刘国宏
(安徽新华学院 动漫学院 安徽 合肥 230088)
摘 要：动漫专业素描、速写课程在教学内容与方法上应明显区别于传统绘画素描、和现代设计素描，应与动漫专业课教学紧密结合、形成具有鲜明的动漫专业特色的素描、速写教学体系。通过对动漫专业教学中所必需的基本造型元素的细化与强调，使之具有明确的专业指向性。同时将它们进行合理的配置与整合，使之更加系统化。
关键词：动漫专业 素描速写 专业性系统化
一、依据专业特色建立基础课程体系
在动漫专业学习中，作为基本功训练的素描、速写是有自己独特要求的。其任务除了作为造型艺术技法的研究与学习之外，还在于培养学生有个性地表达自己的独到见解并为今后的艺术创作而作好准备。
动漫专业对于素描基础的要求主要体现在以下几个方面：即线条塑造能力、造型能力、动态把握和表现能力以及对空间环境的理解与表现能力。对线条塑造能力的培养主要是为了适合动画课程中对于线条准、挺、匀、活的要求。在素描教学过程中将这些要求引入平时的课堂练习中，使学生形成自觉的习惯，对于后续专业课程的学习尤为重要。如何来锻炼学生的线条塑造能力呢？中国传统艺术中的白描是锻炼线条塑造能力的有效方法。速写对于线条的简练概括也是锻炼线条塑造能力的有效途径。对于动漫专业来说，针对其原画设计课程的侧重点在动画造型和动作设计等方面，要求学生对人体结构及动态的理解与表现能力较高，在教学过程中安排学生进行“转面素描”练习，通过对同一物体或同一角色造型和动作的多角度转面素描练习，能够直观的理解表现对象的结构特征，对于造型的理解作用非常明显。对于动态把握和表现能力的培养可以通过速写的练习进行锻炼，在练习的过程中要求学生把握动作的动势线和同一个动作的“转面”特点，并且强调对连贯动作的“极端动势”的捕捉能力和动作轨迹的把握能力的培养。对空间环境的理解、表现能力则是为了适应场景设计的需求。对空间环境的理解与表现为：一是对空间结构的理解与表现；二是对空间光影的理解与表现。这些主要通过风景场景素描写生与场景设计来实现，强调透视、结构和光影的关系。
二、体系建设与改革思路
1、引进设计素描：建立以光影描绘、质感刻划、结构分析、形体塑造、空间体现、动态把握、形象概括与夸张表现、联想与想象、解构与重构、分割与线性对比、形的构成描绘为主要学习内容与方法。
2、临摹效仿：在进行传统临摹训练的基础上，加入动漫元素，把动漫角色、动漫场景带入造型训练中，利用所学的素描基础对国内外一些优秀的动漫角色、场景设计进行临摹训练。临摹是想象能力与表现能力培养和提高的第一步，临摹可以帮助我们抓住事物的外部特征以及学习前贤的表现方法。
3、写生+变形：在原来单一的传统写生基础上，加入动漫造型语言，锻炼学生如何把现实中的景物、人物通过动漫的处理手法展现出来。增加“线描”技法在教学中的课时比例，锻炼学生用动漫方式去写生真实世界中的场景及人物。例如：强调变形人物的五官、身高比例，让人物在原有真实比例的基础上扭曲变形并夸张其特征，从而达到动漫艺术的效果，成为某个动漫角色，并且要求保留原人物的神态与性格特征，虽然进行了夸张变形处理，但是我们依旧可以认出所画之人。通过对真实景物勾线变形等处理达到真实景物在动漫场景中呈现。通过对真实人物变形等处理达到真实人物在动漫角色中呈现。
4、夸张+改编：要求学生采用有兴趣的素材，加入动漫元素进行再加工。对原动态作部份地调整、加工、改变、夸张，以利于培养学生创造性形象思维的能力。
5、写生移位：让学生写生某一角度的人物，然后表现出假设角度上的同一人物的形态，这种使学生运用形态想像、加强立体的、多视角的理解对象的练习，是介于写生和默写之间的有效方法。
6、联想+想象：在经过以上练习后，可以指导学生进行联想与想象练习，鼓励学生发挥自我想象力，突破个别经验认识的框框，透过有限而深入到无限，摆脱具体事物的束缚，而自由的重新组合、把自我所想通过素描、速写手段表现出来，最大程度的发挥个人的创造才华。
7、默写：通过以上临摹、写生训练后，让学生采用默写人物角色或场景的方式加深印象，为之后的动漫艺术创作训练夯实基础。
每个学生都有不同的特点，通过一系列系统的训练，可以帮助学生找到自己在动漫领域的风格走向，最大程度的帮助学生更好的定位在动漫产业中的学习与发展方向。
三、实现目标
通过对动漫专业素描、速写课程的设计研究，探索动漫专业基础素描、速写教学中的教学规律，探讨新的教学手段与方法，建立与动漫专业教学相适应的基础素描、速写教学体系。
1．改变目前素描教学惯用的传统的客观写实素描教学，建立适合动漫专业教学需要的单因素、平行式的素描、速写教学体系，为改善与提升动漫专业的整体教学质量与水平奠定基础。
2．精简研究型素描、速写教学内容，确定符合动漫专业人才培养目标的实用型素描、速写教学内容。
3．利用与专业教学相对应的教学条件，建立与专业教学相应的教学形式与教学方法。促使基础教学与专业教学在教学形式上的高度融合。
4、建立一个全面提高学生造型能力、动态把握和表现能力以及对空间环境的理解与表现能力为中心的素描、速写基础课程教学体系。
【参考文献】
1、胡亮;郭国强;高校动画教学的几点思考[J];电影文学;2008年04期
2、蒋弘烨;黄华明;论设计素描教学中学生创造性的培养[J];艺术教育;2007年07期
3、李茂宁;高校美术教育专业数字艺术课程研究[D];广州大学;2009年
作者简介：刘国宏 副教授 安徽新华学院动漫学院 学科带头人
基金项目：安徽新华学院教研项目2011jy031
刘国宏
(安徽新华学院 动漫学院 安徽 合肥 230088)
摘 要：动漫专业素描、速写课程在教学内容与方法上应明显区别于传统绘画素描、和现代设计素描，应与动漫专业课教学紧密结合、形成具有鲜明的动漫专业特色的素描、速写教学体系。通过对动漫专业教学中所必需的基本造型元素的细化与强调，使之具有明确的专业指向性。同时将它们进行合理的配置与整合，使之更加系统化。
关键词：动漫专业 素描速写 专业性系统化
一、依据专业特色建立基础课程体系
在动漫专业学习中，作为基本功训练的素描、速写是有自己独特要求的。其任务除了作为造型艺术技法的研究与学习之外，还在于培养学生有个性地表达自己的独到见解并为今后的艺术创作而作好准备。
动漫专业对于素描基础的要求主要体现在以下几个方面：即线条塑造能力、造型能力、动态把握和表现能力以及对空间环境的理解与表现能力。对线条塑造能力的培养主要是为了适合动画课程中对于线条准、挺、匀、活的要求。在素描教学过程中将这些要求引入平时的课堂练习中，使学生形成自觉的习惯，对于后续专业课程的学习尤为重要。如何来锻炼学生的线条塑造能力呢？中国传统艺术中的白描是锻炼线条塑造能力的有效方法。速写对于线条的简练概括也是锻炼线条塑造能力的有效途径。对于动漫专业来说，针对其原画设计课程的侧重点在动画造型和动作设计等方面，要求学生对人体结构及动态的理解与表现能力较高，在教学过程中安排学生进行“转面素描”练习，通过对同一物体或同一角色造型和动作的多角度转面素描练习，能够直观的理解表现对象的结构特征，对于造型的理解作用非常明显。对于动态把握和表现能力的培养可以通过速写的练习进行锻炼，在练习的过程中要求学生把握动作的动势线和同一个动作的“转面”特点，并且强调对连贯动作的“极端动势”的捕捉能力和动作轨迹的把握能力的培养。对空间环境的理解、表现能力则是为了适应场景设计的需求。对空间环境的理解与表现为：一是对空间结构的理解与表现；二是对空间光影的理解与表现。这些主要通过风景场景素描写生与场景设计来实现，强调透视、结构和光影的关系。
二、体系建设与改革思路
1、引进设计素描：建立以光影描绘、质感刻划、结构分析、形体塑造、空间体现、动态把握、形象概括与夸张表现、联想与想象、解构与重构、分割与线性对比、形的构成描绘为主要学习内容与方法。
2、临摹效仿：在进行传统临摹训练的基础上，加入动漫元素，把动漫角色、动漫场景带入造型训练中，利用所学的素描基础对国内外一些优秀的动漫角色、场景设计进行临摹训练。临摹是想象能力与表现能力培养和提高的第一步，临摹可以帮助我们抓住事物的外部特征以及学习前贤的表现方法。
3、写生+变形：在原来单一的传统写生基础上，加入动漫造型语言，锻炼学生如何把现实中的景物、人物通过动漫的处理手法展现出来。增加“线描”技法在教学中的课时比例，锻炼学生用动漫方式去写生真实世界中的场景及人物。例如：强调变形人物的五官、身高比例，让人物在原有真实比例的基础上扭曲变形并夸张其特征，从而达到动漫艺术的效果，成为某个动漫角色，并且要求保留原人物的神态与性格特征，虽然进行了夸张变形处理，但是我们依旧可以认出所画之人。通过对真实景物勾线变形等处理达到真实景物在动漫场景中呈现。通过对真实人物变形等处理达到真实人物在动漫角色中呈现。
4、夸张+改编：要求学生采用有兴趣的素材，加入动漫元素进行再加工。对原动态作部份地调整、加工、改变、夸张，以利于培养学生创造性形象思维的能力。
5、写生移位：让学生写生某一角度的人物，然后表现出假设角度上的同一人物的形态，这种使学生运用形态想像、加强立体的、多视角的理解对象的练习，是介于写生和默写之间的有效方法。
6、联想+想象：在经过以上练习后，可以指导学生进行联想与想象练习，鼓励学生发挥自我想象力，突破个别经验认识的框框，透过有限而深入到无限，摆脱具体事物的束缚，而自由的重新组合、把自我所想通过素描、速写手段表现出来，最大程度的发挥个人的创造才华。
7、默写：通过以上临摹、写生训练后，让学生采用默写人物角色或场景的方式加深印象，为之后的动漫艺术创作训练夯实基础。
每个学生都有不同的特点，通过一系列系统的训练，可以帮助学生找到自己在动漫领域的风格走向，最大程度的帮助学生更好的定位在动漫产业中的学习与发展方向。
三、实现目标
通过对动漫专业素描、速写课程的设计研究，探索动漫专业基础素描、速写教学中的教学规律，探讨新的教学手段与方法，建立与动漫专业教学相适应的基础素描、速写教学体系。
1．改变目前素描教学惯用的传统的客观写实素描教学，建立适合动漫专业教学需要的单因素、平行式的素描、速写教学体系，为改善与提升动漫专业的整体教学质量与水平奠定基础。
2．精简研究型素描、速写教学内容，确定符合动漫专业人才培养目标的实用型素描、速写教学内容。
3．利用与专业教学相对应的教学条件，建立与专业教学相应的教学形式与教学方法。促使基础教学与专业教学在教学形式上的高度融合。
4、建立一个全面提高学生造型能力、动态把握和表现能力以及对空间环境的理解与表现能力为中心的素描、速写基础课程教学体系。
【参考文献】
1、胡亮;郭国强;高校动画教学的几点思考[J];电影文学;2008年04期
2、蒋弘烨;黄华明;论设计素描教学中学生创造性的培养[J];艺术教育;2007年07期
3、李茂宁;高校美术教育专业数字艺术课程研究[D];广州大学;2009年
作者简介：刘国宏 副教授 安徽新华学院动漫学院 学科带头人
基金项目：安徽新华学院教研项目2011jy031