飞溅的瀑布、茂密的丛林、神奇的动植物，以及漂浮在半空的“哈利路亚山”……它不是依靠特技演绎出来的《阿凡达》，而是孙媛打造的生态“水中园林”。她是“水族造景师”，不仅每天能听着音乐创造出一件件赏心悦目的灵动作品，每月还能拿到超过5万元的“红包”…… 奇妙“山水画” 吸引她赴日学艺 现年28岁的孙媛，是位漂亮时尚的北京女孩。受当美术老师的妈妈影响，她从小就喜欢绘画，并且画得惟妙惟肖。后来孙媛又迷上摄影，拍的很多照片还被报刊采用。年龄不大，她就被人贴上了“才女”的标签。 大学毕业后，孙媛在一家广告公司从事平面设计，薪水虽然也说得过去，但公司每次接到订单后，孙媛和同事常常要通宵熬夜加班。于是，顽强忍耐一年后，孙媛想离开。可是，放弃自己的美术专长，又能干什么呢？ 2013年4月中旬，孙媛到日本一家驻京公司办事，走进主管小野先生宽敞明亮的办公室，女孩的目光，一下就被房间里一个漂亮的水族箱吸引住了。常见的鱼缸，因为主人主要观赏的是鱼，所以，里面多是随便放些花花绿绿的塑料花草做点缀。远看还凑合，走进仔细一瞧都是假的，生机顿失，就索然无味。而这个水族箱则不同，里面分明是一座被青草覆盖的山，偶有岩石露出。山间，一条清澈的小溪在花草间蜿蜒流过。远处还有两棵千年古树，透着一种古朴的韵味。远看，仿佛是一幅田园风光图，直到发现一群小鱼儿在欢快游动，陶醉其中的孙媛才猛然清醒。“这真是一个梦幻般的小世界，太美了！”女孩不由赞叹。 小野先生告诉孙媛，这是他请一位日本“水族造景师”根据家乡的真实景致设计的。每天闲暇时，他会品着咖啡，坐在鱼缸前慢慢欣赏里面的风景，回忆往事。 “水草造景的真正意义是把大自然中的优美景色带回家，它可以带给我们很多美的享受。跟画相比，这更是一种活的艺术，你可以看到水草在生长，鱼在里面游，它们跟你之间是有互动的。”小野还介绍说，在日本，“水族造景师”是一个收入非常丰厚的时尚职业。 孙媛对这个新鲜职业非常感兴趣。她说，小时候，家里养了很多热带鱼。她经常踮起脚尖，眼巴巴地望着那些小鱼，看着它们被幽闭在枯燥的玻璃缸里，总是忍不住想，为啥不能给它们布置一个美丽自然的家呢？大学期间，她便迷上了养水草，前前后后养了十几种，但不知为什么，养一段时间后，这些水草就死了。她“为热带鱼造一座漂亮宫殿”的梦想，也随之如肥皂泡般破灭了。 小野先生说，对“水族造景师”来讲，养好水草只是一种小儿科的本领。关键是“造景”，就是按照水中生物和水草的生活习性及特点，设计建造一套完整的生态景观。它不只是一道独立的风景，而且已与环境艺术、居室装饰融为了一体。也正因如此，这种工作更像是一个景观设计师，只不过要在水下设计风景。换句话说，就是要把大自然巧妙地“搬”到鱼缸里！ 原来世上还有如此神奇的职业！这不刚好和自己的文艺情怀相吻合吗？孙媛心动了。最后在小野的热心帮助下，孙媛去了东京，边打工边学艺。 好爽 成为时尚“水族造景师” 老师告诉孙媛，水草造景的基本理念就是学习自然，创造自然，所以要想造出赏心悦目的作品，拥有一定的绘画和美学基础是必须的。玩水草第一步，首先要把草养活了，水、光、二氧化碳这几个条件缺一不可。之后进入到水草造景阶段，它会涉及到美学的一些东西，比如构图，包括绘画的一些知识，把这些知识融入到水草造景里面，通过这些方式，让它活成你想要的样子。 水草造景的教材人手一本，学员先熟悉教材，然后看老师怎么做。材料在身边放着，觉得心里有底了自己再挑着摆。孙媛做的第一个缸80cm高，她选了些喜欢的石头和草，从早上摆弄到下午，什么都没摆出来。她回去细细琢磨，研究各种造景的做法，水草缸大小不一，但大多有一个主景，一个副景，黄金比例3：1。有趣的是，水草的摆法也有时尚潮流，一段时间一种风格，且每种风格材料不同。大部分水草用专用胶固定在水草泥上，水草泥在水中释放营养，水草吸收后生长，在不同阶段呈现出不同的样貌。景造好后，通常会在鱼缸顶盖上安装水草灯，每日6-8小时，再由二氧化碳棒往水中充二氧化碳，配合光照进行光合作用。之后过滤器净水，养些小鱼小虾，缸内形成稳定的循环，水草得以生长。 藻类数量是判断缸内自然是否“健康”的重要指标，它们会和水草争营养。水草茂盛，生命力强，藻类争不过，几乎不会出现。水草长差了，变黄了，叶子坏了，藻类就冒出来了，木头、泥上厚厚一层。这时，就预示着缸里的景观不行了，要全部清理出来做新的。 在日本经过一年的学习，孙媛受益匪浅。2014年春天回到北京后，她就在锣鼓巷开了一家名为“海底森林”的小店。很快，就有不少人慕名而来。 第一位顾客是位衣着时尚的中年女士，从事IT行业。她说自己在江南水乡长大，印象最深的是，童年时村口有座古色古香的木桥，一条小河从村旁穿过，两岸是绿油油的青草。她问孙媛能否做出这种景观？作品完成后，看到实景的那一刻，这位女士竟激动地哭了，她说自己仿佛回到了故乡。 种水草看似简单，其实很有讲究。孙媛说：“水草的造景不仅仅要顾及到刚刚完工时的样貌，还要能预想到它们经过数周、数月生长之后的景观，这样才能保证无论在什么时候，都能呈现出美丽的风景。” 每一个造景作品完成后，孙媛都要拍下照片细细欣赏，和朋友们互相传递交流。更有趣的是，她将水族箱的日常清理工作都交给了一些“虾兵蟹将”。她说：“水草造景中所养的鱼、虾、蟹和螺，都是一些工具类品种，这些小精灵不仅可以起到装饰水族箱的作用，而且可以充当鱼缸清洁工。” 把“森林”搬进你的家 孙媛的客户，基本集中在25岁到45岁之间。年轻的一拨大多家庭基础不错，毕业工作后，把这个当作“玩”。中年的多数是生意人，家里养金鱼，灵动、生财；办公室养龙鱼，尊贵、霸气。孙媛有一份图册，都是她做出的东西，客人看上了哪一张就会告诉她：“我要这样的。”不管缸大缸小，都得照着摆弄出来。 “优秀的造景师们像搬运工一样，将大自然中秀美的景色完美呈现在水族箱内，汇集智慧，利用双手，将心里所想、眼里所见打造成一个个灵动的艺术品。”孙媛说，想要将设计灵感转化为实实在在的美景并非易事，单是鱼缸的尺寸便很有学问。“太小，不利于水草和鱼类的搭配、生长，其他的设备也不好配置。通常来说，越宽的水族箱越能表现造景的层次感，越长的水族箱越能表现鱼游动时与水草造景之间的律动之美。但它却不能太高，以方便清洗维护并保证水草获得充足的光照为宜，一般不要超过60厘米。” 为了让造景更贴近原生态，孙媛经常去野外取材，见到喜欢的景色她会拍下来，回店里照着“摆”。这对她而言是一种享受，“自然生态放在鱼缸里，就是缸里的大自然。” 当然，素材准备好了之后，还必须要能合理利用。除了要考虑个人喜好，还必须考虑造景素材本身的特质。不管是捡回来的素材，还是买回来的素材，通常都要经过一定程度的加工，才能最终摆放到缸中。 孙媛喜欢在造景中带上一些山水和禅的意境，这种蕴含着国画意境的水景基本上有两种造景方法，用石头和用沉木。“造水景就是截取自然界的一个画面，这些景就是对自然风景的临摹，加上艺术的加工。”她用化妆砂铺一层底，想象成是池塘，接着以六七种水草的排列组合方式做出森林。而昔日在根雕艺术家眼里“不屑一顾”的沉木，如今却已成为现代水景的点睛之笔。瘦的有棱角骨感，漏的腐蚀成半孔洞或桥状的造型，增加造景景致。 2015年9月，天津一家大企业的老板找上门来，请孙媛到公司去“摆”。这位中年老总曾在欧洲留学，对水下造景很内行，要求自然很高。女孩与对方交谈后，得知他非常喜欢村上春树写的《挪威的森林》，以及好莱坞大片《阿凡达》。整整思考两天后，孙媛才动手。 作品完成后，客户看到第一眼就惊呆了：飞溅的瀑布、茂密的丛林、神奇的动植物，以及漂浮在半空的“哈利路亚山”……这不是依靠特技演绎出来的《阿凡达》，而是孙媛打造的水中微缩园林。 “作为一名水族造景师，必须要善于从自热美景甚至电影中汲取设计灵感。”孙媛告诉客户，这次她把张家界的金鞭溪、电影《阿凡达》里面的悬浮山、《肖申克的救赎》中的参天大树，都搬到了这几个水族箱中。对方看后赞不绝口，还非常慷慨地另外奖励了5000元！ 就这样，随着口碑相传，一些新开业的公司也纷纷找上门来，这样的大单子往往是八九千到两三万元。到2016年春天，孙媛每月的收入已超过5万元。除了赚钱女孩还有一个愿望，就是参加世界水草造景大赛。孙媛说，向顶尖的高手看齐，才会有动力在这个领域越走越远！ 编辑：成小晟 [email protected]
飞溅的瀑布、茂密的丛林、神奇的动植物，以及漂浮在半空的“哈利路亚山”……它不是依靠特技演绎出来的《阿凡达》，而是孙媛打造的生态“水中园林”。她是“水族造景师”，不仅每天能听着音乐创造出一件件赏心悦目的灵动作品，每月还能拿到超过5万元的“红包”…… 奇妙“山水画” 吸引她赴日学艺 现年28岁的孙媛，是位漂亮时尚的北京女孩。受当美术老师的妈妈影响，她从小就喜欢绘画，并且画得惟妙惟肖。后来孙媛又迷上摄影，拍的很多照片还被报刊采用。年龄不大，她就被人贴上了“才女”的标签。 大学毕业后，孙媛在一家广告公司从事平面设计，薪水虽然也说得过去，但公司每次接到订单后，孙媛和同事常常要通宵熬夜加班。于是，顽强忍耐一年后，孙媛想离开。可是，放弃自己的美术专长，又能干什么呢？ 2013年4月中旬，孙媛到日本一家驻京公司办事，走进主管小野先生宽敞明亮的办公室，女孩的目光，一下就被房间里一个漂亮的水族箱吸引住了。常见的鱼缸，因为主人主要观赏的是鱼，所以，里面多是随便放些花花绿绿的塑料花草做点缀。远看还凑合，走进仔细一瞧都是假的，生机顿失，就索然无味。而这个水族箱则不同，里面分明是一座被青草覆盖的山，偶有岩石露出。山间，一条清澈的小溪在花草间蜿蜒流过。远处还有两棵千年古树，透着一种古朴的韵味。远看，仿佛是一幅田园风光图，直到发现一群小鱼儿在欢快游动，陶醉其中的孙媛才猛然清醒。“这真是一个梦幻般的小世界，太美了！”女孩不由赞叹。 小野先生告诉孙媛，这是他请一位日本“水族造景师”根据家乡的真实景致设计的。每天闲暇时，他会品着咖啡，坐在鱼缸前慢慢欣赏里面的风景，回忆往事。 “水草造景的真正意义是把大自然中的优美景色带回家，它可以带给我们很多美的享受。跟画相比，这更是一种活的艺术，你可以看到水草在生长，鱼在里面游，它们跟你之间是有互动的。”小野还介绍说，在日本，“水族造景师”是一个收入非常丰厚的时尚职业。 孙媛对这个新鲜职业非常感兴趣。她说，小时候，家里养了很多热带鱼。她经常踮起脚尖，眼巴巴地望着那些小鱼，看着它们被幽闭在枯燥的玻璃缸里，总是忍不住想，为啥不能给它们布置一个美丽自然的家呢？大学期间，她便迷上了养水草，前前后后养了十几种，但不知为什么，养一段时间后，这些水草就死了。她“为热带鱼造一座漂亮宫殿”的梦想，也随之如肥皂泡般破灭了。 小野先生说，对“水族造景师”来讲，养好水草只是一种小儿科的本领。关键是“造景”，就是按照水中生物和水草的生活习性及特点，设计建造一套完整的生态景观。它不只是一道独立的风景，而且已与环境艺术、居室装饰融为了一体。也正因如此，这种工作更像是一个景观设计师，只不过要在水下设计风景。换句话说，就是要把大自然巧妙地“搬”到鱼缸里！ 原来世上还有如此神奇的职业！这不刚好和自己的文艺情怀相吻合吗？孙媛心动了。最后在小野的热心帮助下，孙媛去了东京，边打工边学艺。 好爽 成为时尚“水族造景师” 老师告诉孙媛，水草造景的基本理念就是学习自然，创造自然，所以要想造出赏心悦目的作品，拥有一定的绘画和美学基础是必须的。玩水草第一步，首先要把草养活了，水、光、二氧化碳这几个条件缺一不可。之后进入到水草造景阶段，它会涉及到美学的一些东西，比如构图，包括绘画的一些知识，把这些知识融入到水草造景里面，通过这些方式，让它活成你想要的样子。 水草造景的教材人手一本，学员先熟悉教材，然后看老师怎么做。材料在身边放着，觉得心里有底了自己再挑着摆。孙媛做的第一个缸80cm高，她选了些喜欢的石头和草，从早上摆弄到下午，什么都没摆出来。她回去细细琢磨，研究各种造景的做法，水草缸大小不一，但大多有一个主景，一个副景，黄金比例3：1。有趣的是，水草的摆法也有时尚潮流，一段时间一种风格，且每种风格材料不同。大部分水草用专用胶固定在水草泥上，水草泥在水中释放营养，水草吸收后生长，在不同阶段呈现出不同的样貌。景造好后，通常会在鱼缸顶盖上安装水草灯，每日6-8小时，再由二氧化碳棒往水中充二氧化碳，配合光照进行光合作用。之后过滤器净水，养些小鱼小虾，缸内形成稳定的循环，水草得以生长。 藻类数量是判断缸内自然是否“健康”的重要指标，它们会和水草争营养。水草茂盛，生命力强，藻类争不过，几乎不会出现。水草长差了，变黄了，叶子坏了，藻类就冒出来了，木头、泥上厚厚一层。这时，就预示着缸里的景观不行了，要全部清理出来做新的。 在日本经过一年的学习，孙媛受益匪浅。2014年春天回到北京后，她就在锣鼓巷开了一家名为“海底森林”的小店。很快，就有不少人慕名而来。 第一位顾客是位衣着时尚的中年女士，从事IT行业。她说自己在江南水乡长大，印象最深的是，童年时村口有座古色古香的木桥，一条小河从村旁穿过，两岸是绿油油的青草。她问孙媛能否做出这种景观？作品完成后，看到实景的那一刻，这位女士竟激动地哭了，她说自己仿佛回到了故乡。 种水草看似简单，其实很有讲究。孙媛说：“水草的造景不仅仅要顾及到刚刚完工时的样貌，还要能预想到它们经过数周、数月生长之后的景观，这样才能保证无论在什么时候，都能呈现出美丽的风景。” 每一个造景作品完成后，孙媛都要拍下照片细细欣赏，和朋友们互相传递交流。更有趣的是，她将水族箱的日常清理工作都交给了一些“虾兵蟹将”。她说：“水草造景中所养的鱼、虾、蟹和螺，都是一些工具类品种，这些小精灵不仅可以起到装饰水族箱的作用，而且可以充当鱼缸清洁工。” 把“森林”搬进你的家 孙媛的客户，基本集中在25岁到45岁之间。年轻的一拨大多家庭基础不错，毕业工作后，把这个当作“玩”。中年的多数是生意人，家里养金鱼，灵动、生财；办公室养龙鱼，尊贵、霸气。孙媛有一份图册，都是她做出的东西，客人看上了哪一张就会告诉她：“我要这样的。”不管缸大缸小，都得照着摆弄出来。 “优秀的造景师们像搬运工一样，将大自然中秀美的景色完美呈现在水族箱内，汇集智慧，利用双手，将心里所想、眼里所见打造成一个个灵动的艺术品。”孙媛说，想要将设计灵感转化为实实在在的美景并非易事，单是鱼缸的尺寸便很有学问。“太小，不利于水草和鱼类的搭配、生长，其他的设备也不好配置。通常来说，越宽的水族箱越能表现造景的层次感，越长的水族箱越能表现鱼游动时与水草造景之间的律动之美。但它却不能太高，以方便清洗维护并保证水草获得充足的光照为宜，一般不要超过60厘米。” 为了让造景更贴近原生态，孙媛经常去野外取材，见到喜欢的景色她会拍下来，回店里照着“摆”。这对她而言是一种享受，“自然生态放在鱼缸里，就是缸里的大自然。” 当然，素材准备好了之后，还必须要能合理利用。除了要考虑个人喜好，还必须考虑造景素材本身的特质。不管是捡回来的素材，还是买回来的素材，通常都要经过一定程度的加工，才能最终摆放到缸中。 孙媛喜欢在造景中带上一些山水和禅的意境，这种蕴含着国画意境的水景基本上有两种造景方法，用石头和用沉木。“造水景就是截取自然界的一个画面，这些景就是对自然风景的临摹，加上艺术的加工。”她用化妆砂铺一层底，想象成是池塘，接着以六七种水草的排列组合方式做出森林。而昔日在根雕艺术家眼里“不屑一顾”的沉木，如今却已成为现代水景的点睛之笔。瘦的有棱角骨感，漏的腐蚀成半孔洞或桥状的造型，增加造景景致。 2015年9月，天津一家大企业的老板找上门来，请孙媛到公司去“摆”。这位中年老总曾在欧洲留学，对水下造景很内行，要求自然很高。女孩与对方交谈后，得知他非常喜欢村上春树写的《挪威的森林》，以及好莱坞大片《阿凡达》。整整思考两天后，孙媛才动手。 作品完成后，客户看到第一眼就惊呆了：飞溅的瀑布、茂密的丛林、神奇的动植物，以及漂浮在半空的“哈利路亚山”……这不是依靠特技演绎出来的《阿凡达》，而是孙媛打造的水中微缩园林。 “作为一名水族造景师，必须要善于从自热美景甚至电影中汲取设计灵感。”孙媛告诉客户，这次她把张家界的金鞭溪、电影《阿凡达》里面的悬浮山、《肖申克的救赎》中的参天大树，都搬到了这几个水族箱中。对方看后赞不绝口，还非常慷慨地另外奖励了5000元！ 就这样，随着口碑相传，一些新开业的公司也纷纷找上门来，这样的大单子往往是八九千到两三万元。到2016年春天，孙媛每月的收入已超过5万元。除了赚钱女孩还有一个愿望，就是参加世界水草造景大赛。孙媛说，向顶尖的高手看齐，才会有动力在这个领域越走越远！ 编辑：成小晟 [email protected]