幼儿美术教育中存在的问题与改进方法
到幼儿园工作已快半年了，不管是在日常的美术教学活动还是与几位从事美术教育的老师的交流中，我发现我园的美术活动存在着不少的问题。我试从以下几个方面来阐述：
一、单一性：
首先，从制订的教学计划上看，大多数美术活动都是出自同一本教本，而且在制定计划的时候虽然跟着每个主题走，但是，每次的美术活动都如出一辙，没有什么新异，比较老套，与现在的“课程改革”有较大的差距！其次，从幼儿的操作材料上来说，我们的孩子拥有的仅是最最简单的，最最基本的白纸、勾线笔和油画棒。这些东西对于他们来说，当然不会有什么创新的东西，只可能用唯一的一种形式——绘画。虽说孩子喜欢画画 ，但是他们更喜欢一些新鲜的东西，也喜欢去发现，用自己的思维去想象，但是这需要“条件”！再次，从形式上来说，幼儿所用的形式也仅仅是单纯的绘画（这与前面所提到材料是有着必然的联系的），而幼儿的绘画形式也只会勾轮廓平涂上颜色。有的幼儿更是用一种颜色涂完了整张画，用我们专业的术语来说“那与黑白稿没什么两样”！但是孩子不懂，觉得有了颜色就是画画了。其实，就算用最简单的黑白两色，也能绘出不一样美丽的画面——这才是美术！只要作出适当的调整，幼儿美术教育活动也会变的丰富多彩！
二、局限性：
1、教学内容的局限性：教学计划大多是在开学出急急的制定出来的，并没有深思熟虑，也参考仅有的基本教本，然后挑一些适合每周主题的教学活动，以此类推整个学期的教学活动都显得很“死”！教学内容上都是炒冷饭，有的都是用了好几年的老教本，虽然对孩子来说，每堂课的内容是新的，但并不是真正意义上的“新”。在网上，我看过很多幼儿园美术活动的教案和幼儿作品，他们都有着自己的活力和张力，是否我们也可以这样试一试？
2、幼儿思维的局限性：在美术活动前，有些幼儿都会问我：“老师，今天我们画什么？”从这句话我们不难看出：幼儿把美术等同于画画，而且在他们的印象中只是单纯的用勾线笔与油画棒来画。这让我觉得难过！一方面，是我们做老师的失职，给他们在无形中灌输了这样的思想；另一方面，也是因为受到学具的限制才会导致他们那么想。还有，他们现在大多都是模仿老师的范画来画自己的画，在画的时候把原本自己有的想象力和创造力都抛弃了，所以我经常考虑到底要不要示范，矛盾！
虽然我们也在美术活动中插入制作的成分，但是我们把美术和制作区分的很清楚，细化固然很好，但在孩子看来制作就是制作，美术就是画画，模糊了美术的概念。现代的美术中是这样来解释美术的定义的，初步我们把它分为传统美术与现代美术；普通的来说则是素描、色彩、雕塑、设计这四大类。而涉及到幼儿的美术则是微乎其微，其实，我个人认为幼儿的接受能力很强，吸收能力比成人还要快、强。因此，为了让幼儿能够在美术领域中有更好的发展，我决定把自己的专业适当的运用到幼儿美术活动中去，为此，我提了以下几点建议：
1、 形式要多样化：
从培养素质教育以及“新课程改革”的角度上来说，现在我园的幼儿美术活动仅有一种单一的蜡笔绘画形式是远远不够的，在今后的教学活动中，我们完全可以增加一些形式，诸如：国画，民间工艺中的剪纸、刻纸，设计等等。也许这些听起来让幼儿来完成似乎很难，但是我们至少应该让他们去接触和了解，何况幼儿时期的接受能力比任何时期都强，只是他们缺乏一种对事物的判断能力，但是只要我们加以有效的引导我想他们应该会很棒！在这里，我认为不光是从美术活动课程上展开多样化，因为幼儿在园的时间大多都是以游戏的形式来完成学习，所以在我们平常的区域游戏活动中，也要把以往单一的绘画形式进行
丰富；把传统的“美术角”改为“艺术设计室”更为恰当。幼儿在该活动区中，可以接触到新的各类形式，比如：口吹画、用牙刷做喷绘、用颜料彩绘等等，这样一来，幼儿参与游戏的积极性与主动性得到极大的发挥，也不会产生“长此以往”的厌倦感，对幼儿在艺术领域的发展有积极作用。
2、 活动要灵活化：
现在的教学，不管是哪一科，都存在着照本宣科的现象。一个计划的制订，势必是为了更好的实行，但是有时候却恰恰相反，因为有计划，所以我们少了更多思考，一味的依照计划行使，我个人认为这对幼儿的发展有一定的局限性。我们的目标和宗旨就是“一切为了孩子”，那么我们就该根据孩子的实际情况和他们的爱好来灵动的制定一些新的活动内容。当然我要指出的仍是在坚持计划的情况下作出适当的调整。比如某次活动幼儿的兴趣十分高涨，那么我们就可以在下次活动作个延伸；另外，我们可以在区域活动中观察幼儿，他们是否对某一中美术形式特别感兴趣，如果有，我们就可以把它带入教学活动。这种游戏与活动相结合的方式应该更能得到幼儿的响应！
身为一名幼儿教师，本着自己的专业对幼儿美术的一点思索，我对幼儿美术初步提出了上述看法和建议，相信在今后的实践中我园的幼儿美术活动会成熟起来，逐步成为有特点的教学活动，让幼儿活动的多姿多彩，成为一个特色！
幼儿美术教育中存在的问题与改进方法
到幼儿园工作已快半年了，不管是在日常的美术教学活动还是与几位从事美术教育的老师的交流中，我发现我园的美术活动存在着不少的问题。我试从以下几个方面来阐述：
一、单一性：
首先，从制订的教学计划上看，大多数美术活动都是出自同一本教本，而且在制定计划的时候虽然跟着每个主题走，但是，每次的美术活动都如出一辙，没有什么新异，比较老套，与现在的“课程改革”有较大的差距！其次，从幼儿的操作材料上来说，我们的孩子拥有的仅是最最简单的，最最基本的白纸、勾线笔和油画棒。这些东西对于他们来说，当然不会有什么创新的东西，只可能用唯一的一种形式——绘画。虽说孩子喜欢画画 ，但是他们更喜欢一些新鲜的东西，也喜欢去发现，用自己的思维去想象，但是这需要“条件”！再次，从形式上来说，幼儿所用的形式也仅仅是单纯的绘画（这与前面所提到材料是有着必然的联系的），而幼儿的绘画形式也只会勾轮廓平涂上颜色。有的幼儿更是用一种颜色涂完了整张画，用我们专业的术语来说“那与黑白稿没什么两样”！但是孩子不懂，觉得有了颜色就是画画了。其实，就算用最简单的黑白两色，也能绘出不一样美丽的画面——这才是美术！只要作出适当的调整，幼儿美术教育活动也会变的丰富多彩！
二、局限性：
1、教学内容的局限性：教学计划大多是在开学出急急的制定出来的，并没有深思熟虑，也参考仅有的基本教本，然后挑一些适合每周主题的教学活动，以此类推整个学期的教学活动都显得很“死”！教学内容上都是炒冷饭，有的都是用了好几年的老教本，虽然对孩子来说，每堂课的内容是新的，但并不是真正意义上的“新”。在网上，我看过很多幼儿园美术活动的教案和幼儿作品，他们都有着自己的活力和张力，是否我们也可以这样试一试？
2、幼儿思维的局限性：在美术活动前，有些幼儿都会问我：“老师，今天我们画什么？”从这句话我们不难看出：幼儿把美术等同于画画，而且在他们的印象中只是单纯的用勾线笔与油画棒来画。这让我觉得难过！一方面，是我们做老师的失职，给他们在无形中灌输了这样的思想；另一方面，也是因为受到学具的限制才会导致他们那么想。还有，他们现在大多都是模仿老师的范画来画自己的画，在画的时候把原本自己有的想象力和创造力都抛弃了，所以我经常考虑到底要不要示范，矛盾！
虽然我们也在美术活动中插入制作的成分，但是我们把美术和制作区分的很清楚，细化固然很好，但在孩子看来制作就是制作，美术就是画画，模糊了美术的概念。现代的美术中是这样来解释美术的定义的，初步我们把它分为传统美术与现代美术；普通的来说则是素描、色彩、雕塑、设计这四大类。而涉及到幼儿的美术则是微乎其微，其实，我个人认为幼儿的接受能力很强，吸收能力比成人还要快、强。因此，为了让幼儿能够在美术领域中有更好的发展，我决定把自己的专业适当的运用到幼儿美术活动中去，为此，我提了以下几点建议：
1、 形式要多样化：
从培养素质教育以及“新课程改革”的角度上来说，现在我园的幼儿美术活动仅有一种单一的蜡笔绘画形式是远远不够的，在今后的教学活动中，我们完全可以增加一些形式，诸如：国画，民间工艺中的剪纸、刻纸，设计等等。也许这些听起来让幼儿来完成似乎很难，但是我们至少应该让他们去接触和了解，何况幼儿时期的接受能力比任何时期都强，只是他们缺乏一种对事物的判断能力，但是只要我们加以有效的引导我想他们应该会很棒！在这里，我认为不光是从美术活动课程上展开多样化，因为幼儿在园的时间大多都是以游戏的形式来完成学习，所以在我们平常的区域游戏活动中，也要把以往单一的绘画形式进行
丰富；把传统的“美术角”改为“艺术设计室”更为恰当。幼儿在该活动区中，可以接触到新的各类形式，比如：口吹画、用牙刷做喷绘、用颜料彩绘等等，这样一来，幼儿参与游戏的积极性与主动性得到极大的发挥，也不会产生“长此以往”的厌倦感，对幼儿在艺术领域的发展有积极作用。
2、 活动要灵活化：
现在的教学，不管是哪一科，都存在着照本宣科的现象。一个计划的制订，势必是为了更好的实行，但是有时候却恰恰相反，因为有计划，所以我们少了更多思考，一味的依照计划行使，我个人认为这对幼儿的发展有一定的局限性。我们的目标和宗旨就是“一切为了孩子”，那么我们就该根据孩子的实际情况和他们的爱好来灵动的制定一些新的活动内容。当然我要指出的仍是在坚持计划的情况下作出适当的调整。比如某次活动幼儿的兴趣十分高涨，那么我们就可以在下次活动作个延伸；另外，我们可以在区域活动中观察幼儿，他们是否对某一中美术形式特别感兴趣，如果有，我们就可以把它带入教学活动。这种游戏与活动相结合的方式应该更能得到幼儿的响应！
身为一名幼儿教师，本着自己的专业对幼儿美术的一点思索，我对幼儿美术初步提出了上述看法和建议，相信在今后的实践中我园的幼儿美术活动会成熟起来，逐步成为有特点的教学活动，让幼儿活动的多姿多彩，成为一个特色！