２００７．０４
文学教育
研究者
陶渊明、
谢灵运诗歌之异同
众所周知，陶渊明和谢灵运是我国文学史上两位伟大的诗人。陶渊明是田园诗的开创者，他的田园诗到了唐代就已形成了田园山水诗派，而谢灵运是山水诗派的第一诗人。他们两人创作了大量的田园山水诗歌，尽管两者描写的对象都是自然风光，由于两者生活背景、志趣理想的不同，两位诗人的田园山水诗又各具特色。综观这两位大诗人的田园山水诗，有以下四个不同之处：
一、所抒发的感情不同陶渊明抒发的是决心归隐、乐于归隐的那份欣喜之情；谢灵运集中抒发失意贵族的那份苦闷和牢骚之情。
陶渊明之所以会过上隐居乡野的生活，是因为在当时的社会中，自己少年理想不能实现，抱负无法施展，在官场上又不愿为无耻小人点头哈腰，他希望做一个刚直不阿的人，不愿与当时黑暗的士族势力同流合污。正是有着这样的崇高品格，诗人在诗中对腐朽的统治阶级表现了一种孤高的态度，“世人皆浊吾独清，世人皆醉吾独醒”。同时又对污浊的现实表现了强烈的不满。如他在《咏贫士》第一首所说：
“万族各有托，孤云独无依；暖暖空中灭，何时是余辉？”
在这里，诗人把自己比作一片无依无靠、在寂寥空中漂浮的孤云，尽管自己处境维艰、前途坎坷、命运凄惨，但他还是立志要远离“尘埃”，也就是当时黑暗的统治势力，以求永远保持自己
桑小琴
的高洁。在诗人看来这种保守节操的最好方法就是把自己隐居起来。所以，陶渊明自己立志弃官归隐。因此，田园诗所抒发的是弃官归隐、决心归隐和乐于归隐的那份欣喜之情。
归隐是陶渊明同统治阶级上层社会完全决裂的标志。在归隐时期，他写下了大量的田园诗，以此来抒发自己对污浊社会的愤恨和对田园生活的热爱之情。正如他的《归园田居》第一首所写：
“少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。”
这首诗写出了陶渊明辞职归田后，那种愉快的心情和乡居的乐趣。在这首诗中，陶渊明塑造了一个淳朴、宁静的田园生活画图：“方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧
远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。户庭无尘杂，虚室有余闲。”陶渊明把这种归隐后的田园生活与当时社会官场中尔虞我诈、互相倾轧的现实形成鲜明的对比。陶渊明讨厌现实的黑暗，尽管实现理想已“心有余而力不足”
，但他还是洁身自好，宁为玉碎而不为瓦全”。“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。”对于自己的归田园居犹如久被束缚的小鸟冲出樊笼，重返自然一样欣喜不已。
而谢灵运则不同，他是世袭康乐公，又是在任职期间获罪被诛，他的山水诗大多写于被贬之时。正因被贬，心情忧虑。于是他寄情于山水，把自己那份失意和牢骚显现于自己的山水作品之中。如他的山水诗代表作《登池上楼》
：“薄霄愧云浮，棲川怍渊沈。进德智所拙，退耕力不佳。
”意思是说“潜虬能棲于深渊之中，飞鸿能止于云霄之中，皆能各得其所，而自己却羁于世俗尘网之中而进退不得”，因此面对虬、鸿而感到惭愧。自己想要及时增进德业，做一番事业，遗憾的是自己的智能不及，想要回家种田，则怕自己的体力担当不了。寥寥数笔，把自己那份失意、无奈的苦闷牢骚之情表达得淋漓尽致。
二、落笔的侧重点不同陶渊明归田之后在自己的田园诗里融入了自己的劳动体验，所以他的田园诗不单是客观写景，
“
研究者
更有画龙点睛的议论之笔，这是陶渊明诗作的过人之处。
谢灵运的山水诗则略逊一筹。谢灵运是因为官场失意而移情山水，他的作品主要侧重于对山水进行客观的欣赏。
陶渊明的《归园田居》第三首：
“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。
”在这首诗中陶渊明给我们描绘了一个归田后的劳动生活场面。我们从诗的字里行间可以清楚地看到这样一个画面：一个老人诗人自拟）在夕阳的辉映下正背着锄头从草木丛生的小径上向我们走来。经过一天的劳动，老人略感疲惫但心情愉悦。作者把这山野之中的风景和农事活动有机地结合起来，字里行间始终洋溢着一种劳动者的喜悦。在当时，文人亲自参加体力劳动是被人鄙视的，而陶渊明则冲破禁区，坚决地走上躬耕自给的道路，这无疑是对剥削阶级鄙视劳动和劳动人民的一个有力反击，从而体现了劳动的价值。也正是在这里，劳动第一次在文人的创作中得到了充分肯定和歌颂。
而谢灵运则是被贬官之后，官场失意，在孤寂无聊中不得已把自己的情趣移至山水。
谢灵运一生都不能忘怀于政治权势，但他在政治上又没有成功可言。于是他在政治失意时，用游山玩水转移自己的视线，这对谢灵运来说，只不过是以此来掩饰他对权位的热衷。所以他的山水诗只是他寻求感官的满足，以此聊以慰藉那颗“受伤”的心，是纯粹的客观欣赏。如他的《登江中孤屿》所写：
“乱流趋飞绝，孤屿媚中川。云日相辉映，空水共澄鲜。
”这里，诗人极其形象地写出了江中孤屿的秀媚景色，白云和明媚的阳光交相辉映，水天一色，清澈而又明朗，上有蓝天白云，下有清波粼粼，在这样的诗情画
意的风景中，一座孤屿横卧中流，更显生机勃勃。谢灵运由于能把自己亲眼所见的山光水色、朝霞夕霏用词句形象地描绘出来，使他的诗歌给当时诗坛带来了新鲜的气息。因为在当时流行的是玄言诗，尽管玄言诗里也开始出现一些山水诗句，但比起谢灵运则相形见绌，难以相提并论。所以谢灵运开辟了南朝诗歌崇尚声色的新局面。
三、语言不同
陶渊明诗中的语言平淡自然，但又韵味隽永，有很高的审美价
值。
谢灵运诗的语言一大特点就是对偶工整，词藻华丽，但有时由于过度追求偶句而显得重复累赘，语言刻意雕琢。
陶渊明诗的语言清新自然，天然雕饰。如《读山海经》第一首：
“孟夏草木长，绕屋树扶疏。众鸟欣有托，吾亦爱吾庐。既耕且已种，时还读我书。穷巷隔深辙，颇回故人车。欢言酌春酒，摘我园中蔬。微雨从东来，好风与之俱。泛览周王传，流观山海图。俯仰终宇宙，不乐复何如？”
在这首诗中充分体现了陶诗的语言特色。这里完全用白描的手法，语言十分平淡，读来犹如行云流水，只觉得接触到一片生活情景。而这些情景、生活，以及诗人的志趣心情，无一不是诗人的真实感受。这里没有华丽的词藻，
只有朴素的语言，
犹如
胸中自然流出”，没有一丝斧凿痕迹，却又让人百读不厌，韵味十足。
陶诗语言平淡自然，这与诗的内容及表现上的特点是分不开的。他的诗主要内容是平淡的田园风光、农村的日常生活以及处于这种生活中的恬静心境。再加上朴素的语言、白描的手法、直率自然的描写，尽管只是普通的日常语，但却是经过高度艺术提炼的，如上面所说的《读山海经》第一首，让人有一种耕作之暇，泛览书画的悠闲乐趣。文学教
育２００７．０４
《文心雕龙》称谢诗“俪采百字之偶，争价一句之奇。情必极貌以写物，辞必穷力而追新”。他的语言虽然改变了东晋以来“理过其辞，淡于寡味”的诗风，给人耳目一新的感受，如《登池上楼》中的两句：“池塘生春草，园柳变鸣禽。”通过诗人的精心雕琢，给人一种如沐春风，身临其境的感觉。但有时由于过于雕琢，过分追求对仗工整之嫌，就有词藻堆砌之感。如《石门新营所住》中的“俯濯石下潭，仰看条上猿”这两句，虽然诗人观察事物比较细致，但在表现上却因拘于对仗工整而流于晦涩，致使描写的形象并不鲜明。
四、作诗的心情不同陶渊明是“心远地自偏”。谢灵运是“离群难处心”。陶渊明因为厌倦了官场中的迎来送往，不愿与世俗同流合污，决心归隐。所以，陶渊明是怀着无比愉悦的心情归田园居的，正如他的《饮酒》其二中写道：
“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。”
只有存心远离污秽尘世，那就会觉得居住的地方也远离了这喧嚣繁杂的尘世了，“心静自然凉”嘛！
谢灵运的寄情山水是一种无奈的选择，他本不想如此，但因为仕途败落，无以自聊，只有把满腹的心事诉之于山水，才能自慰。然而表面的平静难以掩盖对政治的热衷之情，于是他“身在曹营心在汉”，犹如一只失群的孤雁，百般无奈。确切地说这种寄情山水的生活更让他“借酒消愁愁更愁”
，所以谢灵运在写这些山水诗时的心情是迷惘徘徊而又无可奈何的。
一个作家的作品很大程度取决于他本人的世界观、人生观及其独特的生活经历，正因为每一个作家有各不相同的社会阅历，他们的作品才会异彩纷呈，更富有可读性！
桑小琴，教师，现居浙江余姚。
（“
２００７．０４
文学教育
研究者
陶渊明、
谢灵运诗歌之异同
众所周知，陶渊明和谢灵运是我国文学史上两位伟大的诗人。陶渊明是田园诗的开创者，他的田园诗到了唐代就已形成了田园山水诗派，而谢灵运是山水诗派的第一诗人。他们两人创作了大量的田园山水诗歌，尽管两者描写的对象都是自然风光，由于两者生活背景、志趣理想的不同，两位诗人的田园山水诗又各具特色。综观这两位大诗人的田园山水诗，有以下四个不同之处：
一、所抒发的感情不同陶渊明抒发的是决心归隐、乐于归隐的那份欣喜之情；谢灵运集中抒发失意贵族的那份苦闷和牢骚之情。
陶渊明之所以会过上隐居乡野的生活，是因为在当时的社会中，自己少年理想不能实现，抱负无法施展，在官场上又不愿为无耻小人点头哈腰，他希望做一个刚直不阿的人，不愿与当时黑暗的士族势力同流合污。正是有着这样的崇高品格，诗人在诗中对腐朽的统治阶级表现了一种孤高的态度，“世人皆浊吾独清，世人皆醉吾独醒”。同时又对污浊的现实表现了强烈的不满。如他在《咏贫士》第一首所说：
“万族各有托，孤云独无依；暖暖空中灭，何时是余辉？”
在这里，诗人把自己比作一片无依无靠、在寂寥空中漂浮的孤云，尽管自己处境维艰、前途坎坷、命运凄惨，但他还是立志要远离“尘埃”，也就是当时黑暗的统治势力，以求永远保持自己
桑小琴
的高洁。在诗人看来这种保守节操的最好方法就是把自己隐居起来。所以，陶渊明自己立志弃官归隐。因此，田园诗所抒发的是弃官归隐、决心归隐和乐于归隐的那份欣喜之情。
归隐是陶渊明同统治阶级上层社会完全决裂的标志。在归隐时期，他写下了大量的田园诗，以此来抒发自己对污浊社会的愤恨和对田园生活的热爱之情。正如他的《归园田居》第一首所写：
“少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。”
这首诗写出了陶渊明辞职归田后，那种愉快的心情和乡居的乐趣。在这首诗中，陶渊明塑造了一个淳朴、宁静的田园生活画图：“方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧
远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。户庭无尘杂，虚室有余闲。”陶渊明把这种归隐后的田园生活与当时社会官场中尔虞我诈、互相倾轧的现实形成鲜明的对比。陶渊明讨厌现实的黑暗，尽管实现理想已“心有余而力不足”
，但他还是洁身自好，宁为玉碎而不为瓦全”。“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。”对于自己的归田园居犹如久被束缚的小鸟冲出樊笼，重返自然一样欣喜不已。
而谢灵运则不同，他是世袭康乐公，又是在任职期间获罪被诛，他的山水诗大多写于被贬之时。正因被贬，心情忧虑。于是他寄情于山水，把自己那份失意和牢骚显现于自己的山水作品之中。如他的山水诗代表作《登池上楼》
：“薄霄愧云浮，棲川怍渊沈。进德智所拙，退耕力不佳。
”意思是说“潜虬能棲于深渊之中，飞鸿能止于云霄之中，皆能各得其所，而自己却羁于世俗尘网之中而进退不得”，因此面对虬、鸿而感到惭愧。自己想要及时增进德业，做一番事业，遗憾的是自己的智能不及，想要回家种田，则怕自己的体力担当不了。寥寥数笔，把自己那份失意、无奈的苦闷牢骚之情表达得淋漓尽致。
二、落笔的侧重点不同陶渊明归田之后在自己的田园诗里融入了自己的劳动体验，所以他的田园诗不单是客观写景，
“
研究者
更有画龙点睛的议论之笔，这是陶渊明诗作的过人之处。
谢灵运的山水诗则略逊一筹。谢灵运是因为官场失意而移情山水，他的作品主要侧重于对山水进行客观的欣赏。
陶渊明的《归园田居》第三首：
“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。
”在这首诗中陶渊明给我们描绘了一个归田后的劳动生活场面。我们从诗的字里行间可以清楚地看到这样一个画面：一个老人诗人自拟）在夕阳的辉映下正背着锄头从草木丛生的小径上向我们走来。经过一天的劳动，老人略感疲惫但心情愉悦。作者把这山野之中的风景和农事活动有机地结合起来，字里行间始终洋溢着一种劳动者的喜悦。在当时，文人亲自参加体力劳动是被人鄙视的，而陶渊明则冲破禁区，坚决地走上躬耕自给的道路，这无疑是对剥削阶级鄙视劳动和劳动人民的一个有力反击，从而体现了劳动的价值。也正是在这里，劳动第一次在文人的创作中得到了充分肯定和歌颂。
而谢灵运则是被贬官之后，官场失意，在孤寂无聊中不得已把自己的情趣移至山水。
谢灵运一生都不能忘怀于政治权势，但他在政治上又没有成功可言。于是他在政治失意时，用游山玩水转移自己的视线，这对谢灵运来说，只不过是以此来掩饰他对权位的热衷。所以他的山水诗只是他寻求感官的满足，以此聊以慰藉那颗“受伤”的心，是纯粹的客观欣赏。如他的《登江中孤屿》所写：
“乱流趋飞绝，孤屿媚中川。云日相辉映，空水共澄鲜。
”这里，诗人极其形象地写出了江中孤屿的秀媚景色，白云和明媚的阳光交相辉映，水天一色，清澈而又明朗，上有蓝天白云，下有清波粼粼，在这样的诗情画
意的风景中，一座孤屿横卧中流，更显生机勃勃。谢灵运由于能把自己亲眼所见的山光水色、朝霞夕霏用词句形象地描绘出来，使他的诗歌给当时诗坛带来了新鲜的气息。因为在当时流行的是玄言诗，尽管玄言诗里也开始出现一些山水诗句，但比起谢灵运则相形见绌，难以相提并论。所以谢灵运开辟了南朝诗歌崇尚声色的新局面。
三、语言不同
陶渊明诗中的语言平淡自然，但又韵味隽永，有很高的审美价
值。
谢灵运诗的语言一大特点就是对偶工整，词藻华丽，但有时由于过度追求偶句而显得重复累赘，语言刻意雕琢。
陶渊明诗的语言清新自然，天然雕饰。如《读山海经》第一首：
“孟夏草木长，绕屋树扶疏。众鸟欣有托，吾亦爱吾庐。既耕且已种，时还读我书。穷巷隔深辙，颇回故人车。欢言酌春酒，摘我园中蔬。微雨从东来，好风与之俱。泛览周王传，流观山海图。俯仰终宇宙，不乐复何如？”
在这首诗中充分体现了陶诗的语言特色。这里完全用白描的手法，语言十分平淡，读来犹如行云流水，只觉得接触到一片生活情景。而这些情景、生活，以及诗人的志趣心情，无一不是诗人的真实感受。这里没有华丽的词藻，
只有朴素的语言，
犹如
胸中自然流出”，没有一丝斧凿痕迹，却又让人百读不厌，韵味十足。
陶诗语言平淡自然，这与诗的内容及表现上的特点是分不开的。他的诗主要内容是平淡的田园风光、农村的日常生活以及处于这种生活中的恬静心境。再加上朴素的语言、白描的手法、直率自然的描写，尽管只是普通的日常语，但却是经过高度艺术提炼的，如上面所说的《读山海经》第一首，让人有一种耕作之暇，泛览书画的悠闲乐趣。文学教
育２００７．０４
《文心雕龙》称谢诗“俪采百字之偶，争价一句之奇。情必极貌以写物，辞必穷力而追新”。他的语言虽然改变了东晋以来“理过其辞，淡于寡味”的诗风，给人耳目一新的感受，如《登池上楼》中的两句：“池塘生春草，园柳变鸣禽。”通过诗人的精心雕琢，给人一种如沐春风，身临其境的感觉。但有时由于过于雕琢，过分追求对仗工整之嫌，就有词藻堆砌之感。如《石门新营所住》中的“俯濯石下潭，仰看条上猿”这两句，虽然诗人观察事物比较细致，但在表现上却因拘于对仗工整而流于晦涩，致使描写的形象并不鲜明。
四、作诗的心情不同陶渊明是“心远地自偏”。谢灵运是“离群难处心”。陶渊明因为厌倦了官场中的迎来送往，不愿与世俗同流合污，决心归隐。所以，陶渊明是怀着无比愉悦的心情归田园居的，正如他的《饮酒》其二中写道：
“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。”
只有存心远离污秽尘世，那就会觉得居住的地方也远离了这喧嚣繁杂的尘世了，“心静自然凉”嘛！
谢灵运的寄情山水是一种无奈的选择，他本不想如此，但因为仕途败落，无以自聊，只有把满腹的心事诉之于山水，才能自慰。然而表面的平静难以掩盖对政治的热衷之情，于是他“身在曹营心在汉”，犹如一只失群的孤雁，百般无奈。确切地说这种寄情山水的生活更让他“借酒消愁愁更愁”
，所以谢灵运在写这些山水诗时的心情是迷惘徘徊而又无可奈何的。
一个作家的作品很大程度取决于他本人的世界观、人生观及其独特的生活经历，正因为每一个作家有各不相同的社会阅历，他们的作品才会异彩纷呈，更富有可读性！
桑小琴，教师，现居浙江余姚。
（“