
《兰花花》《绣金匾》
歌曲的演唱方法：美声，通俗，原生态，民族
美声唱法：最科学，世界公认的，源自于意大利，音色明亮，丰满，
圆润，松弛，有金属感
民族唱法：讲究行腔韵味，字正腔圆，声情并茂
通俗唱法：自然的，平常的唱法，轻吟，民谣歌唱
原生态唱法：地域民族特色。歌手多为少数民族的非职业演员。民族
服饰，用少数民族语言，与语言关系
1、 民国时期的声乐作品
学堂乐歌：20世纪初期中国各地新式学堂中音乐课程中大量传唱。以简谱作谱，曲调来自日本及欧洲，美国，以中文填唱。李叔同《送别》，中国第一合唱曲《春游》
艺术歌曲：是十八世纪末十九世纪初盛行于欧洲的一种抒
情歌的统称，特点是歌曲采用著名诗歌，侧重表现人的内心世界，曲调表现力强，表现手段与作曲技巧比较复杂，伴奏占重要地位
几项特色：1，诗与音乐的结合
2. 艺钢琴伴奏
3结构精致
4内容丰富
5要求演唱者具备较高的演唱技巧与艺术修养
民间歌曲
山歌：民族基本题材之一，流行与高原，山区，丘陵地区，特指人们在行路
小调：形式比较规整，表现手法多样，具有曲折，细致的表现特点，有小调独唱
号子：一种伴随着劳动而歌唱的民间曲调。《黄河号子》 建国以后的声乐作品
独唱作品《没有共产党就没有新中国》
流行歌曲：是流行音乐中的重要组成部分
三十年代末到四十年代初是中国流行音乐的发展高峰
黎锦辉《桃花江》《妹妹我爱你》《毛毛雨》
黎锦辉开创了原创先河
基本风格；民间旋律与西舞曲相结合
城市流行音乐
八十年代初期的音乐，旋律优美流畅，声奏活泼清新，抒发了大众的真实情感
趋向走势：淡化旋律，强调节奏，削弱社会大主题
器乐篇
西方古典音乐也是西方经典音乐，是世界性的
西方音乐对人类文明进程影响十分深远
西方音乐的传承呈学院式，体系化传承
西方音乐发掘于宗教音乐，音乐的普及率
西方音乐的基本形态及特征
七声音阶
复调，多声部，多旋律，交响性，讲究框架，结构的布局 史诗般的恢弘，大气，唯美，教化功能强大
具有高度的思想性，审美性，哲性，文学性
西方音乐以其独自的审美意义和风格区别于中国民族音乐和其他
二．西方音乐历史上的流派
古代时期的音乐：音乐完全为宗教服务
中世纪，文艺复兴时期的音乐，逐渐迈出宗教，以人为本 巴洛克音乐：宫廷色彩，恢弘大气，节奏强烈，旋律精致华丽，极具跳跃感，维亨巴
古典乐派：结构严谨，形式完美，逻辑严密，含蓄内在，强调的力量，有种高贵的美，海莫贝
浪漫乐派：强调音乐与文学的结合，抒情，个性奔放，旋律突出，求新求导《舒伯特，门捷列夫》
民族乐谱：在浪漫主义特点的基础上更加强调民族性，《格里格，五人团，格力华》
印象派音乐：他是浪漫主义向现代化音乐过度的桥梁《德彪西，拉维尔》
奥：海顿：交响乐之父，弦乐四重奏的缔造者
玄月四重奏《小夜曲》交响乐《惊愕》《告别》 奥：莫扎特音乐神童，钢琴曲《土耳其进行曲》
歌剧《费加罗的婚礼》《魔笛》交响乐《第四十交响乐》 音乐圣人：贝多芬（1770——1827）
钢琴奏鸣曲（32）《月光》《热情》《悲怆》《黎明》
《D 大调小提琴协奏曲》《F 大调浪漫》《小提琴春天奏鸣曲》 电影《他比烟花更灿烂》
舒伯特:奥地利歌曲之王，《小夜曲》《圣母颂》《魔王》 《菩提树》
门德尔松
《钢琴克拉拉》
钢琴魔王——李斯特
三．西方管弦乐器的分组
弦乐器组
代表乐器及作品欣赏
小提琴与大提琴
竖琴
长笛，单，双簧，萨克斯管
小号，圆号，钢琴，手风琴
交响乐作品鉴赏
交响乐：交响音乐的统称，是一种外来语，意思是一起发
声，一起响的意思
1交响曲，协奏曲，交响诗，进行曲等
交响曲：通常由四个乐章，与奏鸣曲相似即（引子+显示部+展示部+再现部+尾声）
较大的音乐主题有较大发展，有戏剧性冲突，管弦乐技法全面，思想深刻
海顿首创交响乐题材，一生创作了104部交响曲，被誉为交响乐之父
贝多芬第三《英雄》《第五《命运》第六《田园》第九《合唱》
交响乐队，近代大型管弦乐队。由弦乐，木管，铜管，打击乐器组成，作曲家，指挥可根据作品调整
管弦乐队：以管弦乐器为主的乐队，人员编制上小于交响乐队，近年来也指民族乐队或中西混合编制的乐队《1812序曲》 西方经典音乐——以人为本和声
复调，和声，交响性，框架结构，布局，重音色，音区，音域的变化
史诗般的恢弘，大气，唯美
第五章西方音乐——声乐
1西方声乐作品
歌剧音乐剧西方流行音乐-爵士，乡村，说唱，摇滚
2歌曲：是将音乐，戏剧，舞蹈，舞台艺术等融合为一体
的，以唱歌为主的一种综合性艺术。通常由咏叹调，宣叙调，重唱，合唱，序曲，阅奏曲，舞曲和舞蹈场面
历史上第一部歌剧是意大利人佩里在1600年创作的《尤里狄茜》
歌剧是一种独特而华美的艺术形式，全世界人类均对其喜爱
歌剧的内部结构
幕，场，景。一般歌剧的内部结构为序曲+N幕组成（可分为二，三，四，五幕）
每一幕由咏叹调+重唱+合唱组成+其间用宣叙调衡调
幕与幕之间奏曲连接或每幕有自己的前奏曲
歌剧中的器乐：序曲，问奏曲，前奏曲，芭蕾舞
歌剧从不以情节统一，连贯或调理清晰。不拘泥于现实是人们喜爱歌剧之一
咏叹调：是歌剧中主要抒发情感的唱段，通常用乐队伴奏。它的结构完整，旋律优美，感情丰富，极具抒情性
歌剧中男女高，中，低音都有咏叹调
咏叹调也可作为独唱
宣叙调：朗颂调，是一种唱着的对话
重唱：指歌剧中几个不同角色按照各自特定的情绪和戏剧情节同时歌唱
合唱:大家一起唱
歌剧的分类:正歌剧(端正严肃)
喜歌剧(诙谐轻松)
轻歌剧(充满娱乐性)
歌剧-美声唱法
音乐剧通俗唱法
4歌剧中的唱腔
男高, 女高, 女低, 男低
男, 女高-主角
男低-反面
男, 女低_辅助角色
音区, 音域, 决定角色的定位
有的男低庄重-老者，有的滑稽-戏剧
有的男音音乐宏大，持久有力度，有戏剧性-英雄
有的声音优美, 音量轻些-抒情
按年龄结构设置
歌剧大师及作品推荐
古典:莫扎特
浪漫：（意）普契尼，罗西尼，唐尼采，蒂. 威尔第
《图兰朵》《蝴蝶夫人》
法国：比才《卡门》德国《瓦格纳》
民族乐派：东欧- 俄：柴可夫斯基
印象主义：德彪西
西方流行音乐概述
西方流行音乐
器乐作品声乐作品
轻音乐，新世纪音乐，电影原声带，爵士乐，乡村，摇滚，说唱
流行歌曲的演唱方法：
（1） 轻吟唱法（或低吟唱法）：产生于上世纪30年代；强调的运用，声音的控制，旋律线条的连贯圆滑，歌词语气的表现，微颤音和气声的运用，艺术处理极尽细腻
（2） 民谣唱法
（3） 黑人灵歌唱法：强调呐喊，，尖叫，鸣咽，滑音，假声等，富于装饰性
（4） 即兴
（5） 说唱：以机械的节奏, 快速地说出一连串押韵的诗句为特征
RAP 的歌词幽默风趣, 常带讽刺性.
RAP{gangsta rap(匪帮说唱)
本乐：是在布鲁斯与拉格泰姆
特点：下滑音多
乡村音乐特色：本嗓唱法
摇滚乐：上世纪五十年代的美国：突出声音的表现力和持续不断前进的节奏
摇滚乐：多种音乐交织而成
比尔-哈利：创始人
特点：反叛
世界三大轻音乐团:曼托瓦尼乐队，詹姆斯拉斯的乐队，保罗-莫利哀乐队
新世纪音乐：多为原创器乐作品，以电子乐器为主
《音乐鉴赏》笔记
音乐有组织的乐音而形成的的艺术形式，反映真实生活，表达人们的思想感的听觉艺术。
乐音：振动的有规律的音
噪音：振动没有规律的音
一、 音乐艺术的本体特征
1、 音乐——听觉艺术
表情达意，以抒情见长——情感艺术
是在时间中运动——时间艺术
再现现实生活的——再创造艺术
2、 音乐语音及其基本特征
a 、 三要素：旋律、节奏、和声
b 、 四要素： 节奏、旋律、和声、音色
c 、 十要素：旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式
基本特征：流动、抽象、不确定、不具体、主观色彩浓郁、具有多解性、有很强的描述功能和相容性。
音乐形象：通过音乐语言，再现在人们脑海中的形象式画面。 音乐的分类：
声乐作品：指用人体器官来发音并演唱的作品。
器乐作品：指用某种物质制作的乐器发音的作品
人声的分类：
女声：女高音（降央卓玛）、女中音、女低音
男声：男高音、男中音、男低音（赵鹏）
童声
四、音乐欣赏的三个阶段：
1、官能欣赏阶段
2、感情欣赏阶段
3、理智欣赏阶段
中国音乐鉴赏
大音希声，大象无形
器乐篇
概述：起始于公元前7000年，商周开始发展。区域性很强，名族性显著。拥有世界最早的乐器：鼓与笛子
一、 中国音乐的基本形态及特征
偏好五声色调
线性思维：重视旋律和节奏的变化，忽略和声的作用
善美、和谐雅致的境界；清幽隽永的意境
具有高度的伦理性，文学性，意向性
中国音乐及其独有的审美趣味区别于西方音乐
二、 中国音乐的源流
1、 中原音乐：以黄河流域为中心发展的音乐
2、 四域音乐：除了黄河流域的其他地区的音乐
3、 外国音乐：中国音乐与外国的交流
三、 中国音乐的三大体系
中国音乐体系：出俄罗斯族外均使用
欧洲音乐体系
波斯——阿拉伯音乐体系
地域辽阔，民族众多，音乐形态呈多元化体现
四、 中国音乐的形成
1、 民间音乐
2、 文人音乐：古琴-七弦琴
3、 宫廷音乐
4、 宗教音乐
五、 民族乐器作品最常见的三种特色
1、 具有实用性的乐器
2、 以写实为主的乐曲
3、 以写意写情为主的乐曲
中国的十大乐器：笛子、唢呐、笙、古琴、琵琶、三弦、扬琴、二胡、箫、古筝
古代八音：金：钟匏：笙
石：磬土：缶
丝：琴瑟、琵琶革：鼓
竹：笛，箫木：木鼓
中国民族乐器的分组：
1、 拉弦乐器组：二胡、马头琴
2、 打弦乐器组：扬琴、筑
3、 吹管乐器组：唢呐、笙、竽、箫、笛
4、 弹弦乐器组：琵琶、三弦、古琴、古筝、阮、
5、 打击乐器组：大鼓、小鼓、腰鼓、板鼓、锣、镲、钹、木
鱼、磬、编钟
笛：梆笛短而细，粗犷嘹亮
南笛长而粗，音色清丽平和、浑厚、圆润、悠扬而委婉
笛表现力丰富
笛子在现代流行音乐中体现
笛子在现代影视背景音乐中的使用
笛子在纯音乐、新世纪音乐中的使用
笛子电声化、赋予新生命，有利于文化的传承
中国古代科学与艺术最完美的结合——曾侯乙编钟
从上而下：柳钟——甬钟——镡钟
古琴：极富表现力且韵味十足《流水》《广陵散》
琵琶：表现力极强、能文能武《飞花点翠》《草原英雄姐妹》《十面埋伏》
二胡：拉弦乐器，也称“胡琴”。始于唐朝，音色纯正，主要集中在
中高音域的表现，接近人声。情感表现力极强，富有张力，用途广泛。及适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势恢宏壮观的意境可用于独奏、重奏和合奏。
《二胡映月》《赛马》《光明行》
刘天华（1985~1932）国乐宗师中西兼擅、理艺并长，而又汇通其间 二胡十大名曲：《光明行》《良宵》《病中吟》《悲歌》《空山鸟语》《独
弦操》《月夜》《烛影摇红》《苦闷之讴》《闲居吟》
筝：弹拨乐器，音色优美动听，被称为“众乐之”
《渔舟唱晚》《春江花月夜》《瑶族舞曲》
江南丝竹八大名曲：《梅花三弄》《熏风曲》《行街》《四合如意》《云
庆》《欢乐歌》《慢六板》《慢三六》
广东音乐十大名曲：《步步高》《彩云追月》《雨打芭蕉》《双声恨》《杨
翠喜》《饿马摇铃》《连环扣》《走马》《平湖秋月》
《柳浪园莺》
中国十大古曲名曲：《高山流水》《梅花三弄》《阳春白雪》《汉宫秋月》
《春江花月夜》《广陵散》《十面埋伏》《平沙落
雁》《渔樵问答》《胡笳十八拍》
建国后十大金曲：《翠湖春晓》《赛马》《喜洋洋》《春节序曲》《梁祝》
《彩云追月》《牧民新歌》《彝族舞曲》《金蛇狂
舞》《欢乐的泼水节》
小提琴协奏曲：《梁祝》钢琴协奏曲《黄河》
中国音乐——天人合一，重韵律
线性的单旋律韵味十足意境深幽禅意浓浓
声乐篇
歌曲
古代歌曲现代歌曲
建国后声乐作品
独唱、合唱流行音乐
歌曲的基本结构：单二部曲式：前奏+A主歌+B副歌+A再现主歌 主歌：歌曲的主体乐曲的称述和呈现
副歌：歌曲的高潮，它是A 的进一步展开和对比，曲调变化大，
是全曲感情的升华，全调的画龙点睛之处，概括性强，抒
情性居多，通常在情绪与节奏上对比
分节歌：用同一曲调反复多段歌词的歌曲形式，民歌多见。《四季歌》
《兰花花》《绣金匾》
歌曲的演唱方法：美声，通俗，原生态，民族
美声唱法：最科学，世界公认的，源自于意大利，音色明亮，丰满，
圆润，松弛，有金属感
民族唱法：讲究行腔韵味，字正腔圆，声情并茂
通俗唱法：自然的，平常的唱法，轻吟，民谣歌唱
原生态唱法：地域民族特色。歌手多为少数民族的非职业演员。民族
服饰，用少数民族语言，与语言关系
1、 民国时期的声乐作品
学堂乐歌：20世纪初期中国各地新式学堂中音乐课程中大量传唱。以简谱作谱，曲调来自日本及欧洲，美国，以中文填唱。李叔同《送别》，中国第一合唱曲《春游》
艺术歌曲：是十八世纪末十九世纪初盛行于欧洲的一种抒
情歌的统称，特点是歌曲采用著名诗歌，侧重表现人的内心世界，曲调表现力强，表现手段与作曲技巧比较复杂，伴奏占重要地位
几项特色：1，诗与音乐的结合
2. 艺钢琴伴奏
3结构精致
4内容丰富
5要求演唱者具备较高的演唱技巧与艺术修养
民间歌曲
山歌：民族基本题材之一，流行与高原，山区，丘陵地区，特指人们在行路
小调：形式比较规整，表现手法多样，具有曲折，细致的表现特点，有小调独唱
号子：一种伴随着劳动而歌唱的民间曲调。《黄河号子》 建国以后的声乐作品
独唱作品《没有共产党就没有新中国》
流行歌曲：是流行音乐中的重要组成部分
三十年代末到四十年代初是中国流行音乐的发展高峰
黎锦辉《桃花江》《妹妹我爱你》《毛毛雨》
黎锦辉开创了原创先河
基本风格；民间旋律与西舞曲相结合
城市流行音乐
八十年代初期的音乐，旋律优美流畅，声奏活泼清新，抒发了大众的真实情感
趋向走势：淡化旋律，强调节奏，削弱社会大主题
器乐篇
西方古典音乐也是西方经典音乐，是世界性的
西方音乐对人类文明进程影响十分深远
西方音乐的传承呈学院式，体系化传承
西方音乐发掘于宗教音乐，音乐的普及率
西方音乐的基本形态及特征
七声音阶
复调，多声部，多旋律，交响性，讲究框架，结构的布局 史诗般的恢弘，大气，唯美，教化功能强大
具有高度的思想性，审美性，哲性，文学性
西方音乐以其独自的审美意义和风格区别于中国民族音乐和其他
二．西方音乐历史上的流派
古代时期的音乐：音乐完全为宗教服务
中世纪，文艺复兴时期的音乐，逐渐迈出宗教，以人为本 巴洛克音乐：宫廷色彩，恢弘大气，节奏强烈，旋律精致华丽，极具跳跃感，维亨巴
古典乐派：结构严谨，形式完美，逻辑严密，含蓄内在，强调的力量，有种高贵的美，海莫贝
浪漫乐派：强调音乐与文学的结合，抒情，个性奔放，旋律突出，求新求导《舒伯特，门捷列夫》
民族乐谱：在浪漫主义特点的基础上更加强调民族性，《格里格，五人团，格力华》
印象派音乐：他是浪漫主义向现代化音乐过度的桥梁《德彪西，拉维尔》
奥：海顿：交响乐之父，弦乐四重奏的缔造者
玄月四重奏《小夜曲》交响乐《惊愕》《告别》 奥：莫扎特音乐神童，钢琴曲《土耳其进行曲》
歌剧《费加罗的婚礼》《魔笛》交响乐《第四十交响乐》 音乐圣人：贝多芬（1770——1827）
钢琴奏鸣曲（32）《月光》《热情》《悲怆》《黎明》
《D 大调小提琴协奏曲》《F 大调浪漫》《小提琴春天奏鸣曲》 电影《他比烟花更灿烂》
舒伯特:奥地利歌曲之王，《小夜曲》《圣母颂》《魔王》 《菩提树》
门德尔松
《钢琴克拉拉》
钢琴魔王——李斯特
三．西方管弦乐器的分组
弦乐器组
代表乐器及作品欣赏
小提琴与大提琴
竖琴
长笛，单，双簧，萨克斯管
小号，圆号，钢琴，手风琴
交响乐作品鉴赏
交响乐：交响音乐的统称，是一种外来语，意思是一起发
声，一起响的意思
1交响曲，协奏曲，交响诗，进行曲等
交响曲：通常由四个乐章，与奏鸣曲相似即（引子+显示部+展示部+再现部+尾声）
较大的音乐主题有较大发展，有戏剧性冲突，管弦乐技法全面，思想深刻
海顿首创交响乐题材，一生创作了104部交响曲，被誉为交响乐之父
贝多芬第三《英雄》《第五《命运》第六《田园》第九《合唱》
交响乐队，近代大型管弦乐队。由弦乐，木管，铜管，打击乐器组成，作曲家，指挥可根据作品调整
管弦乐队：以管弦乐器为主的乐队，人员编制上小于交响乐队，近年来也指民族乐队或中西混合编制的乐队《1812序曲》 西方经典音乐——以人为本和声
复调，和声，交响性，框架结构，布局，重音色，音区，音域的变化
史诗般的恢弘，大气，唯美
第五章西方音乐——声乐
1西方声乐作品
歌剧音乐剧西方流行音乐-爵士，乡村，说唱，摇滚
2歌曲：是将音乐，戏剧，舞蹈，舞台艺术等融合为一体
的，以唱歌为主的一种综合性艺术。通常由咏叹调，宣叙调，重唱，合唱，序曲，阅奏曲，舞曲和舞蹈场面
历史上第一部歌剧是意大利人佩里在1600年创作的《尤里狄茜》
歌剧是一种独特而华美的艺术形式，全世界人类均对其喜爱
歌剧的内部结构
幕，场，景。一般歌剧的内部结构为序曲+N幕组成（可分为二，三，四，五幕）
每一幕由咏叹调+重唱+合唱组成+其间用宣叙调衡调
幕与幕之间奏曲连接或每幕有自己的前奏曲
歌剧中的器乐：序曲，问奏曲，前奏曲，芭蕾舞
歌剧从不以情节统一，连贯或调理清晰。不拘泥于现实是人们喜爱歌剧之一
咏叹调：是歌剧中主要抒发情感的唱段，通常用乐队伴奏。它的结构完整，旋律优美，感情丰富，极具抒情性
歌剧中男女高，中，低音都有咏叹调
咏叹调也可作为独唱
宣叙调：朗颂调，是一种唱着的对话
重唱：指歌剧中几个不同角色按照各自特定的情绪和戏剧情节同时歌唱
合唱:大家一起唱
歌剧的分类:正歌剧(端正严肃)
喜歌剧(诙谐轻松)
轻歌剧(充满娱乐性)
歌剧-美声唱法
音乐剧通俗唱法
4歌剧中的唱腔
男高, 女高, 女低, 男低
男, 女高-主角
男低-反面
男, 女低_辅助角色
音区, 音域, 决定角色的定位
有的男低庄重-老者，有的滑稽-戏剧
有的男音音乐宏大，持久有力度，有戏剧性-英雄
有的声音优美, 音量轻些-抒情
按年龄结构设置
歌剧大师及作品推荐
古典:莫扎特
浪漫：（意）普契尼，罗西尼，唐尼采，蒂. 威尔第
《图兰朵》《蝴蝶夫人》
法国：比才《卡门》德国《瓦格纳》
民族乐派：东欧- 俄：柴可夫斯基
印象主义：德彪西
西方流行音乐概述
西方流行音乐
器乐作品声乐作品
轻音乐，新世纪音乐，电影原声带，爵士乐，乡村，摇滚，说唱
流行歌曲的演唱方法：
（1） 轻吟唱法（或低吟唱法）：产生于上世纪30年代；强调的运用，声音的控制，旋律线条的连贯圆滑，歌词语气的表现，微颤音和气声的运用，艺术处理极尽细腻
（2） 民谣唱法
（3） 黑人灵歌唱法：强调呐喊，，尖叫，鸣咽，滑音，假声等，富于装饰性
（4） 即兴
（5） 说唱：以机械的节奏, 快速地说出一连串押韵的诗句为特征
RAP 的歌词幽默风趣, 常带讽刺性.
RAP{gangsta rap(匪帮说唱)
本乐：是在布鲁斯与拉格泰姆
特点：下滑音多
乡村音乐特色：本嗓唱法
摇滚乐：上世纪五十年代的美国：突出声音的表现力和持续不断前进的节奏
摇滚乐：多种音乐交织而成
比尔-哈利：创始人
特点：反叛
世界三大轻音乐团:曼托瓦尼乐队，詹姆斯拉斯的乐队，保罗-莫利哀乐队
新世纪音乐：多为原创器乐作品，以电子乐器为主