北京版小学第九册美术全册教案
作者：佚名 资料来源：网络 点击数：469 更新时间：2010-10-19 8:42:32
全册备课
1、对美术学科课表的理解
学生以个人或集体的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
2、教学内容
（1） 欣赏
（2） 工艺美术
（3） 绘画习作
（4） 绘画创作
（5） 实践活动
3、教学目标
（1） 造型表现学习领域
运用形、色、机理和空间等美术语言，疫苗回合立体造型的方法，选择适合自己工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力传递自己的思想和情感。
（2） 设计应用学习领域
运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意、设计方法和媒体的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
（3） 欣赏评述学习领域
认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
（4） 综合探索学习领域
结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
三：进度安排
周次 内容 课时
1 动漫画——孙悟空 奇异的组合 2
2 精细的描写 2
3 白描 2
4 月饼盒设计 2
5 展现瞬间之美 2
6 十一放假 2
7 实物版画 2
8 造型别致的椅子 2
9 期中检测 2
10 动态之美1 2
11 动态之美2 2
12 动态之美3 2
13 彩绳装饰瓶 2
14 画门神 2
15 剪贴画 2
16 国粹京剧 京剧人物 2
17 京剧脸谱 2
18 京剧艺术大师梅兰芳
动漫画——孙悟空
教学目标：初步了解动画的基本原理，知道什么是动漫画。通过本课的学习，能够独立分析《大闹天宫》中孙悟空这一形象的民族性，能够创造出孙悟空的形象。通过本课的学习，让学生更加了解民族动漫艺术，培养学生弘扬民族文化的责任心。
教学重点：分析《大闹天宫》中孙悟空的形象，具有怎样的民族特色，创编一幅以孙悟空为主角的动漫画。
教学难点：孙悟空形象的创编和动态设计。
教学准备：孙悟空形象的资料，彩笔。
教学过程：
一、组织教学
1、 谜语导入
像人又像狗，爬杆上树是能手，擅长模仿人动作，家里没有山里有。
2、 你见过以猴子为原形的故事吗?
3、 你认为他的个性特征是什么？
二、讲授新课
1、你会如何进新造型设计的
2、造型设计方法，动漫设计的主要手法是夸张和变形。
3、比较漫画的涌现和普通绘画的有什么不同？
4、《大闹天宫》中孙悟空人物脸部和色彩上有什么特点？充分展示了中华民族民间色彩的特点。具有装饰意味。
5、你叫大家找到的孙悟空的形象有什么不同？你最喜欢哪个？
6、小组讨论，如何让你们的形象动起来？
视觉暂停
三、布置作业
选择你喜欢的创作方法，画一幅你创编的孙悟空动漫画。
四、小结
学生互评
教师评
板书设计： 动漫画——孙悟空
变形
夸张
教学反思：学生通过本课的学习，让学生更加了解民族动漫艺术，培养学生弘扬民族文化的责任心。
奇异的组合
授课时间：9月10
教学目标：美术作品的表现方法很多，利用奇异组合的方式可以丰富作品的表现力。对现实生活中的事物进行奇异的组合，画出新的有意义的作品。通过本课的学习，引导学生感受大师作品的艺术魅力，提高学生的欣赏水平，体会创作的乐趣。
教学重点：理解奇异组合的含义，收集创作原型，寻找不同事物之间微妙的组合，激发学生已有的知识储备，尝试相关知识的综合运用。
教学难点：把不同事物之间微妙的关系进行巧妙的重组，形成一个有意义的、新的形象，即组合画面创造联想。
教学准备：画家的生平、作品介绍、水粉颜料等。
教学过程：
一、欣赏艺术家的作品
1、 画面上表现的是什么？
2、 画家是怎样把毫不相干的物象巧妙组合在一起的？
3、 你对那幅作品感兴趣？说出原因。
二、教授新科
介绍画家及主要代表作品，介绍画面表现的意义。
组织学生收集到的美术作品集画家生平。
欣赏并分析书中学生作品。提问：
1、 这些作品那一幅作品让你感到物象组合得非常巧妙、有趣。
2、 使用哪种绘画方法表现的?
组织学生进行尝试：利用身边的材料看看你还能将哪些物象进行奇异的组合。
三、学生实践
要求发挥自己的想象，用线画一幅新颖、有趣、独具特色的作品。
教师辅导
四、展示评价学生作品
五、课后延伸：这节课你了解到了什么？你还可以用哪种艺术手法表现奇异的组合。
板书设计 奇异的组合
课后反思：通过本课的学习，引导学生感受大师作品的艺术魅力，提高学生的欣赏水平，体会创作的乐趣。
课 题：精细的描写
教学目标：通过对物象的观察，培养学生良好的观察习惯，以及发现生活中常见物体美的因素，培养他们热爱生活的情感。在学习过程中，培养学生耐心细致的观察能力、解决为题的分析能力和创新思维能力。
教学重点：线条的疏密，对物象进行细致的描写。
教学难点：运用线条的疏密变化表现的结构特点。
教学准备：学生书包、旅游鞋，各种签字笔、白纸、彩色纸。中外大师线描作品。 教学过程： 第一课时
授课时间：
一、组织教学
出示三组不同的写生图片，学生谈对图片的不同感受？
二、讲授新课
1、什么是精细的描写?
看书上作品
2、小组讨论在绘画作品中精细的描写有什么作用？
3、怎样做到精细的描写？
分析大师的作品和学生的线描作品。
三、小结
第二课时
授课时间：
一、 组织教学
二、 讲授新课
1、 线条的疏密和组织线条
2、 出示写生物
分析自己在写生时怎样做到精细？你认为写生时还要注意什么？
小结：从整体到局部，再由局部到整体进行细致的观察。
三、 学生实践
学生活动教师辅导
四、 评价展示
师生互评
学生互评
板书设计： 精细的描写
课后反思：
课 题：白描蔬果
授课时间：
教学目标：了解白描的特点，能够用毛笔表现物象特征。培养学生观察、分析、及造型表现能力。在体验中感悟白描的表现力，培养学生热爱民族传统文化的情感。
教学重点：学习白描的知识，并能用这种方法表现蔬果。
教学难点：如何根据物象特点用不同的线条进行表现。
教学过程：一、导入
谈话：你们都学过哪些绘画方法？
小结：今天我们学习一种新的绘画方法——白描。
二、讲授新课：
1、认识白描：
(1)白描的概念：传统绘画表现形式之一，它以毛笔为工具，用墨线勾勒对象。白描中的线条有其丰富的表现力，线条有粗细、长短、虚实、浓淡等变化，感觉上有滑润、流畅、干涩、粗糙之别，具有生动的艺术效果。
（2）白描的绘画工具：毛笔、墨汁、熟宣纸等。
（3）白描的线：
方法：放一段录像，教师用白描的方法写生一个蔬果。提出问题：表现物品时线条有什么变化？
师小结。
2、欣赏书中作品——玉米的中国画。
问题：画家是怎样运用不同的线条来表现物象的？
谈谈画面给你什么感受？
3、出示蔬果实物：
以小组为单位观察分析怎样用线来表现。试着用白描的方法表现。
组织学生试着说说写生的方法。
小结写生的方法：
（1）出示实物
（2）勾轮廓
（3）用墨线勾
三、布置作业：
出示作业要求：
1、 构图饱满
2、 线条流畅
3、 墨线合适
四、评价
组织学生评价
1、组内自评
2、选出各组优秀作品全班评价
3、据学生实际情况点评。
五、板书
5、白描——蔬果
示范作品
课后反思：
课 题：月饼盒设计
授课时间：
教学目标：了解中秋节相关知识，学习月饼盒设计、制作方法。
培养学生观察、分析、制作思维及设计能力。培养学生热爱民族传统文化的情感。 教学重点：月饼盒设计、制作方法
教学难点：月饼盒结构设计及恰当装饰
教学准备：月饼盒数个、民间活动的照片、示范作品及相关课件等
教学过程：一、激趣
教师：叙述中抢答这是什么节日？
这是一个传统节日，温馨，习俗有观潮、燃灯、玩兔爷儿、赏月、吃月饼等，因此节在私天正中所以叫中秋节。
师：你还知道哪些有关中秋节的知识？
师小结：
二、启思诱探
1、探究月饼盒设计思路、方法。
设问：为了更好的设计月饼盒，我们首先了解什么？
归纳、
补充、
版式： 结构
作用
样式
图案
色彩
2、师：分组研究以上特点。
根据研究内容发相关材料，引导性问题。
肯定学生，并出示相应图片。
3、引导学生设计月饼盒方法。
（1）小竞赛：每组折纸制小包装，观察它的展开图，并画下来，将包装反画折起来。 小结：根据月饼图形设计小包装。可方、可圆, 可似方、可似圆。不同造型展开图不同。先设计造型，再依造型设计展开图后，折叠完成。
举起反方向小包装还缺什么？
欣赏书中包装，说说怎样完成的; 什么时候画图案最好？
小结：在展开图上画好后再折叠后完成，有必要折后再加装饰。
2、小游戏：旋适当图案装饰月饼盒并说原因。
*强调：设计一套月饼盒，内外包装统一，图案一样。
三、引创
要求：回忆中秋节景象，以组为单位设计一套或一个具有民间特色的月饼盒，可仿做，也可创造。
四、总结
组织学生将作品放在展台上。引导、交流。
1、月饼盒是怎样完成的？
2、图案、造型有何寓意？
拓展：你学到了什么？
师总结。（略）
板书设计：设计月饼盒
课后反思：
课 题：展现瞬间之美
授课时间：
教学目标：学习如何运用艺术手段表现人物瞬间之美。培养学生观察、分析、欣赏评述能力。培养学生热爱生活情感和善于观察习惯。通过赏析人物瞬间动态，感悟运用多种艺术手法表现人物动态之美。难点：如何运用艺术手法表现瞬间之美。
教学重点：能用艺术眼光赏析人物瞬间之美。
教学难点：能用不同方式表达对人物瞬间之美作品感受、理解。
教学过程：1、出示本校运动员在市、区运动会上拼搏的精彩瞬间，看后你想说什么？ 师：小节导入新课。
2、初步感知：
师：让学生浏览书中P18－19作品。
小结：欣赏作品要从作品作者、内容、表现方法几个方面入手。
3、深入理解
师：小组学习，选2－3幅作品重点欣赏。
欣赏提示：作者、国家、朝代、简单介绍：
内容：谁；在哪儿；干什么；动态表情。
方法：表现形式，怎样表现，拓宽学生思维。
小结：书中用雕塑、油画等表现瞬间之美，还可用什么表现？
出示表现手法不同的人物瞬间动态作品。
1、放录像
从中找出你认为精彩瞬间的肢体语言，活动人形，表现人物动态、表现。
2、用肢体语言或活动人物形象表现书中作品人物动态。
板书设计：9、展现瞬间之美
课后反思：
课 题：实物版画
授课时间：
教学目标：学习实物版画的特点及创作方法。培养学生观察分析创新思维及造型表现能力。培养学生对美术学习的兴趣，渗透可持续发展的意识。（利用废弃物来进行艺术创作） 教学重点：学习实物版画的特点及其制作方法。
教学难点：如何巧妙运用实物肌理进行艺术表现。
教学准备：实物版画事例、实物（树叶、圆白菜、丝瓜瓤子等）
教学过程：一、导入新课：展示几幅肌理效果明显的作品。
师：今天我们欣赏几幅作品，这些画和我们平时学过的版画有什么不同？
二、讲授新课
1、分组讨论，近距观察。
师分发几幅作品。
问题：分析这些版画怎么做出来的？
小结：这些是用实物版画的方法做出来的。出示课题。
2、动手尝试体验。
请学生看书中演示的肌理效果，请用手中的材料动手做一做。
师找清、不清晰的请学生分析原因。
问题：你在尝试中还遇到哪些问题。
师解疑。
3、分析怎样合成完整作品。
师找出学生的代表性作品，看看各种肌理图案能联想到什么。
小结：我们怎样运用肌理来组织完整作品，运用课件演示完整过程。
4、欣赏制作的版画及看书中作品。
三、提出作业要求
问：你还知道哪些东西可以制作实物版画吗？
利用各种不同实物创作一幅有趣的实物版画作品。
互评
有趣的及肌理效果好的作品。
介绍实物印刷的衣服„„
可以美化哪些地方？
板书设计： 实物版画
教学反思：通过学习，学生掌握实物版画的特点及创作方法。培养了学生观察分析创新思维及造型表现能力。培养学生对美术学习的兴趣，渗透可持续发展的意识。（利用废弃物来进行艺术创作）
造型别致的椅子
教学目标：
知识技能：了解鞋的功能与设计密切相关，有目的进行鞋的设计和装饰。
情感态度：① 欣赏各式各样的鞋，感受鞋类设计的美感。
② 提高对生活物品的审美评价能力，激发学生热爱生活的情感。 能力方面：培养学生的设计意识，发展创新能力。
教学重点： 培养学生的设计意识，设计新型的有一定功能的鞋。
教学难点： 鞋的造型设计美观与功能的巧妙结合。
教学准备：
学生——美术书，彩笔，油画棒等；
教师——学生的优秀作业，教学课件。
教学过程：
教师活动 学生活动 设计意图
一、 组织教学
二、 讲授新课
1．看书。
①？
②你在做不同事情的时候穿的鞋一样吗？
③你们刚才说的每一种鞋的设计是一样的吗？为什么不一样？（用途不同）
④如果你是设计师，在设计鞋之前你首先要考虑的是什么？（用途）
⑤你还能想出其它用途的鞋吗？
2．随着科学技术的发展，设计师根据鞋的不同用途，设计出越来越多的功能。播放课件。
3．
4．设计出来的鞋只是功能实用还不够，还要美观。课件演示。
5．鞋的构成。
鞋底、鞋面、鞋带等。
6．作业要求：设计一种新型功能的鞋，即实用又美观。
7．展示评价。
最佳设计、最佳创意、最美观和最认真奖。
8．课件展示运用不同材料制作的鞋。
用具的整理摆放
学生简单说一说
学生回答。
学生回答问题。
学生举手回答问题。
学生看课件。边看边想：你还能想出哪些具有新功能的鞋。
结合书上的图片和作业，每人想一种有新型功能的鞋说给小组的同学听。小组内选一个最有创意的想法说给全班同学听。
学生观看课件。
学生作画。
小组评价后请学生代表展示设计的新功能鞋，并向大家介绍它的用途。
学生观看。 稳定情绪
引起学生兴趣。
引导学生了解不同用途的鞋。
引导学生在设计时要首先考虑鞋的用途。
启发思维，为设计鞋的功能做准备。
通过课件的演示，使学生更多的了解鞋的功能，继续启发思维。
通过小组内的讨论和汇报进一步启发思维，鼓励学生大胆创新。
明确用点、线进行鞋的美化与装饰。
了解鞋的简单构成。
鼓励大胆创新，想法独特的学生。
开阔眼界，鼓励学生要动脑筋美化生活，激发学生热爱生活的情感。
板书设计：
课后反思：通过学习开阔学生的视野，提高他们的美术素养，使学生关注生活、热爱生活，认识以人为本的设计思想。
动态之美（一）
（造型表现）
教学目标：
情感——感受运动中人物动态美，培养学生热爱生活的情感。
知识——了解运动中人物身体各部位的变化规律，学习表现运动中人物动态。
能力——运用人物动态变化规律，采用剪、贴、画结合的方法生动表现运动中的人。
教学重点：了解运动中人物身体各部位的变化规律，采用剪、贴、画结合的方法生动的表现运动中人物。
教学难点：灵活运用动态变化规律生动表现人物。
用具材料：
教师：教学课件、运动场上人物图片、活动关节人、学生优秀作业、彩色纸、废旧纸张、剪子、胶水„„
学生：运动场上人物图片、彩色纸、废旧纸张、剪子、胶水„„
教学过程： 第一节
教 师 学 生 教 学 意 图
一、教学准备
教学课件、运动场上人物图片、活动关节人、
学生优秀作业、用具材料。
组织学生布置展示图片资料。 收集运动场上人物图片、
用具材料。
布置展示图片资料 参与教学准备，培养学生收集资料的能力。
二、引入新课
组织学生参观小小图片展。
出示课题：
动态之美（一） 参观收集的运动场上人物动态图片展。 初步了解和感受人物运动场上的动态美感。
三、讲授新课
1、 放映教学课件
要求：
认真观察记忆运动场上人物动态变化。
2、 指导分析欣赏书中作品 观看教学课件
小组活动：
*语言描述或动作模仿片中的人物动态。
*利用关节人分析运动时人物动态变化规律。
看书第20页 直观了解运动中人物动态变化的规律。
3、指导利用活动关节人分析人物动态变化规律。 利用关节人把记忆中的人物动态摆出来，分析动态变化规律。
4、指导课堂小练习
对照关节人画速写练习人物动态。 对照关节人画速写练习人物动态。 初步学习表现人物动态变化方法。
5、引导学生欣赏书中优秀作业
分析：
如何表现运动场上人物动态的？采用了哪些方法？ 看书、交流
如何表现运动场上人物动态的？采用了哪些方法？ 了解作业方法。
6、提作业要求：
观察记忆人物运动时的动态变化规律，采用剪、贴、画结合的方法创作一幅表现人物动态特征的作品。
明确作业要求
7、教师演示
实物投影：
*用不同颜色的纸剪同一个姿态分别摆出连续动作。
*用同一色纸剪不同的人物动态。 观看教师演示
学习几种基本方法。 学习作业方法启发学生创新表现。
四、学生完成作业
指导学生完成作业
1、 剪人物动态
2、 在纸上摆出人物运动场面3、 贴 学生完成作业
剪人物动态
在纸上摆出人物运动场面
贴
按要求完成作业。
五、评价
组织学生自评互评
人物动态是否生动、人物与环境关系是否得当、是否具有动态美感？ 学生评价： 人物动态是否生动
人物与环境关系是否得当
是否具有动态美感 培养和训练学生评价能力。
第二节
教 师 学 生 教 学 意 图
一、 组织教学：
稳定纪律
二、讲授新课：
1． 组织学生进行作品展示
进教室。
指导利用活动关节人分析人物动态变化规律，分析动态变化规律。
稳定纪律
直观了解运动中人物动态变化的规律。
2. 观察记忆人物运动时的动态变化规律，采用剪、贴、画结合的方法创作一幅表现人物动态特征的作品。
添加环境背景
添加环境背景
明确作业要求
四、学生完成作业
指导学生完成作业
人物的具体描绘
添加环境背景
学生完成作业
添加环境背景
按要求完成作业。
五、评价
组织学生自评互评
人物动态是否生动、人物与环境关系是否得当、是否具有动态美感？ 学生评价： 人物动态是否生动
人物与环境关系是否得当
是否具有动态美感 培养和训练学生评价能力。
课 题：动态之美（二）
教学目标：了解线材造型方法，学习线材表现人物动态。培养学生观察、分析及动手操作能力。培养学生认真、细致良好学习习惯。
教学重点：学习用线材表现人物动态方法。
教学难点：如何用线生动，概括表现人物动态，人物四肢用双线。
教学准备：线材作品、学生用线材、其他线材等
教学过程：一、导入新课
出示作品，问：你们知道这个作品表现的是什么人物动态吗？你都知道哪些线材可以制作人物造型？
出示课题，今天我们就来用线材制作动态人物。
二、讲授新课
1、欣赏名家作品，课本p22
《约瑟芬. 贝克》雕塑 考尔德 （美国），这幅作品给你什么感受？
小结：用线材制作的动态人物造型，就像一笔画，去掉了繁琐的细节，更概括、更生动、更流畅、更富有情趣的表现了人物的动态之美。
2、启发学生谈话
表演各种动作
3、演示
三、学生练习
四、欣赏评述
板书设计： 动态之美（二）
课后反思：了解线材造型方法，学习线材表现人物动态。培养学生观察、分析及动手操作能力。培养学生认真、细致良好学习习惯
动态之美（三）
造型表现
教学目标：
知识技能：了解雕塑的造型特点，学习用泥塑方法表现生动的人物动态。
能力目标：培养学生观察能力、分析能力、创新思维能力及造型能力。
情感目标：培养学生对美术学习活动的兴趣。
教学重点：了解雕塑的造型特点，学习用泥塑方法表现生动的人物动态。
教学难点：人物各部位的衔接及如何生动的表现。
作业要求：用泥塑的方法创作各种人物动态，也可以和同学合作创作一组有故事情节的作品。
教学准备:学生：泥、泥工工具、雕塑艺术品、报纸。
教师：泥、泥工工具、报纸、雕塑艺术品、课件。
教学过程：
教师活动 学生活动 意图
二、 组织教学：
稳定纪律
进教室。
稳定纪律
三、 新授：
⒈引入：你知道这是什么形式的艺术品吗？（课件）
这是公元前5世纪古希腊米隆用大理石制作的雕塑作品《掷铁饼者》。
⒉你能观察你的实物资料或看图，对比说一说雕塑这种艺术形式与绘画有什么不同？
——雕塑
学生感受人物动态之美。
⑴学生回答得出：
雕塑是立体艺术，它不但表现出正面，也要表现出侧面和背面。
⑵雕塑的种类很多，我们今天欣赏的这种从各个角度都能欣赏的雕塑叫做圆雕，还有浮雕、透雕等。
感受人物动态之美。
了解雕塑的基本知识。
教师活动 学生活动 意图
今天我们就用泥雕这种形式来表现动态的美感。
——出示课题《动态之美3》
⒊认识、探究泥塑的工具：
⑴我们来认识泥塑的使用工具吧？
⑵你能从身边找到泥塑用的替代工具吗？
⒋想知道制作泥塑的基本步骤吗？
人物各部位是如何衔接的？
⒌怎样才能表现出生动的人物动态？
教师指导如何抓住动态特征进行夸张表现。
⒍你喜欢下面的泥塑作品吗？说一说它们的动态有什么特征？
尖刀、齿刀、圆刀、平刀
学生观察。
学生演示。
学生观察、分析：
⑴说书俑 （汉代）
高55厘米，体态矮胖，蹲坐一墩上，整个身躯和头部微向左侧，收颈耸肩，头上扎巾。上身赤裸，右手据鼓捶高举，左臂环抱一扁圆鼓，双臂戴有饰物。下着长裤，赤足，右腿平抬而脚心向外，左腿曲于圆榻上。额前有数道皱纹，眯缝双眼，嘴半张作嬉笑状。整体塑造略有夸张，却无繁琐雕琢，重在传神，质朴自然，具有
认识、探究泥塑的工具。培养学生观察能力、分析能力。
学习泥塑的表现方法。
启发学生表现不同的动态。
感受泥塑中人物动态的美感。
了解雕塑的造型特点。培养学生观察能力、分析能力。
教师活动 学生活动 意图
⒎欣赏作业：（美术书、课件）
⒏提作业要求：用泥塑的方法创作各种人物动态，也可以和同学合作创作一组有故事情节的作品。
四、学生作业，教师巡视。
五、小结：
⑴展示作业。
⑵欣赏不同风格不同材质的雕塑艺术。
强烈的感染力，是汉代无名艺术家的杰作。
⑵秦始皇陵铜车马御手俑
⑶彩绘陶射俑 （西汉）
⑷《电话亭》、《归》„„
学生观察探究。
⑴欣赏作业启发构思。
⑵观察与思考：
如果是一组雕塑作品，人物之间有什么关系吗？——人物之间要有呼应
学生练习
⑴作业评价。
⑵欣赏不同风格不同材质的雕塑，认识雕塑作品的多样性。
开阔学生思维，启发创新，解决教学难点。
明确要求。
提高学生实践能力。
提高评价能力，提高审美。
彩绳装饰瓶
造型表现
教学目标：
情感——引导学生观察生活，巧妙利用生活中的废弃物进行工艺制作，培养学生热爱生活的情感。
知识——了解彩绳装饰特点，根据瓶子的形状特点创新设计形象并进行装饰。
能力——学习编、缠、盘、等基本方法，并灵活运用装饰彩瓶。
教学重点：了解彩瓶装饰特点，学习根据瓶子的特点设计形象，利用编、缠、盘、等基本方法装饰瓶子。
教学难点：灵活运用基本方法创新设计装饰瓶子。
用具材料：
教师：教学课件、学生优秀作品、废旧瓶子、彩色皱纹纸、剪刀、双面胶。
学生：废旧瓶子、彩色皱纹纸、剪刀、双面胶。
教学过程：
第一节
组织学生撮彩绳（劳动课已授）
第二节
教 学 活 动 教 学 意 图
教 师 学 生
一、教学准备
教学课件、学生优秀作品、废旧瓶子、彩色皱纹纸、剪刀、双面胶。 废旧瓶子、彩色皱纹纸、剪刀、双面胶。
参与教学准备、培养自主学习意识。
二、组织教学
组织学生摆放好用具。 整理用具集中注意力。 准备上课。
三、引入新课
欣赏学生优秀作品
出示课题：
彩绳装饰瓶 欣赏优秀作品。 感受装饰瓶的美感，激发兴趣。
四、讲授新课
1、 组织学生欣赏作品
出示问题：
*观察作品是怎样利用瓶子形状的？
*什么地方体现了创新设计？
*怎样利用彩绳装饰的？有几种方法？
分组活动：
观看分析自己小组中的作品。
*观察作品是怎样利用瓶子形状的？
*什么地方体现了创新设计？
*怎样利用彩绳装饰的？有几种方法？ 根据问题分析，了解彩瓶装饰的基本方法和要点。
2、 放映教学课件学习
制作步骤。
结合书中第26页讲解制作步骤。 观看教学课件。
了解制作方法步骤，学习掌握基本方法。
3、组织研究交流活动。
要求：
根据书中第27页彩绳装饰的方法，模仿学习几种并总结规律。 小组研究交流活动： 研究彩绳编、缠、盘等几种方法，动手试一试。 学习和启发学生创新制作方法。
4、组织学生演示制作方法。
实物投影：请同学分别演示几种彩绳装饰方法， 观看演示，交流学习。 交流学习彩绳装饰及几种基本方法、启发学生创新表现。
五、完成作业
1、作业要求：
利用生活中的废旧瓶子进行设计装饰，用彩绳和已学过的方法制作一个图案漂亮的装饰瓶。 了解作业要求，整理用具准备按步骤完成作业。 明确作业要求，按要求完成作业。
2、辅导学生完成作业 完成作业：
利用生活中的废旧瓶子进行设计装饰，用彩绳和已学过的方法制作一个图案漂亮的装饰瓶。 实践中学习彩绳装饰瓶方法。
六、评价
组织学生评价活动。 自评互评
画门神
（造型表现）
教学目标：
知识技能：了解门神的相关知识，大胆表现出门神的形象特点，并运用对比色进行装饰。 情感态度：欣赏各式各样的门神，感受其装饰与色彩的美感，激发学生热爱民俗传统文化的情感。
能力培养：培养学生的观察能力和绘画表现能力。
教学重点：门神的形象特点和对比色的运用。
教学难点：门神的形象特点和对比色的运用。
用具：
学生——美术书，彩笔，油画棒等；
教师——学生的优秀作业，教学课件。
第一课时
教学重点： 门神的形象特点。
教学难点： 门神的形象特点。
教学过程：
教师活动 学生活动 教学意图
一、课前准备：
二、出示课题。
①简单了解门神传说，师播放课件小结。
②想一想, 现在人们为什么还要贴门神?
三、新课；
①欣赏门神图片，看看图片上的门神给你怎样的感受？（威武）
② 欣赏门神脸部图片。
师总结：宽脸、大眼、立眉、表情严肃。
③继续欣赏图片。
师运用课件小结：宽肩、粗腰、大脚。
④仔细观察门神身上都有什么？
⑤欣赏门神服饰图片。仔细看看门神服饰上有怎样的花纹和图案？花纹的排列有什么特点？
四、学生作画
作业要求：
画一幅形象特点突出的门神。
五、展示评价。
收集门神资料，了解门神知识，和小组同学交流。
学生讲一讲自己了解的门神传说故事。
学生回答问题.
学生欣赏图片。
学生模仿门神的表情，说一说门神脸的特点。
小组讨论：
①门神的身材有什么特点？
②怎样表现门神魁梧的身材？
学生观看课件。
学生欣赏回答问题。
学生作画。
学生展示自己绘画的门神。说说自己画的门神最突出的形象特点。
引起学生兴趣。
引导学生简单了解门神的历史。
了解贴门神的意义。
感受门神的形象特点。
分析如何表现门神的五官特点。
通过讨论进一步分析如何表现门神身材的特点。
了解门神身上的装备。
感受门神服饰和图案的秩序美。
鼓励学生大胆表现，培养学生认真作画的习惯。
表扬大胆表现和有创新的学生。
第二课时
教学重点： 门神的色彩特点。
教学难点： 门神的色彩特点。
教学过程：
教师活动 学生活动 教学意图
一、. 展示讲评学生作业
二、新课。
①欣赏门神图片。门神的色彩给你怎样的感受？
②门神的色彩有什么特点? （对比色）
③画中的门神运用了哪对比色？是怎样运用的？
三、欣赏画家和学生优秀作品。
四、学生作画
作业要求：
继续完成作业，突出门神的色彩特点。
五、展示评价。
找一找自己作品的优点和不足。
学生讲一讲自己的感受。
学生回答问题.
学生欣赏图片，小组讨论。
学生观看课件。
学生作画。
学生展示作业。说说自己是怎样运用色彩突出门神特点的。
展示评价 回顾上节课的知识。
引导学生感受门神色彩的特点。
了解门神的色彩特点。
小组研究如何运用对比色表现门神色彩特点。
进一步感受门神的色彩美。
表扬在色彩上大胆运用对比色进行表现的学生。
表扬在色彩上大胆运用对比色进行表现的学生。
剪贴画
（造型表现）
教学目标：
认知目标：学习调和色的知识，能利用调和色进行设计。
情感目标：培养学生热爱美术学习活动的兴趣。
能力目标：培养学生观察能力、分析能力、创新思维能力及合作能力。
艺术实践：
小组合作完成一张色彩和谐的剪贴画。
教学重点：
学习调和色的知识，能利用调和色进行设计。
教学难点：
如何运用色彩产生出和谐效果及巧妙的组合。
教学准备：
教师：教材、水粉用具、范画„„
学生：教材、水粉用具„„
教学活动： 第一节
教师 学生 意图
一、组织教学
二、讲授新课
出示色相环。
用邻近色如绿色和黄色、红色和橙色、蓝色和紫色作画容易产生色彩和谐的画面效果。
这幅作品是马蒂斯80岁时为一座教堂设计的玻璃窗。
作品以黄花为主，黄花在兰绿色的背景衬托下有节奏地反复出现。由于黄、蓝、绿三色在画面上分布均匀，面积也大体相等，再加上黑色的横线把画面切割成12块，给人以视觉上的和谐。
三、欣赏学生作业：
出示范画，明确要求。
四、学生实践
辅导
资料用具的摆放
找出色相环上间隔90度左右的颜色。
小组中探讨找到答案。
欣赏书中作品《生之树》
①主体要大，顶满格；
②内容自选，可以采用“奇异的组合”中的构思（抽象或具象）。
两人小组合作完成画稿。
稳定情绪
学习邻近色的知识。
理解作品。
启发构思
合作意识的培养。
第二课时
教学过程：
教师活动 学生活动 教学意图
一、组织教学
二、复习：
⑴展示讲评学生作业
⑵复习上节课的色彩知识。
二、新课。
⑴欣赏学生作业
⑵上色的方法
⑶分配任务：
三、学生作画
作业要求：
继续完成作业，体现邻近色给人的美感。
四、展示评价。 资料用具的摆放
⑴找一找自己作品的优点和不足。
⑵邻近色：色相环上间隔90度左右的颜色。
邻近色的练习。
学生讲一讲自己的感受。
学生回答问题.
学生作画。
学生展示作业。说说自己是怎样运用色彩突出门神特点的。
展示评价 稳定情绪
回顾上节课的知识。
引导学生感受邻近色给人的美感。
表扬在色彩上大胆运用邻近色进行表现的学生。
。
第三课时
教学过程：
教师活动 学生活动 教学意图
一、. 展示讲评学生作业
二、修改完成作业。
三、欣赏画家和学生优秀作品。
四、学生作画
作业要求：
1、 继续完成作业，体现邻近色给人的美感。
2、 进行切割；
3、 拼摆；
4、 固定粘贴。
问：你还有什麽拼摆的方法？
五、展示评价。
评价要点：
1、学生是否用色相环进行邻近色的探究学习；
2、学生合作活动是否踊跃。
六、拓展
出示协调色调的绘画作品。 找一找自己作品的优点和不足。
学生讲一讲自己的感受。
学生欣赏图片，小组讨论。
学生作画
展示评价
说说自己是怎样突出门神特点及美感。
两人小组内把一张作业切割、拼摆。
欣赏，评述作品的特点。 回顾上节课的知识。
引导学生感受邻近色给人的美感。
学生作画
表扬在色彩上大胆运用邻近色进行表现的学生。
培养学生评述能力。
《国粹———京剧》
教学目标：
知识目标：了解国粹京剧知识并体会京剧与美术的关系。
能力目标：学生通过对京剧艺术地观察、欣赏、分析提高学生评述及综合学习的能力。 情感目标：通过对京剧艺术的欣赏、学习，激发学生热爱生活，热爱传统文化的情感。
教学重点：使学生了解国粹京剧的历史、戏楼、服装、道具、乐队等知识，使学生体会感受京剧艺术的美。
教学难点：京剧艺术特点与美术之间的关系。
用具准备：
教师：课件、学生作业、京剧艺术品。
学生：课下搜集的京剧资料、制作小报的相关用具、京剧知识的图片。
教学过程:
教师活动 学生活动 设计意图
一、激情引入
播放一段京剧录象，问：你知道刚才我们看到的录象是什么表演艺术？
问：你知道京剧艺术起源于哪国何时吗？
小结：京剧艺术是让我们中国人骄傲的国粹艺术。
学生回答：京剧艺术。
学生回答：中国清朝。
激发学生情趣引出京剧艺术。
了解京剧属于国粹。
二、欣赏交流讨论
（一）学生分小组介绍课下搜集的京剧资料。
1、一组介绍京剧的行当。
出示课件
生：小生、武生、老生。
旦：青衣、花旦、武旦、老旦。
净：既花脸。
设问：你知道京剧人物脸谱根据什么划分的？
丑：反面或滑稽幽默的人。
2、二组介绍京剧的服装。
京剧服装：不同的人佩戴不同头饰；衣服：长袍短衣；
靴：长短靴。（课件）
问：通过观察你感受京剧服装美在哪？
小结：吸收历代服饰造型和色彩的长处，艳丽华贵。
3、三组介绍京剧道具。
京剧道具有摆设一桌二椅，代表打斗的刀枪，扇子，笔墨纸砚等。
4、四组介绍京剧乐器。
设问：这些乐器在京剧中起到什么作用？如果没有它们会如何？
5、了解京剧表演地方。
欣赏书中京剧表演地方和演出场景。
（二）小组讨论京剧和美术的关系。
1、通过对京剧服装、道具、
乐器等了解，你认为京剧和美术有什么密切的关系？
2、你感觉京剧什么地方最美？
3、你对京剧有哪些新的认识？
京剧从视觉、听觉都给我们美的享受，我们的生活离不开京剧艺术。
学生提问：谁知道京剧有几大行当？
学生回答：四大行当。
学生提问：你知道四大行当分别是什么吗？
学生回答：生、旦、净、丑。（学生出示相关图片）
回答：根据人物不同性格划分的。
学生提问：你知道京剧的服装有哪些吗？
展示搜集的相关资料并介绍。
小组讨论：色彩鲜艳，造型独特，花纹复杂体现民族特色。
学生设问：你知道京剧演出有哪些道具？
问：你能形容一下这些道具上的图案吗？
学生设问：你能说出知道的京剧乐器吗？
京胡、锣、鼓、月琴等。
使京剧更好听，旋律更美。
学生小组讨论：京剧是民族文化，京剧脸谱美，京剧服装图案华丽，京剧乐器好听唱腔好听。 以小组形式介绍京剧知识，吸引更多学生参与。
了解京剧的四大行当。
谱式与人物关系。
了解京剧服装的知识，感受服装的美。
了解京剧舞台道具。
引出美感。
了解京剧乐器的好听。
体会京剧艺术与生活的关系，与美术的关系。
三、实践
1. 作业要求
分小组根据对京剧的感受，合作制作一张京剧小报，要求图文并茂。
2. 小组讨论版面设计如何更美？
3. 欣赏学生京剧绘画作品。
4. 学生小组合作，教师辅导。
（1） 鼓励学生大胆创新。
（2） 启发学生小报设计更美。
（3） 发现问题及时解决。
学生讨论：标题醒目，图片清晰，文字整齐漂亮，简洁，色彩协调。
欣赏。
小报美感。
四、评价展示
1. 举行小报展览，可以结合学校民族文化进行。
2. 请设计有心意的小组介绍设计思路。
学生参观各组小报。
学生夸自己设计最得意的地方。
促进交流。
提高审美评价意识。
五、小结
通过学习、了解你是否更多了解了京剧艺术，感受京剧艺术的美，感受京剧艺术深厚的文化底蕴，京剧艺术成文中华民族的骄傲，并屹立于世界艺术之林。
你还可用绘画表现京剧吗？
欣赏书中作品。
京剧人物
（造型表现）
教学目标：
知识技能：了解京剧的相关知识，体会京剧与美术的关系。感受京剧人物独特的服饰、造型、和表演。 学习没骨法、勾填法等表现技法；提高学生的国画表现能力。
能力目标：培养学生观察能力、分析能力、欣赏评述能力及综合学习能力。
情感目标：通过学习京剧人物，感受京剧艺术带给人们的美以及培养学生对民族艺术的自豪感，培养学生热爱生活、热爱民族传统文化的情感。
教学重点：感受京剧人物独特的服饰、造型、表演特点，以及京剧艺术带给人们的美感。 教学难点：学习用国画技法（没骨法、勾填法）表现京剧人物。
作业要求：运用国画技法表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
课前准备：
教师：课件、生宣纸、京剧人物图片。
学生：课前参与查找京剧人物资料、美术书、国画用具
教学过程：
第一节
教师活动 学生活动 教学意图
一、 引入新课：
1、 欣赏京剧片断。
思考：你认为观看的京剧片段中什么最吸引你？
2、 你还想了解哪些有关京剧的知识？
3、 出示课题：京剧人物
服饰、造型、和表演最有浓郁的民族特色
思考并提问
激发学生兴趣、体会京剧艺术特色。
培养探究精神
二、 讲授新课：
（一）回忆
1、说说京剧中人物分为哪几个行当？
2、说一说你喜欢的京剧人物的特点。（教师板书、课件配合）
（二）京剧人物独特的服饰、造型具有浓郁的民族特色，也是许多中国画家乐于表现的题材。
欣赏中国画——京剧人物
（三）分组讨论：
第一、二组：分析没骨法、勾填法的技法特点。说一说课本中那些作品运用了没骨法，那些运用了勾填法。（教师课件配合）
第三、四组：在绘画中如何表现不同角色的人物特点？（造型、服饰、性格特征） 第五、六组：在绘画中如何表现不同角色的人物动态？
第七组：勾填法、没骨法画出的作品给你什么不同感受？
（四）教师演示：运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
生、旦、净、丑
生—文、武、小、老
旦—青衣、老旦、花旦、武旦
净—花脸
丑——反面、幽默滑稽
生—儒雅、俊美
旦—娇媚、女性
净—粗犷、暴躁
末—类似
丑—幽默风趣
学生欣赏
分析书中的作品
没骨法：直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。（孙悟空）
勾填法：先用墨线勾画出人物形象，然后填上相应的颜色。（白蛇传）
抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
学生分析：
勾填法：精细中带有干练
没骨法：豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法，效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
感受京剧艺术中人物塑造的魅力。
引出表现方法，使学生了解本课教学意图。
互动学习培养学生分析问题、解决问题、自主学习能力
解决教学重点
解决教学难点。
三、 布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片，画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求：运用所学没骨技法表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
学生了解作业要求并开始作画。
培养学生学生造型表现能力。
四、 评价、展示阶段：
1、 填写评价表
2、 小组互评：分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、 师评 学生自评、互评 培养学生评价意识及习惯
五、 课后延伸：
可以用更多表现方法表现京剧人物。 学生领会不同表现手法的艺术作品。 培养发散思维
第二节
教师活动 学生活动 教学意图
一、组织教学： 准备用具 稳定情绪
二、复习引入新课：
1. 没骨法：直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。
2. 勾填法：先用墨线勾画出人物形象，然后填上相应的颜色。
三、教师演示：运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
3. 学生分析：
勾填法：精细中带有干练
没骨法：豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法，效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
解决教学重点
四、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片，画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求：运用勾填法、没骨法结合表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
五、评价、展示阶段：
1、 填写评价表
2、 小组互评：分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、 师评
六、 课后延伸：
可以用更多表现方法表现京剧人物。
学生了解作业要求并开始作画。
学生自评、互评
学生领会不同表现手法的艺术作品。
培养学生学生造型表现能力。
培养学生评价意识及习惯
培养发散思维
课题：京剧脸谱
课时：2课时。
教学目的：
1．通过对京剧脸谱一课的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，了解中国脸谱艺术宫有图案美，具有鲜明的思想性
和艺术性。
2．使学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，并学习按步骤进行临摹。
3．培养学生对京剧脸谱的欣赏能力。
教学重点：
提高学生对祖国传统艺术的认识和热爱。
教学难点：
学画左右对称式的脸谱图案，线条和谐、流畅。（通过范画、步骤图并示范进行解决）。 学生学习用具准备：
第一课时：脸谱资料、铅笔。
第二课时；脸谱资料、水粉色、调色盘、剪刀、胶水、毛笔。
教师教学用具准备：
图片或录像、幻灯片，京剧脸谱资料、图片及范画若干。印好脸谱外形的作业纸。 教学过程：
教学活动 第一节 教学意图
教师 学生
一、组织教学
二、导入新课：
过去学过的图案，都是用于装饰我们的实际生活，本课将学习用于舞台化妆的图案.
三、讲授新课：
1、启发学生谈时脸谱的感受
2、脸谱知识介绍：
（板书课题：京剧脸谱一）
（1） 分析脸谱的意义
脸谱是中国戏曲中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法，把人物的形象进行夸张，以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性，而采用的一种手段，来造成舞台的效果。
（2）分析脸谐的艺术价值
戏曲脸谱在中国戏曲舞台上是一种特有的化妆手段，同时又是一种 为什么中国的戏剧要用脸谱化妆？
为什么中国的戏剧要用脸谱化妆？
戏剧脸谱为什么放在美术范畴里？
稳定情绪
装饰性很强的图案艺术，它因具有很高的欣赏价值而列于美术之林，是中国百姓喜闻乐见的一种艺术形式。
（3）介绍戏曲脸谱的历史我国的戏曲脸谱艺术，具有悠久的历史。它的起源与民间风俗活动中的面具有着密切的关系。后逐渐进入舞台，尤其京剧兴起，
脸谱造型日臻完善。至今脸谱艺术由定型化，进一步培致而多样化，但是，仍然保持着传统特点。
及发展。
（4）京剧中脸谱的应用。
（出示资料图片或录像，生、旦、净、丑等形象）
京剧中的脸谱通常用于净角及丑角两大类人物形象的化妆上。生、旦角很少用。
（5）京剧脸谱的槽式。
（出示五种脸谱、谱式的资料图片或幻灯片
这五种谱的特点是：
①在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理，这种谱式称之为“整脸”。
②在整脸的基础上，用黑色把眉、眼、鼻等在颜面上突出出来，而使前额、左右面颊呈现出三块明显主色，平整得如同三块瓦，
此种措式用途很广，称之为“三块瓦脸”或“三块窝脸”。
③从脑门顶至鼻子尖，用黑色或颜色的立柱纹和眼窝大体呈“十字”形。额头涂白，有灰色小圈眉子，此种治谱，称之为“十字门脸”。
④与整脸相反，脸谱色彩、构图最复杂，称为“碎花脸”。
⑤色彩、构图不对称，表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式，称之为“歪脸
（6）京剧脸谱的色彩：
（出示各种颜色脸措的资料图片或幻灯片
京剧脸谱中，运用某种颜色象征一类不同品质、性格、气度的形象，这样的颜色称为“主色”，再辅之其它颜色。每个脸谱一般
至少用三种以上的颜色。如曹操脸谱的主色为白色，以黑勾画出表情纹，眉心抹了一点淡红色。包拯脸谱主色为黑色，又以白色勾出眉、眼、鼻等纹理，又以红色晕染面面颊等。 脸谱的色彩使戏剧中人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。由于设色变化有致，使得脸谱更富有图案、装饰美，更具有
鲜明的思想性、艺术性。如黄色脸谱表现骁勇、凶暴的人物及性格。蓝色脸表现刚强、骁勇、有心计的人物及性格。紫色脸表现刚
正、稳练、沉着的人物及性格
3．作业步骤
（出示脸谱范画及步骤图）
图（1）在印好脸谱外形的作业纸上，。定出左右的中轴线
图（2）在上下的1/2处定出眼睛的位置，上下1／3处定眉头位置，2／3处定鼻位置，鼻以下1／3处定嘴位置。
图（3）用铅笔临摹纹样，按先画左再画右的顺序进行，以使纹样对称。
四、课堂练习：
定中轴线及眉、眼、鼻、口的位置（领画）
临摹图案
五、课堂小结：
选定位较准、纹样对称的作业讲评，鼓励有进步的学生作业，并指出普遍存在的问题。
六、布置下次课准备的学习用具
脸谱资料，水粉，羊、狼毫毛笔。
第二节
教学过程：
一、组织教学：
检查学生课堂常规及学习用具准备的情况。
二、提出铅笔稿存在的问题
三、导入新课
四、讲授新课。
（板书课题、京剧脸谱二。）
先从白色入手，将所有白色涂满，再涂颜色，要自浅入深地顺序涂，最后着墨色。
五、课堂练习：
修改铅笔稿
着色
六、课堂小结：
展示学生作业，使学生看到整体效果，并举出图案对称、颜色鲜明、整洁的作业讲评，鼓励进步的学生作业，指出普遍存在的问题。
七、布置下次课准备的学习用具：
评议：展示学生的作品
什么时候开始有脸谱艺术？
京剧中国些人物运用脸谱化妆？
提问：京剧脸谱在应用和发展中，形成了一定的谱式，约有十余种。这是其中的五种，这五种谱式各有什么特点？
京剧脸谱是怎样运用颜色塑造人物的？
4．作业要求：
（1）完成铅笔稿的脸谱一幅
（2）自选谱式，
（3）左右要对称
1．分析着色步骤
（出示范画及步骤图）
2．作业要求：
（1）着色并制作一个京剧脸谱。
（2）着色时以狼毫匀染细部、羊毫涂染大面积。
（3）涂色时，应先勾出着色范围再涂染，以免染出边界。
（4）如边有白边时，一种是涂色时将其空出，另一种方法是以白粉压出白线，但不可于颜色上来回复笔，以免将墨色带起
板书设计：
京剧脸谱
1：谱式
2：色彩
左右对称的脸谱图案
课后反思：通过对京剧脸谱一课的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，了解中国脸谱艺术宫有图案美，具有鲜明的思想性。
课题：京剧艺术大师梅兰芳
课时：1
教学目标：知识目标——运用自主、合作探究等学习方式了解艺术大师梅兰芳。 能力目标——对京剧表演艺术有简单的了解。
情感目标——通过本课的学习，激发学生学习梅兰芳认真勤奋的、勇于创新的精神。
教学重点：了解京剧艺术大师梅兰芳，向同学介绍本课的心得。
教学难点：了解京剧表演艺术的特点，模仿京剧的表演片段。
教学过程：
教学活动 教学意图
教师 学生
一、组织教学
二、导入新课：
放映一张梅兰芳的照片或看书，介绍梅兰芳。
三、简介梅兰芳：
1、 梅兰芳生于北京的一个京剧世家、他从11岁登台演出到去世，把一生的精力都献给了京剧事业。梅兰芳改良了京剧表演艺术，演出了许多优秀剧目，把京剧介绍到外国，使京剧艺术绚目于世界舞台，可以说京剧成就了梅兰芳，梅兰芳光大了京剧。
2、 欣赏梅兰芳的舞台表演艺术
3、欣赏其他的爱好：
梅兰芳不但是一位京剧大师，也是以为画家，他曾经拜齐白石为师，学画花卉、人物、抗日时期，他留胡须，拒绝上台为日寇演出，显示了一个京剧艺术家崇高的民族气节
一、 艺术实践：
观看京剧录象，和同学谈论京剧表演艺术的特点，与同学学演一段京剧片段。
二、 课后实践：
利用休息日，到北京西城区护国寺梅兰芳纪念馆参观。课后上网查询梅兰芳 准备用具
学生可以根据自己课前了解的情况介绍梅兰芳
欣赏著名剧目的表演片段录象 稳定情绪
进步了解大师的风采
板书设计
1：梅兰芳介绍。
2：高尚的人格魅力。
课后反思：通过本课的学习，激发学生学习梅兰芳认真勤奋的、勇于创新的精神。
北京版小学第九册美术全册教案
作者：佚名 资料来源：网络 点击数：469 更新时间：2010-10-19 8:42:32
全册备课
1、对美术学科课表的理解
学生以个人或集体的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
2、教学内容
（1） 欣赏
（2） 工艺美术
（3） 绘画习作
（4） 绘画创作
（5） 实践活动
3、教学目标
（1） 造型表现学习领域
运用形、色、机理和空间等美术语言，疫苗回合立体造型的方法，选择适合自己工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力传递自己的思想和情感。
（2） 设计应用学习领域
运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意、设计方法和媒体的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
（3） 欣赏评述学习领域
认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
（4） 综合探索学习领域
结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
三：进度安排
周次 内容 课时
1 动漫画——孙悟空 奇异的组合 2
2 精细的描写 2
3 白描 2
4 月饼盒设计 2
5 展现瞬间之美 2
6 十一放假 2
7 实物版画 2
8 造型别致的椅子 2
9 期中检测 2
10 动态之美1 2
11 动态之美2 2
12 动态之美3 2
13 彩绳装饰瓶 2
14 画门神 2
15 剪贴画 2
16 国粹京剧 京剧人物 2
17 京剧脸谱 2
18 京剧艺术大师梅兰芳
动漫画——孙悟空
教学目标：初步了解动画的基本原理，知道什么是动漫画。通过本课的学习，能够独立分析《大闹天宫》中孙悟空这一形象的民族性，能够创造出孙悟空的形象。通过本课的学习，让学生更加了解民族动漫艺术，培养学生弘扬民族文化的责任心。
教学重点：分析《大闹天宫》中孙悟空的形象，具有怎样的民族特色，创编一幅以孙悟空为主角的动漫画。
教学难点：孙悟空形象的创编和动态设计。
教学准备：孙悟空形象的资料，彩笔。
教学过程：
一、组织教学
1、 谜语导入
像人又像狗，爬杆上树是能手，擅长模仿人动作，家里没有山里有。
2、 你见过以猴子为原形的故事吗?
3、 你认为他的个性特征是什么？
二、讲授新课
1、你会如何进新造型设计的
2、造型设计方法，动漫设计的主要手法是夸张和变形。
3、比较漫画的涌现和普通绘画的有什么不同？
4、《大闹天宫》中孙悟空人物脸部和色彩上有什么特点？充分展示了中华民族民间色彩的特点。具有装饰意味。
5、你叫大家找到的孙悟空的形象有什么不同？你最喜欢哪个？
6、小组讨论，如何让你们的形象动起来？
视觉暂停
三、布置作业
选择你喜欢的创作方法，画一幅你创编的孙悟空动漫画。
四、小结
学生互评
教师评
板书设计： 动漫画——孙悟空
变形
夸张
教学反思：学生通过本课的学习，让学生更加了解民族动漫艺术，培养学生弘扬民族文化的责任心。
奇异的组合
授课时间：9月10
教学目标：美术作品的表现方法很多，利用奇异组合的方式可以丰富作品的表现力。对现实生活中的事物进行奇异的组合，画出新的有意义的作品。通过本课的学习，引导学生感受大师作品的艺术魅力，提高学生的欣赏水平，体会创作的乐趣。
教学重点：理解奇异组合的含义，收集创作原型，寻找不同事物之间微妙的组合，激发学生已有的知识储备，尝试相关知识的综合运用。
教学难点：把不同事物之间微妙的关系进行巧妙的重组，形成一个有意义的、新的形象，即组合画面创造联想。
教学准备：画家的生平、作品介绍、水粉颜料等。
教学过程：
一、欣赏艺术家的作品
1、 画面上表现的是什么？
2、 画家是怎样把毫不相干的物象巧妙组合在一起的？
3、 你对那幅作品感兴趣？说出原因。
二、教授新科
介绍画家及主要代表作品，介绍画面表现的意义。
组织学生收集到的美术作品集画家生平。
欣赏并分析书中学生作品。提问：
1、 这些作品那一幅作品让你感到物象组合得非常巧妙、有趣。
2、 使用哪种绘画方法表现的?
组织学生进行尝试：利用身边的材料看看你还能将哪些物象进行奇异的组合。
三、学生实践
要求发挥自己的想象，用线画一幅新颖、有趣、独具特色的作品。
教师辅导
四、展示评价学生作品
五、课后延伸：这节课你了解到了什么？你还可以用哪种艺术手法表现奇异的组合。
板书设计 奇异的组合
课后反思：通过本课的学习，引导学生感受大师作品的艺术魅力，提高学生的欣赏水平，体会创作的乐趣。
课 题：精细的描写
教学目标：通过对物象的观察，培养学生良好的观察习惯，以及发现生活中常见物体美的因素，培养他们热爱生活的情感。在学习过程中，培养学生耐心细致的观察能力、解决为题的分析能力和创新思维能力。
教学重点：线条的疏密，对物象进行细致的描写。
教学难点：运用线条的疏密变化表现的结构特点。
教学准备：学生书包、旅游鞋，各种签字笔、白纸、彩色纸。中外大师线描作品。 教学过程： 第一课时
授课时间：
一、组织教学
出示三组不同的写生图片，学生谈对图片的不同感受？
二、讲授新课
1、什么是精细的描写?
看书上作品
2、小组讨论在绘画作品中精细的描写有什么作用？
3、怎样做到精细的描写？
分析大师的作品和学生的线描作品。
三、小结
第二课时
授课时间：
一、 组织教学
二、 讲授新课
1、 线条的疏密和组织线条
2、 出示写生物
分析自己在写生时怎样做到精细？你认为写生时还要注意什么？
小结：从整体到局部，再由局部到整体进行细致的观察。
三、 学生实践
学生活动教师辅导
四、 评价展示
师生互评
学生互评
板书设计： 精细的描写
课后反思：
课 题：白描蔬果
授课时间：
教学目标：了解白描的特点，能够用毛笔表现物象特征。培养学生观察、分析、及造型表现能力。在体验中感悟白描的表现力，培养学生热爱民族传统文化的情感。
教学重点：学习白描的知识，并能用这种方法表现蔬果。
教学难点：如何根据物象特点用不同的线条进行表现。
教学过程：一、导入
谈话：你们都学过哪些绘画方法？
小结：今天我们学习一种新的绘画方法——白描。
二、讲授新课：
1、认识白描：
(1)白描的概念：传统绘画表现形式之一，它以毛笔为工具，用墨线勾勒对象。白描中的线条有其丰富的表现力，线条有粗细、长短、虚实、浓淡等变化，感觉上有滑润、流畅、干涩、粗糙之别，具有生动的艺术效果。
（2）白描的绘画工具：毛笔、墨汁、熟宣纸等。
（3）白描的线：
方法：放一段录像，教师用白描的方法写生一个蔬果。提出问题：表现物品时线条有什么变化？
师小结。
2、欣赏书中作品——玉米的中国画。
问题：画家是怎样运用不同的线条来表现物象的？
谈谈画面给你什么感受？
3、出示蔬果实物：
以小组为单位观察分析怎样用线来表现。试着用白描的方法表现。
组织学生试着说说写生的方法。
小结写生的方法：
（1）出示实物
（2）勾轮廓
（3）用墨线勾
三、布置作业：
出示作业要求：
1、 构图饱满
2、 线条流畅
3、 墨线合适
四、评价
组织学生评价
1、组内自评
2、选出各组优秀作品全班评价
3、据学生实际情况点评。
五、板书
5、白描——蔬果
示范作品
课后反思：
课 题：月饼盒设计
授课时间：
教学目标：了解中秋节相关知识，学习月饼盒设计、制作方法。
培养学生观察、分析、制作思维及设计能力。培养学生热爱民族传统文化的情感。 教学重点：月饼盒设计、制作方法
教学难点：月饼盒结构设计及恰当装饰
教学准备：月饼盒数个、民间活动的照片、示范作品及相关课件等
教学过程：一、激趣
教师：叙述中抢答这是什么节日？
这是一个传统节日，温馨，习俗有观潮、燃灯、玩兔爷儿、赏月、吃月饼等，因此节在私天正中所以叫中秋节。
师：你还知道哪些有关中秋节的知识？
师小结：
二、启思诱探
1、探究月饼盒设计思路、方法。
设问：为了更好的设计月饼盒，我们首先了解什么？
归纳、
补充、
版式： 结构
作用
样式
图案
色彩
2、师：分组研究以上特点。
根据研究内容发相关材料，引导性问题。
肯定学生，并出示相应图片。
3、引导学生设计月饼盒方法。
（1）小竞赛：每组折纸制小包装，观察它的展开图，并画下来，将包装反画折起来。 小结：根据月饼图形设计小包装。可方、可圆, 可似方、可似圆。不同造型展开图不同。先设计造型，再依造型设计展开图后，折叠完成。
举起反方向小包装还缺什么？
欣赏书中包装，说说怎样完成的; 什么时候画图案最好？
小结：在展开图上画好后再折叠后完成，有必要折后再加装饰。
2、小游戏：旋适当图案装饰月饼盒并说原因。
*强调：设计一套月饼盒，内外包装统一，图案一样。
三、引创
要求：回忆中秋节景象，以组为单位设计一套或一个具有民间特色的月饼盒，可仿做，也可创造。
四、总结
组织学生将作品放在展台上。引导、交流。
1、月饼盒是怎样完成的？
2、图案、造型有何寓意？
拓展：你学到了什么？
师总结。（略）
板书设计：设计月饼盒
课后反思：
课 题：展现瞬间之美
授课时间：
教学目标：学习如何运用艺术手段表现人物瞬间之美。培养学生观察、分析、欣赏评述能力。培养学生热爱生活情感和善于观察习惯。通过赏析人物瞬间动态，感悟运用多种艺术手法表现人物动态之美。难点：如何运用艺术手法表现瞬间之美。
教学重点：能用艺术眼光赏析人物瞬间之美。
教学难点：能用不同方式表达对人物瞬间之美作品感受、理解。
教学过程：1、出示本校运动员在市、区运动会上拼搏的精彩瞬间，看后你想说什么？ 师：小节导入新课。
2、初步感知：
师：让学生浏览书中P18－19作品。
小结：欣赏作品要从作品作者、内容、表现方法几个方面入手。
3、深入理解
师：小组学习，选2－3幅作品重点欣赏。
欣赏提示：作者、国家、朝代、简单介绍：
内容：谁；在哪儿；干什么；动态表情。
方法：表现形式，怎样表现，拓宽学生思维。
小结：书中用雕塑、油画等表现瞬间之美，还可用什么表现？
出示表现手法不同的人物瞬间动态作品。
1、放录像
从中找出你认为精彩瞬间的肢体语言，活动人形，表现人物动态、表现。
2、用肢体语言或活动人物形象表现书中作品人物动态。
板书设计：9、展现瞬间之美
课后反思：
课 题：实物版画
授课时间：
教学目标：学习实物版画的特点及创作方法。培养学生观察分析创新思维及造型表现能力。培养学生对美术学习的兴趣，渗透可持续发展的意识。（利用废弃物来进行艺术创作） 教学重点：学习实物版画的特点及其制作方法。
教学难点：如何巧妙运用实物肌理进行艺术表现。
教学准备：实物版画事例、实物（树叶、圆白菜、丝瓜瓤子等）
教学过程：一、导入新课：展示几幅肌理效果明显的作品。
师：今天我们欣赏几幅作品，这些画和我们平时学过的版画有什么不同？
二、讲授新课
1、分组讨论，近距观察。
师分发几幅作品。
问题：分析这些版画怎么做出来的？
小结：这些是用实物版画的方法做出来的。出示课题。
2、动手尝试体验。
请学生看书中演示的肌理效果，请用手中的材料动手做一做。
师找清、不清晰的请学生分析原因。
问题：你在尝试中还遇到哪些问题。
师解疑。
3、分析怎样合成完整作品。
师找出学生的代表性作品，看看各种肌理图案能联想到什么。
小结：我们怎样运用肌理来组织完整作品，运用课件演示完整过程。
4、欣赏制作的版画及看书中作品。
三、提出作业要求
问：你还知道哪些东西可以制作实物版画吗？
利用各种不同实物创作一幅有趣的实物版画作品。
互评
有趣的及肌理效果好的作品。
介绍实物印刷的衣服„„
可以美化哪些地方？
板书设计： 实物版画
教学反思：通过学习，学生掌握实物版画的特点及创作方法。培养了学生观察分析创新思维及造型表现能力。培养学生对美术学习的兴趣，渗透可持续发展的意识。（利用废弃物来进行艺术创作）
造型别致的椅子
教学目标：
知识技能：了解鞋的功能与设计密切相关，有目的进行鞋的设计和装饰。
情感态度：① 欣赏各式各样的鞋，感受鞋类设计的美感。
② 提高对生活物品的审美评价能力，激发学生热爱生活的情感。 能力方面：培养学生的设计意识，发展创新能力。
教学重点： 培养学生的设计意识，设计新型的有一定功能的鞋。
教学难点： 鞋的造型设计美观与功能的巧妙结合。
教学准备：
学生——美术书，彩笔，油画棒等；
教师——学生的优秀作业，教学课件。
教学过程：
教师活动 学生活动 设计意图
一、 组织教学
二、 讲授新课
1．看书。
①？
②你在做不同事情的时候穿的鞋一样吗？
③你们刚才说的每一种鞋的设计是一样的吗？为什么不一样？（用途不同）
④如果你是设计师，在设计鞋之前你首先要考虑的是什么？（用途）
⑤你还能想出其它用途的鞋吗？
2．随着科学技术的发展，设计师根据鞋的不同用途，设计出越来越多的功能。播放课件。
3．
4．设计出来的鞋只是功能实用还不够，还要美观。课件演示。
5．鞋的构成。
鞋底、鞋面、鞋带等。
6．作业要求：设计一种新型功能的鞋，即实用又美观。
7．展示评价。
最佳设计、最佳创意、最美观和最认真奖。
8．课件展示运用不同材料制作的鞋。
用具的整理摆放
学生简单说一说
学生回答。
学生回答问题。
学生举手回答问题。
学生看课件。边看边想：你还能想出哪些具有新功能的鞋。
结合书上的图片和作业，每人想一种有新型功能的鞋说给小组的同学听。小组内选一个最有创意的想法说给全班同学听。
学生观看课件。
学生作画。
小组评价后请学生代表展示设计的新功能鞋，并向大家介绍它的用途。
学生观看。 稳定情绪
引起学生兴趣。
引导学生了解不同用途的鞋。
引导学生在设计时要首先考虑鞋的用途。
启发思维，为设计鞋的功能做准备。
通过课件的演示，使学生更多的了解鞋的功能，继续启发思维。
通过小组内的讨论和汇报进一步启发思维，鼓励学生大胆创新。
明确用点、线进行鞋的美化与装饰。
了解鞋的简单构成。
鼓励大胆创新，想法独特的学生。
开阔眼界，鼓励学生要动脑筋美化生活，激发学生热爱生活的情感。
板书设计：
课后反思：通过学习开阔学生的视野，提高他们的美术素养，使学生关注生活、热爱生活，认识以人为本的设计思想。
动态之美（一）
（造型表现）
教学目标：
情感——感受运动中人物动态美，培养学生热爱生活的情感。
知识——了解运动中人物身体各部位的变化规律，学习表现运动中人物动态。
能力——运用人物动态变化规律，采用剪、贴、画结合的方法生动表现运动中的人。
教学重点：了解运动中人物身体各部位的变化规律，采用剪、贴、画结合的方法生动的表现运动中人物。
教学难点：灵活运用动态变化规律生动表现人物。
用具材料：
教师：教学课件、运动场上人物图片、活动关节人、学生优秀作业、彩色纸、废旧纸张、剪子、胶水„„
学生：运动场上人物图片、彩色纸、废旧纸张、剪子、胶水„„
教学过程： 第一节
教 师 学 生 教 学 意 图
一、教学准备
教学课件、运动场上人物图片、活动关节人、
学生优秀作业、用具材料。
组织学生布置展示图片资料。 收集运动场上人物图片、
用具材料。
布置展示图片资料 参与教学准备，培养学生收集资料的能力。
二、引入新课
组织学生参观小小图片展。
出示课题：
动态之美（一） 参观收集的运动场上人物动态图片展。 初步了解和感受人物运动场上的动态美感。
三、讲授新课
1、 放映教学课件
要求：
认真观察记忆运动场上人物动态变化。
2、 指导分析欣赏书中作品 观看教学课件
小组活动：
*语言描述或动作模仿片中的人物动态。
*利用关节人分析运动时人物动态变化规律。
看书第20页 直观了解运动中人物动态变化的规律。
3、指导利用活动关节人分析人物动态变化规律。 利用关节人把记忆中的人物动态摆出来，分析动态变化规律。
4、指导课堂小练习
对照关节人画速写练习人物动态。 对照关节人画速写练习人物动态。 初步学习表现人物动态变化方法。
5、引导学生欣赏书中优秀作业
分析：
如何表现运动场上人物动态的？采用了哪些方法？ 看书、交流
如何表现运动场上人物动态的？采用了哪些方法？ 了解作业方法。
6、提作业要求：
观察记忆人物运动时的动态变化规律，采用剪、贴、画结合的方法创作一幅表现人物动态特征的作品。
明确作业要求
7、教师演示
实物投影：
*用不同颜色的纸剪同一个姿态分别摆出连续动作。
*用同一色纸剪不同的人物动态。 观看教师演示
学习几种基本方法。 学习作业方法启发学生创新表现。
四、学生完成作业
指导学生完成作业
1、 剪人物动态
2、 在纸上摆出人物运动场面3、 贴 学生完成作业
剪人物动态
在纸上摆出人物运动场面
贴
按要求完成作业。
五、评价
组织学生自评互评
人物动态是否生动、人物与环境关系是否得当、是否具有动态美感？ 学生评价： 人物动态是否生动
人物与环境关系是否得当
是否具有动态美感 培养和训练学生评价能力。
第二节
教 师 学 生 教 学 意 图
一、 组织教学：
稳定纪律
二、讲授新课：
1． 组织学生进行作品展示
进教室。
指导利用活动关节人分析人物动态变化规律，分析动态变化规律。
稳定纪律
直观了解运动中人物动态变化的规律。
2. 观察记忆人物运动时的动态变化规律，采用剪、贴、画结合的方法创作一幅表现人物动态特征的作品。
添加环境背景
添加环境背景
明确作业要求
四、学生完成作业
指导学生完成作业
人物的具体描绘
添加环境背景
学生完成作业
添加环境背景
按要求完成作业。
五、评价
组织学生自评互评
人物动态是否生动、人物与环境关系是否得当、是否具有动态美感？ 学生评价： 人物动态是否生动
人物与环境关系是否得当
是否具有动态美感 培养和训练学生评价能力。
课 题：动态之美（二）
教学目标：了解线材造型方法，学习线材表现人物动态。培养学生观察、分析及动手操作能力。培养学生认真、细致良好学习习惯。
教学重点：学习用线材表现人物动态方法。
教学难点：如何用线生动，概括表现人物动态，人物四肢用双线。
教学准备：线材作品、学生用线材、其他线材等
教学过程：一、导入新课
出示作品，问：你们知道这个作品表现的是什么人物动态吗？你都知道哪些线材可以制作人物造型？
出示课题，今天我们就来用线材制作动态人物。
二、讲授新课
1、欣赏名家作品，课本p22
《约瑟芬. 贝克》雕塑 考尔德 （美国），这幅作品给你什么感受？
小结：用线材制作的动态人物造型，就像一笔画，去掉了繁琐的细节，更概括、更生动、更流畅、更富有情趣的表现了人物的动态之美。
2、启发学生谈话
表演各种动作
3、演示
三、学生练习
四、欣赏评述
板书设计： 动态之美（二）
课后反思：了解线材造型方法，学习线材表现人物动态。培养学生观察、分析及动手操作能力。培养学生认真、细致良好学习习惯
动态之美（三）
造型表现
教学目标：
知识技能：了解雕塑的造型特点，学习用泥塑方法表现生动的人物动态。
能力目标：培养学生观察能力、分析能力、创新思维能力及造型能力。
情感目标：培养学生对美术学习活动的兴趣。
教学重点：了解雕塑的造型特点，学习用泥塑方法表现生动的人物动态。
教学难点：人物各部位的衔接及如何生动的表现。
作业要求：用泥塑的方法创作各种人物动态，也可以和同学合作创作一组有故事情节的作品。
教学准备:学生：泥、泥工工具、雕塑艺术品、报纸。
教师：泥、泥工工具、报纸、雕塑艺术品、课件。
教学过程：
教师活动 学生活动 意图
二、 组织教学：
稳定纪律
进教室。
稳定纪律
三、 新授：
⒈引入：你知道这是什么形式的艺术品吗？（课件）
这是公元前5世纪古希腊米隆用大理石制作的雕塑作品《掷铁饼者》。
⒉你能观察你的实物资料或看图，对比说一说雕塑这种艺术形式与绘画有什么不同？
——雕塑
学生感受人物动态之美。
⑴学生回答得出：
雕塑是立体艺术，它不但表现出正面，也要表现出侧面和背面。
⑵雕塑的种类很多，我们今天欣赏的这种从各个角度都能欣赏的雕塑叫做圆雕，还有浮雕、透雕等。
感受人物动态之美。
了解雕塑的基本知识。
教师活动 学生活动 意图
今天我们就用泥雕这种形式来表现动态的美感。
——出示课题《动态之美3》
⒊认识、探究泥塑的工具：
⑴我们来认识泥塑的使用工具吧？
⑵你能从身边找到泥塑用的替代工具吗？
⒋想知道制作泥塑的基本步骤吗？
人物各部位是如何衔接的？
⒌怎样才能表现出生动的人物动态？
教师指导如何抓住动态特征进行夸张表现。
⒍你喜欢下面的泥塑作品吗？说一说它们的动态有什么特征？
尖刀、齿刀、圆刀、平刀
学生观察。
学生演示。
学生观察、分析：
⑴说书俑 （汉代）
高55厘米，体态矮胖，蹲坐一墩上，整个身躯和头部微向左侧，收颈耸肩，头上扎巾。上身赤裸，右手据鼓捶高举，左臂环抱一扁圆鼓，双臂戴有饰物。下着长裤，赤足，右腿平抬而脚心向外，左腿曲于圆榻上。额前有数道皱纹，眯缝双眼，嘴半张作嬉笑状。整体塑造略有夸张，却无繁琐雕琢，重在传神，质朴自然，具有
认识、探究泥塑的工具。培养学生观察能力、分析能力。
学习泥塑的表现方法。
启发学生表现不同的动态。
感受泥塑中人物动态的美感。
了解雕塑的造型特点。培养学生观察能力、分析能力。
教师活动 学生活动 意图
⒎欣赏作业：（美术书、课件）
⒏提作业要求：用泥塑的方法创作各种人物动态，也可以和同学合作创作一组有故事情节的作品。
四、学生作业，教师巡视。
五、小结：
⑴展示作业。
⑵欣赏不同风格不同材质的雕塑艺术。
强烈的感染力，是汉代无名艺术家的杰作。
⑵秦始皇陵铜车马御手俑
⑶彩绘陶射俑 （西汉）
⑷《电话亭》、《归》„„
学生观察探究。
⑴欣赏作业启发构思。
⑵观察与思考：
如果是一组雕塑作品，人物之间有什么关系吗？——人物之间要有呼应
学生练习
⑴作业评价。
⑵欣赏不同风格不同材质的雕塑，认识雕塑作品的多样性。
开阔学生思维，启发创新，解决教学难点。
明确要求。
提高学生实践能力。
提高评价能力，提高审美。
彩绳装饰瓶
造型表现
教学目标：
情感——引导学生观察生活，巧妙利用生活中的废弃物进行工艺制作，培养学生热爱生活的情感。
知识——了解彩绳装饰特点，根据瓶子的形状特点创新设计形象并进行装饰。
能力——学习编、缠、盘、等基本方法，并灵活运用装饰彩瓶。
教学重点：了解彩瓶装饰特点，学习根据瓶子的特点设计形象，利用编、缠、盘、等基本方法装饰瓶子。
教学难点：灵活运用基本方法创新设计装饰瓶子。
用具材料：
教师：教学课件、学生优秀作品、废旧瓶子、彩色皱纹纸、剪刀、双面胶。
学生：废旧瓶子、彩色皱纹纸、剪刀、双面胶。
教学过程：
第一节
组织学生撮彩绳（劳动课已授）
第二节
教 学 活 动 教 学 意 图
教 师 学 生
一、教学准备
教学课件、学生优秀作品、废旧瓶子、彩色皱纹纸、剪刀、双面胶。 废旧瓶子、彩色皱纹纸、剪刀、双面胶。
参与教学准备、培养自主学习意识。
二、组织教学
组织学生摆放好用具。 整理用具集中注意力。 准备上课。
三、引入新课
欣赏学生优秀作品
出示课题：
彩绳装饰瓶 欣赏优秀作品。 感受装饰瓶的美感，激发兴趣。
四、讲授新课
1、 组织学生欣赏作品
出示问题：
*观察作品是怎样利用瓶子形状的？
*什么地方体现了创新设计？
*怎样利用彩绳装饰的？有几种方法？
分组活动：
观看分析自己小组中的作品。
*观察作品是怎样利用瓶子形状的？
*什么地方体现了创新设计？
*怎样利用彩绳装饰的？有几种方法？ 根据问题分析，了解彩瓶装饰的基本方法和要点。
2、 放映教学课件学习
制作步骤。
结合书中第26页讲解制作步骤。 观看教学课件。
了解制作方法步骤，学习掌握基本方法。
3、组织研究交流活动。
要求：
根据书中第27页彩绳装饰的方法，模仿学习几种并总结规律。 小组研究交流活动： 研究彩绳编、缠、盘等几种方法，动手试一试。 学习和启发学生创新制作方法。
4、组织学生演示制作方法。
实物投影：请同学分别演示几种彩绳装饰方法， 观看演示，交流学习。 交流学习彩绳装饰及几种基本方法、启发学生创新表现。
五、完成作业
1、作业要求：
利用生活中的废旧瓶子进行设计装饰，用彩绳和已学过的方法制作一个图案漂亮的装饰瓶。 了解作业要求，整理用具准备按步骤完成作业。 明确作业要求，按要求完成作业。
2、辅导学生完成作业 完成作业：
利用生活中的废旧瓶子进行设计装饰，用彩绳和已学过的方法制作一个图案漂亮的装饰瓶。 实践中学习彩绳装饰瓶方法。
六、评价
组织学生评价活动。 自评互评
画门神
（造型表现）
教学目标：
知识技能：了解门神的相关知识，大胆表现出门神的形象特点，并运用对比色进行装饰。 情感态度：欣赏各式各样的门神，感受其装饰与色彩的美感，激发学生热爱民俗传统文化的情感。
能力培养：培养学生的观察能力和绘画表现能力。
教学重点：门神的形象特点和对比色的运用。
教学难点：门神的形象特点和对比色的运用。
用具：
学生——美术书，彩笔，油画棒等；
教师——学生的优秀作业，教学课件。
第一课时
教学重点： 门神的形象特点。
教学难点： 门神的形象特点。
教学过程：
教师活动 学生活动 教学意图
一、课前准备：
二、出示课题。
①简单了解门神传说，师播放课件小结。
②想一想, 现在人们为什么还要贴门神?
三、新课；
①欣赏门神图片，看看图片上的门神给你怎样的感受？（威武）
② 欣赏门神脸部图片。
师总结：宽脸、大眼、立眉、表情严肃。
③继续欣赏图片。
师运用课件小结：宽肩、粗腰、大脚。
④仔细观察门神身上都有什么？
⑤欣赏门神服饰图片。仔细看看门神服饰上有怎样的花纹和图案？花纹的排列有什么特点？
四、学生作画
作业要求：
画一幅形象特点突出的门神。
五、展示评价。
收集门神资料，了解门神知识，和小组同学交流。
学生讲一讲自己了解的门神传说故事。
学生回答问题.
学生欣赏图片。
学生模仿门神的表情，说一说门神脸的特点。
小组讨论：
①门神的身材有什么特点？
②怎样表现门神魁梧的身材？
学生观看课件。
学生欣赏回答问题。
学生作画。
学生展示自己绘画的门神。说说自己画的门神最突出的形象特点。
引起学生兴趣。
引导学生简单了解门神的历史。
了解贴门神的意义。
感受门神的形象特点。
分析如何表现门神的五官特点。
通过讨论进一步分析如何表现门神身材的特点。
了解门神身上的装备。
感受门神服饰和图案的秩序美。
鼓励学生大胆表现，培养学生认真作画的习惯。
表扬大胆表现和有创新的学生。
第二课时
教学重点： 门神的色彩特点。
教学难点： 门神的色彩特点。
教学过程：
教师活动 学生活动 教学意图
一、. 展示讲评学生作业
二、新课。
①欣赏门神图片。门神的色彩给你怎样的感受？
②门神的色彩有什么特点? （对比色）
③画中的门神运用了哪对比色？是怎样运用的？
三、欣赏画家和学生优秀作品。
四、学生作画
作业要求：
继续完成作业，突出门神的色彩特点。
五、展示评价。
找一找自己作品的优点和不足。
学生讲一讲自己的感受。
学生回答问题.
学生欣赏图片，小组讨论。
学生观看课件。
学生作画。
学生展示作业。说说自己是怎样运用色彩突出门神特点的。
展示评价 回顾上节课的知识。
引导学生感受门神色彩的特点。
了解门神的色彩特点。
小组研究如何运用对比色表现门神色彩特点。
进一步感受门神的色彩美。
表扬在色彩上大胆运用对比色进行表现的学生。
表扬在色彩上大胆运用对比色进行表现的学生。
剪贴画
（造型表现）
教学目标：
认知目标：学习调和色的知识，能利用调和色进行设计。
情感目标：培养学生热爱美术学习活动的兴趣。
能力目标：培养学生观察能力、分析能力、创新思维能力及合作能力。
艺术实践：
小组合作完成一张色彩和谐的剪贴画。
教学重点：
学习调和色的知识，能利用调和色进行设计。
教学难点：
如何运用色彩产生出和谐效果及巧妙的组合。
教学准备：
教师：教材、水粉用具、范画„„
学生：教材、水粉用具„„
教学活动： 第一节
教师 学生 意图
一、组织教学
二、讲授新课
出示色相环。
用邻近色如绿色和黄色、红色和橙色、蓝色和紫色作画容易产生色彩和谐的画面效果。
这幅作品是马蒂斯80岁时为一座教堂设计的玻璃窗。
作品以黄花为主，黄花在兰绿色的背景衬托下有节奏地反复出现。由于黄、蓝、绿三色在画面上分布均匀，面积也大体相等，再加上黑色的横线把画面切割成12块，给人以视觉上的和谐。
三、欣赏学生作业：
出示范画，明确要求。
四、学生实践
辅导
资料用具的摆放
找出色相环上间隔90度左右的颜色。
小组中探讨找到答案。
欣赏书中作品《生之树》
①主体要大，顶满格；
②内容自选，可以采用“奇异的组合”中的构思（抽象或具象）。
两人小组合作完成画稿。
稳定情绪
学习邻近色的知识。
理解作品。
启发构思
合作意识的培养。
第二课时
教学过程：
教师活动 学生活动 教学意图
一、组织教学
二、复习：
⑴展示讲评学生作业
⑵复习上节课的色彩知识。
二、新课。
⑴欣赏学生作业
⑵上色的方法
⑶分配任务：
三、学生作画
作业要求：
继续完成作业，体现邻近色给人的美感。
四、展示评价。 资料用具的摆放
⑴找一找自己作品的优点和不足。
⑵邻近色：色相环上间隔90度左右的颜色。
邻近色的练习。
学生讲一讲自己的感受。
学生回答问题.
学生作画。
学生展示作业。说说自己是怎样运用色彩突出门神特点的。
展示评价 稳定情绪
回顾上节课的知识。
引导学生感受邻近色给人的美感。
表扬在色彩上大胆运用邻近色进行表现的学生。
。
第三课时
教学过程：
教师活动 学生活动 教学意图
一、. 展示讲评学生作业
二、修改完成作业。
三、欣赏画家和学生优秀作品。
四、学生作画
作业要求：
1、 继续完成作业，体现邻近色给人的美感。
2、 进行切割；
3、 拼摆；
4、 固定粘贴。
问：你还有什麽拼摆的方法？
五、展示评价。
评价要点：
1、学生是否用色相环进行邻近色的探究学习；
2、学生合作活动是否踊跃。
六、拓展
出示协调色调的绘画作品。 找一找自己作品的优点和不足。
学生讲一讲自己的感受。
学生欣赏图片，小组讨论。
学生作画
展示评价
说说自己是怎样突出门神特点及美感。
两人小组内把一张作业切割、拼摆。
欣赏，评述作品的特点。 回顾上节课的知识。
引导学生感受邻近色给人的美感。
学生作画
表扬在色彩上大胆运用邻近色进行表现的学生。
培养学生评述能力。
《国粹———京剧》
教学目标：
知识目标：了解国粹京剧知识并体会京剧与美术的关系。
能力目标：学生通过对京剧艺术地观察、欣赏、分析提高学生评述及综合学习的能力。 情感目标：通过对京剧艺术的欣赏、学习，激发学生热爱生活，热爱传统文化的情感。
教学重点：使学生了解国粹京剧的历史、戏楼、服装、道具、乐队等知识，使学生体会感受京剧艺术的美。
教学难点：京剧艺术特点与美术之间的关系。
用具准备：
教师：课件、学生作业、京剧艺术品。
学生：课下搜集的京剧资料、制作小报的相关用具、京剧知识的图片。
教学过程:
教师活动 学生活动 设计意图
一、激情引入
播放一段京剧录象，问：你知道刚才我们看到的录象是什么表演艺术？
问：你知道京剧艺术起源于哪国何时吗？
小结：京剧艺术是让我们中国人骄傲的国粹艺术。
学生回答：京剧艺术。
学生回答：中国清朝。
激发学生情趣引出京剧艺术。
了解京剧属于国粹。
二、欣赏交流讨论
（一）学生分小组介绍课下搜集的京剧资料。
1、一组介绍京剧的行当。
出示课件
生：小生、武生、老生。
旦：青衣、花旦、武旦、老旦。
净：既花脸。
设问：你知道京剧人物脸谱根据什么划分的？
丑：反面或滑稽幽默的人。
2、二组介绍京剧的服装。
京剧服装：不同的人佩戴不同头饰；衣服：长袍短衣；
靴：长短靴。（课件）
问：通过观察你感受京剧服装美在哪？
小结：吸收历代服饰造型和色彩的长处，艳丽华贵。
3、三组介绍京剧道具。
京剧道具有摆设一桌二椅，代表打斗的刀枪，扇子，笔墨纸砚等。
4、四组介绍京剧乐器。
设问：这些乐器在京剧中起到什么作用？如果没有它们会如何？
5、了解京剧表演地方。
欣赏书中京剧表演地方和演出场景。
（二）小组讨论京剧和美术的关系。
1、通过对京剧服装、道具、
乐器等了解，你认为京剧和美术有什么密切的关系？
2、你感觉京剧什么地方最美？
3、你对京剧有哪些新的认识？
京剧从视觉、听觉都给我们美的享受，我们的生活离不开京剧艺术。
学生提问：谁知道京剧有几大行当？
学生回答：四大行当。
学生提问：你知道四大行当分别是什么吗？
学生回答：生、旦、净、丑。（学生出示相关图片）
回答：根据人物不同性格划分的。
学生提问：你知道京剧的服装有哪些吗？
展示搜集的相关资料并介绍。
小组讨论：色彩鲜艳，造型独特，花纹复杂体现民族特色。
学生设问：你知道京剧演出有哪些道具？
问：你能形容一下这些道具上的图案吗？
学生设问：你能说出知道的京剧乐器吗？
京胡、锣、鼓、月琴等。
使京剧更好听，旋律更美。
学生小组讨论：京剧是民族文化，京剧脸谱美，京剧服装图案华丽，京剧乐器好听唱腔好听。 以小组形式介绍京剧知识，吸引更多学生参与。
了解京剧的四大行当。
谱式与人物关系。
了解京剧服装的知识，感受服装的美。
了解京剧舞台道具。
引出美感。
了解京剧乐器的好听。
体会京剧艺术与生活的关系，与美术的关系。
三、实践
1. 作业要求
分小组根据对京剧的感受，合作制作一张京剧小报，要求图文并茂。
2. 小组讨论版面设计如何更美？
3. 欣赏学生京剧绘画作品。
4. 学生小组合作，教师辅导。
（1） 鼓励学生大胆创新。
（2） 启发学生小报设计更美。
（3） 发现问题及时解决。
学生讨论：标题醒目，图片清晰，文字整齐漂亮，简洁，色彩协调。
欣赏。
小报美感。
四、评价展示
1. 举行小报展览，可以结合学校民族文化进行。
2. 请设计有心意的小组介绍设计思路。
学生参观各组小报。
学生夸自己设计最得意的地方。
促进交流。
提高审美评价意识。
五、小结
通过学习、了解你是否更多了解了京剧艺术，感受京剧艺术的美，感受京剧艺术深厚的文化底蕴，京剧艺术成文中华民族的骄傲，并屹立于世界艺术之林。
你还可用绘画表现京剧吗？
欣赏书中作品。
京剧人物
（造型表现）
教学目标：
知识技能：了解京剧的相关知识，体会京剧与美术的关系。感受京剧人物独特的服饰、造型、和表演。 学习没骨法、勾填法等表现技法；提高学生的国画表现能力。
能力目标：培养学生观察能力、分析能力、欣赏评述能力及综合学习能力。
情感目标：通过学习京剧人物，感受京剧艺术带给人们的美以及培养学生对民族艺术的自豪感，培养学生热爱生活、热爱民族传统文化的情感。
教学重点：感受京剧人物独特的服饰、造型、表演特点，以及京剧艺术带给人们的美感。 教学难点：学习用国画技法（没骨法、勾填法）表现京剧人物。
作业要求：运用国画技法表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
课前准备：
教师：课件、生宣纸、京剧人物图片。
学生：课前参与查找京剧人物资料、美术书、国画用具
教学过程：
第一节
教师活动 学生活动 教学意图
一、 引入新课：
1、 欣赏京剧片断。
思考：你认为观看的京剧片段中什么最吸引你？
2、 你还想了解哪些有关京剧的知识？
3、 出示课题：京剧人物
服饰、造型、和表演最有浓郁的民族特色
思考并提问
激发学生兴趣、体会京剧艺术特色。
培养探究精神
二、 讲授新课：
（一）回忆
1、说说京剧中人物分为哪几个行当？
2、说一说你喜欢的京剧人物的特点。（教师板书、课件配合）
（二）京剧人物独特的服饰、造型具有浓郁的民族特色，也是许多中国画家乐于表现的题材。
欣赏中国画——京剧人物
（三）分组讨论：
第一、二组：分析没骨法、勾填法的技法特点。说一说课本中那些作品运用了没骨法，那些运用了勾填法。（教师课件配合）
第三、四组：在绘画中如何表现不同角色的人物特点？（造型、服饰、性格特征） 第五、六组：在绘画中如何表现不同角色的人物动态？
第七组：勾填法、没骨法画出的作品给你什么不同感受？
（四）教师演示：运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
生、旦、净、丑
生—文、武、小、老
旦—青衣、老旦、花旦、武旦
净—花脸
丑——反面、幽默滑稽
生—儒雅、俊美
旦—娇媚、女性
净—粗犷、暴躁
末—类似
丑—幽默风趣
学生欣赏
分析书中的作品
没骨法：直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。（孙悟空）
勾填法：先用墨线勾画出人物形象，然后填上相应的颜色。（白蛇传）
抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
学生分析：
勾填法：精细中带有干练
没骨法：豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法，效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
感受京剧艺术中人物塑造的魅力。
引出表现方法，使学生了解本课教学意图。
互动学习培养学生分析问题、解决问题、自主学习能力
解决教学重点
解决教学难点。
三、 布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片，画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求：运用所学没骨技法表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
学生了解作业要求并开始作画。
培养学生学生造型表现能力。
四、 评价、展示阶段：
1、 填写评价表
2、 小组互评：分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、 师评 学生自评、互评 培养学生评价意识及习惯
五、 课后延伸：
可以用更多表现方法表现京剧人物。 学生领会不同表现手法的艺术作品。 培养发散思维
第二节
教师活动 学生活动 教学意图
一、组织教学： 准备用具 稳定情绪
二、复习引入新课：
1. 没骨法：直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。
2. 勾填法：先用墨线勾画出人物形象，然后填上相应的颜色。
三、教师演示：运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
3. 学生分析：
勾填法：精细中带有干练
没骨法：豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法，效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
解决教学重点
四、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片，画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求：运用勾填法、没骨法结合表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
五、评价、展示阶段：
1、 填写评价表
2、 小组互评：分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、 师评
六、 课后延伸：
可以用更多表现方法表现京剧人物。
学生了解作业要求并开始作画。
学生自评、互评
学生领会不同表现手法的艺术作品。
培养学生学生造型表现能力。
培养学生评价意识及习惯
培养发散思维
课题：京剧脸谱
课时：2课时。
教学目的：
1．通过对京剧脸谱一课的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，了解中国脸谱艺术宫有图案美，具有鲜明的思想性
和艺术性。
2．使学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，并学习按步骤进行临摹。
3．培养学生对京剧脸谱的欣赏能力。
教学重点：
提高学生对祖国传统艺术的认识和热爱。
教学难点：
学画左右对称式的脸谱图案，线条和谐、流畅。（通过范画、步骤图并示范进行解决）。 学生学习用具准备：
第一课时：脸谱资料、铅笔。
第二课时；脸谱资料、水粉色、调色盘、剪刀、胶水、毛笔。
教师教学用具准备：
图片或录像、幻灯片，京剧脸谱资料、图片及范画若干。印好脸谱外形的作业纸。 教学过程：
教学活动 第一节 教学意图
教师 学生
一、组织教学
二、导入新课：
过去学过的图案，都是用于装饰我们的实际生活，本课将学习用于舞台化妆的图案.
三、讲授新课：
1、启发学生谈时脸谱的感受
2、脸谱知识介绍：
（板书课题：京剧脸谱一）
（1） 分析脸谱的意义
脸谱是中国戏曲中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法，把人物的形象进行夸张，以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性，而采用的一种手段，来造成舞台的效果。
（2）分析脸谐的艺术价值
戏曲脸谱在中国戏曲舞台上是一种特有的化妆手段，同时又是一种 为什么中国的戏剧要用脸谱化妆？
为什么中国的戏剧要用脸谱化妆？
戏剧脸谱为什么放在美术范畴里？
稳定情绪
装饰性很强的图案艺术，它因具有很高的欣赏价值而列于美术之林，是中国百姓喜闻乐见的一种艺术形式。
（3）介绍戏曲脸谱的历史我国的戏曲脸谱艺术，具有悠久的历史。它的起源与民间风俗活动中的面具有着密切的关系。后逐渐进入舞台，尤其京剧兴起，
脸谱造型日臻完善。至今脸谱艺术由定型化，进一步培致而多样化，但是，仍然保持着传统特点。
及发展。
（4）京剧中脸谱的应用。
（出示资料图片或录像，生、旦、净、丑等形象）
京剧中的脸谱通常用于净角及丑角两大类人物形象的化妆上。生、旦角很少用。
（5）京剧脸谱的槽式。
（出示五种脸谱、谱式的资料图片或幻灯片
这五种谱的特点是：
①在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理，这种谱式称之为“整脸”。
②在整脸的基础上，用黑色把眉、眼、鼻等在颜面上突出出来，而使前额、左右面颊呈现出三块明显主色，平整得如同三块瓦，
此种措式用途很广，称之为“三块瓦脸”或“三块窝脸”。
③从脑门顶至鼻子尖，用黑色或颜色的立柱纹和眼窝大体呈“十字”形。额头涂白，有灰色小圈眉子，此种治谱，称之为“十字门脸”。
④与整脸相反，脸谱色彩、构图最复杂，称为“碎花脸”。
⑤色彩、构图不对称，表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式，称之为“歪脸
（6）京剧脸谱的色彩：
（出示各种颜色脸措的资料图片或幻灯片
京剧脸谱中，运用某种颜色象征一类不同品质、性格、气度的形象，这样的颜色称为“主色”，再辅之其它颜色。每个脸谱一般
至少用三种以上的颜色。如曹操脸谱的主色为白色，以黑勾画出表情纹，眉心抹了一点淡红色。包拯脸谱主色为黑色，又以白色勾出眉、眼、鼻等纹理，又以红色晕染面面颊等。 脸谱的色彩使戏剧中人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。由于设色变化有致，使得脸谱更富有图案、装饰美，更具有
鲜明的思想性、艺术性。如黄色脸谱表现骁勇、凶暴的人物及性格。蓝色脸表现刚强、骁勇、有心计的人物及性格。紫色脸表现刚
正、稳练、沉着的人物及性格
3．作业步骤
（出示脸谱范画及步骤图）
图（1）在印好脸谱外形的作业纸上，。定出左右的中轴线
图（2）在上下的1/2处定出眼睛的位置，上下1／3处定眉头位置，2／3处定鼻位置，鼻以下1／3处定嘴位置。
图（3）用铅笔临摹纹样，按先画左再画右的顺序进行，以使纹样对称。
四、课堂练习：
定中轴线及眉、眼、鼻、口的位置（领画）
临摹图案
五、课堂小结：
选定位较准、纹样对称的作业讲评，鼓励有进步的学生作业，并指出普遍存在的问题。
六、布置下次课准备的学习用具
脸谱资料，水粉，羊、狼毫毛笔。
第二节
教学过程：
一、组织教学：
检查学生课堂常规及学习用具准备的情况。
二、提出铅笔稿存在的问题
三、导入新课
四、讲授新课。
（板书课题、京剧脸谱二。）
先从白色入手，将所有白色涂满，再涂颜色，要自浅入深地顺序涂，最后着墨色。
五、课堂练习：
修改铅笔稿
着色
六、课堂小结：
展示学生作业，使学生看到整体效果，并举出图案对称、颜色鲜明、整洁的作业讲评，鼓励进步的学生作业，指出普遍存在的问题。
七、布置下次课准备的学习用具：
评议：展示学生的作品
什么时候开始有脸谱艺术？
京剧中国些人物运用脸谱化妆？
提问：京剧脸谱在应用和发展中，形成了一定的谱式，约有十余种。这是其中的五种，这五种谱式各有什么特点？
京剧脸谱是怎样运用颜色塑造人物的？
4．作业要求：
（1）完成铅笔稿的脸谱一幅
（2）自选谱式，
（3）左右要对称
1．分析着色步骤
（出示范画及步骤图）
2．作业要求：
（1）着色并制作一个京剧脸谱。
（2）着色时以狼毫匀染细部、羊毫涂染大面积。
（3）涂色时，应先勾出着色范围再涂染，以免染出边界。
（4）如边有白边时，一种是涂色时将其空出，另一种方法是以白粉压出白线，但不可于颜色上来回复笔，以免将墨色带起
板书设计：
京剧脸谱
1：谱式
2：色彩
左右对称的脸谱图案
课后反思：通过对京剧脸谱一课的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，了解中国脸谱艺术宫有图案美，具有鲜明的思想性。
课题：京剧艺术大师梅兰芳
课时：1
教学目标：知识目标——运用自主、合作探究等学习方式了解艺术大师梅兰芳。 能力目标——对京剧表演艺术有简单的了解。
情感目标——通过本课的学习，激发学生学习梅兰芳认真勤奋的、勇于创新的精神。
教学重点：了解京剧艺术大师梅兰芳，向同学介绍本课的心得。
教学难点：了解京剧表演艺术的特点，模仿京剧的表演片段。
教学过程：
教学活动 教学意图
教师 学生
一、组织教学
二、导入新课：
放映一张梅兰芳的照片或看书，介绍梅兰芳。
三、简介梅兰芳：
1、 梅兰芳生于北京的一个京剧世家、他从11岁登台演出到去世，把一生的精力都献给了京剧事业。梅兰芳改良了京剧表演艺术，演出了许多优秀剧目，把京剧介绍到外国，使京剧艺术绚目于世界舞台，可以说京剧成就了梅兰芳，梅兰芳光大了京剧。
2、 欣赏梅兰芳的舞台表演艺术
3、欣赏其他的爱好：
梅兰芳不但是一位京剧大师，也是以为画家，他曾经拜齐白石为师，学画花卉、人物、抗日时期，他留胡须，拒绝上台为日寇演出，显示了一个京剧艺术家崇高的民族气节
一、 艺术实践：
观看京剧录象，和同学谈论京剧表演艺术的特点，与同学学演一段京剧片段。
二、 课后实践：
利用休息日，到北京西城区护国寺梅兰芳纪念馆参观。课后上网查询梅兰芳 准备用具
学生可以根据自己课前了解的情况介绍梅兰芳
欣赏著名剧目的表演片段录象 稳定情绪
进步了解大师的风采
板书设计
1：梅兰芳介绍。
2：高尚的人格魅力。
课后反思：通过本课的学习，激发学生学习梅兰芳认真勤奋的、勇于创新的精神。