走近文学
ＣＬＯＳＥ ＴＯ ＬＩＴＥＲＡＴＵＲＥ（刘思远 上海外国语大学英语学院）
在习惯中国古体诗工整格式与韵律的中国学习者的眼中，英语诗歌看来既不对称，读来更是如同嚼蜡，索然无味，这很可能是因为我们对英语诗歌的音乐要素（诗歌的格律与韵律）还不甚了解所致。要想解决这个难题，首先我们必须认识英语和汉语语言本身的差别。汉语是象形文字，语义的单位是字，所以汉语古体诗的格律、韵律以及意群以字为单位；而英语是以语音为基础的文字，英语诗歌的格律、韵律以及意群自然就以音节为单位。例如孟浩然《春晓》：走
近
文
学２４
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。这是一首五言绝句，每行五个字，分两个意群，共三拍。前一个意群读起来稍快一些占一拍，后一个意群念得稍慢占两拍。每句开头两个字后稍有停顿，每句构成一个完整的意思，句末停顿稍长一些。诗的第一、二、四句末尾一字“晓”、“鸟”、“少”押韵。从外观上看，这首古体诗排列工整、节奏鲜明、韵律有致，整首诗一气呵成。也许正是因为汉语是以字为意义单位，所以古人虽然不使用标点符号，但今天我们依然可以顺利地断句解意。而英语诗歌的格律与韵律并不是以字为单位，而是以音节为单位，所以标识音节以及音节的重读与非重读就是我们读懂英语诗歌的第一步。下面是罗伯特・弗罗斯特（Ｒｏｂｅｒｔ Ｆｒｏｓｔ， １８７４－１９６３，美国诗人）的＂Ｔｈｅ Ｐａｓｔｕｒｅ＂（“牧场”）中的第一段，我们用“－”表示重读音节，用“ˇ”表示非重读音节。ˇ － ˇ － ˇ － ˇ － ˇ －Ｉ＇ｍ ｇｏ／ｉｎｇ ｏｕｔ／ ｔｏ ｃｌｅａｎ／ ｔｈｅ ｐａｓ／ｔｕｒｅ ｓｐｒｉｎｇ；ˇ － ˇ － ˇ － ˇ － ˇ －Ｉ＇ｌｌ ｏｎ／ｌｙ ｓｔｏｐ／ ｔｏ ｒａｋｅ／ ｔｈｅ ｌｅａｖｅｓ／ ａｗａｙˇ － ˇ － ˇ － ˇ － ˇ －（Ａｎｄ ｗａｉｔ／ ｔｏ ｗａｔｃｈ／ ｔｈｅ ｗａ／ｔｅｒ ｃｌｅａｒ／ Ｉ ｍａｙ）：ˇ － ˇ － － ˇ － －Ｉ ｓｈａ＇ｎ＇ｔ／ ｂｅ ｇｏｎｅ／ ｌｏｎｇ／．— Ｙｏｕ ｃｏｍｅ／ ｔｏｏ．在这个诗节（ｓｔａｎｚａ）中，第一、二、三行（ｌｉｎｅ）都有五个音步（ｆｏｏｔ），每个音步由一个非重读音节（ｔｈｅｓｉｓ）和一个重读音节（ａｒｓｉｓ或ｉｃｔｕｓ）组成，在音步与音步之间通常用斜线号（ｖｉｒｇｕｌｅ或ｓｌａｓｈ ｍａｒｋ）划分，共五拍。在最后一行，虽然第三个重读音节和第五个重读音节前没有非重读音节，但也各
自构成一个音步（音步的计数以重读音节为参照），所以仍然有五拍，而每拍时间相等，节奏与前面三行完全对称，读来也琅琅上口。
传统韵律学认为音节的多少决定了诗行的长短，ｍｅｔｅｒ这个本意为测量仪表的词被用到韵律学中来描述诗行的长度。一音步称作ｍｏｎｏｍｅｔｅｒ（ｍｏｎｏ＋ｍｅｔｅｒ），以此类推，二音步为ｄｉｍｅｔｅｒ（ｄｉ＋ｍｅｔｅｒ），三音步为 ｔｒｉｍｅｔｅｒ （ｔｒｉ＋ｍｅｔｅｒ），四音步为ｔｅｔｒａｍｅｔｅｒ （ｔｅｔｒａ＋ｍｅｔｅｒ），五音步为ｐｅｎｔａｍｅｔｅｒ（ｐｅｎｔａ＋ｍｅｔｅｒ） ，六音步为ｈｅｘａｍｅｔｅｒ（ｈｅｘａ＋ｍｅｔｅｒ），七音步为ｈｅｐｔａｍｅｔｅｒ （ｈｅｐｔａ＋ｍｅｔｅｒ），八音步为ｏｃｔａｍｅｔｅｒ （ｏｃｔａ＋ｍｅｔｅｒ）。其中三音步与五音步在英语诗歌中最常见。一般而言，每行诗结尾处形成一个自然的停顿，但不少诗人在行末使用意义不完整的单词甚至半个词来削弱淡化行末的停顿，以此从形式上与诗的内容统一，起到了加强主题的作用。
依照每一音步中重读音节（扬）和非重读音节（抑）的排列方式，可以把音步分成不同类别，我们将这些不同类别的排列称为格律。常见的英语诗歌格律有以下四种。
抑扬格：
ˇ － ˇ － ˇ － ˇ － ˇ －
Ａ ｌｉｔ／ｔｌｅ ｌｅａｒ／ｎｉｎｇ ｉｓ／ ａ ｄａｎｇ／＇ｒｏｕｓ ｔｈｉｎｇ
扬抑格：
－ ˇ － ˇ － ˇ － ˇ
Ｔｅｌｌ ｍｅ／ ｎｏｔ ｉｎ／ ｍｏｕｒｎｆｕｌ／ ｎｕｍｂｅｒｓ
抑抑扬格：
ˇ ˇ － ˇˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ －
＇Ｔｗａｓ ｔｈｅ ｎｉｇｈｔ／ ｂｅｆｏｒｅ Ｃｈｒｉｓｔ／ｍａｓ ａｎｄ ａｌｌ／ ｔｈｒｏｕｇｈ ｔｈｅ ｈｏｕｓｅ
扬抑抑格：
－ ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ
Ｈｉｇ ｇｌｅ ｄｙ／ ｐｉｇ ｇｌｅ ｄｙ／ Ａｌ ｆｒｅｄ Ｌｏｒｄ／ Ｔｅｎ ｎｙ ｓｏｎ
必须指出的是，重读音节与非重读音节的区分并不是一成不变的，一句诗歌能有许多种读法。即使音节重读与否是确定不变的，音步也可能因参照的划分方法不同而有各种划分方式。但我们应当明白，音步划分乃至格律分析的意义并不在于其本身，而在于通过分析我们才能够更为准确地朗读诗歌，并且能够更好地理解英语诗歌如何通过遵循或者违背某种格律，使诗的音乐形式与内容完美结合，从而最大限度地表现主题。例如爱伦・坡（Ｅ． Ａｌｌａｎ Ｐｏｅ）的“安娜贝・李”（＂Ａｎｎａｂｅｌ Ｌｅｅ＂），整首诗几乎都用了抑抑扬的格律，来抒发诗人对爱人的哀思。
ˇ ˇ － ˇˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ －
Ｆｏｒ ｔｈｅ ｍｏｏｎ／ ｎｅｖｅｒ ｂｅａｍｓ，／ ｗｉｔｈｏｕｔ ｂｒｉｎｇ／ ｉｎｇ ｍｅ ｄｒｅａｍｓ
ˇ ˇ － ˇˇ － ˇˇ －
Ｏｆ ｔｈｅ ｂｅａｕ／ ｔｉｆｕｌ Ａｎ／ ｎａｂｅｌ Ｌｅｅ；
ˇ ˇ － ˇˇ － ˇˇ － ˇ ˇ －
Ａｎｄ ｔｈｅ ｓｔａｒｓ／ ｎｅｖｅｒ ｒｉｓｅ，／ ｂｕｔ Ｉ ｓｅｅ／ ｔｈｅ ｂｒｉｇｈｔ ｅｙｅｓ
ˇˇ － ˇˇ － ˇˇ －
Ｏｆ ｔｈｅ ｂｅａｕ／ ｔｉｆｕｌ Ａｎ／ ｎａｂｅｌ Ｌｅｅ：
２５走近文学
走近文学
ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇˇ － ˇ ˇ －
Ａｎｄ ｓｏ， ａｌｌ／ ｔｈｅ ｎｉｇｈｔ ｔｉｄｅ，／ Ｉ ｌｉｅ ｄｏｗｎ／ ｂｙ ｔｈｅ ｓｉｄｅ
ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ －
Ｏｆ ｍｙ ｄａｒ／ ｌｉｎｇ — ｍｙ ｄａｒ／ ｌｉｎｇ — ｍｙ ｌｉｆｅ／ ａｎｄ ｍｙ ｂｒｉｄｅ，
ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ －
Ｉｎ ｔｈｅ ｓｅ／ ｐｕｌｃｈｅｒ ｔｈｅｒｅ／ ｂｙ ｔｈｅ ｓｅａ —
ˇ ˇ － ˇˇ － ˇ －
Ｉｎ ｈｅｒ ｔｏｍｂ／ ｂｙ ｔｈｅ ｓｏｕｎ／ ｄｉｎｇ ｓｅａ．
整首诗读来悠扬绵长、凄婉动人，抑抑扬的格律在此处将诗人对已逝爱人的深深思念与生死两别的哀伤表现得淋漓尽致。
将音步的数目与格律结合起来，我们又可以将英语诗歌分成许多小类，如扬抑格四音步（ｔｒｏｃｈａｉｃ ｔｅｔｒａｍｅｔｅｒ），抑抑扬格三音步（ａｎａｐｅｓｔｉｃ ｔｒｉｍｅｔｅｒ），抑扬格五音步（ｉａｍｂｉｃ ｐｅｎｔａｍｅｔｅｒ）等，其中抑扬格五音步是英语诗歌中最常见的格律。乔叟（Ｇｅｏｆｆｒｅｙ Ｃｈａｕｃｅｒ， １３４０？－１４００，英国诗人）的《坎特伯雷故事集》（Ｔｈｅ Ｃａｎｔｅｒｂｕｒｙ Ｔａｌｅｓ），斯宾塞（Ｅｄｍｕｎｄ Ｓｐｅｎｃｅｒ， １５５２－１５９９，英国诗人）的《仙后》（Ｆａｅｒｉｅ Ｑｕｅｅｎｅ），莎士比亚的许多戏剧，弥尔顿（Ｊｏｈｎ Ｍｉｌｔｏｎ， １６０８－１６７４，英国诗人）的《失乐园》（Ｐａｒａｄｉｓｅ Ｌｏｓｔ），德莱顿（Ｊｏｈｎ Ｄｒｙｄｅｎ， １６３１－１７００，英国诗人）和蒲柏（Ａｌｅｘａｎｄｅｒ Ｐｏｐｅ，１６８８－１７４４，英国诗人）的不少讽刺诗，拜伦（Ｇｅｏｒｇｅ Ｂｙｒｏｎ， １７８８－１８２４，英国诗人）的《唐璜》（ＤｏｎＪｕａｎ），华兹华斯（Ｗｉｌｌｉａｍ Ｗｏｒｄｓｗｏｒｔｈ， １７７０－１８５０，英国诗人）的《序曲》（Ｔｈｅ Ｐｒｅｌｕｄｅ），勃朗宁（Ｒｏｂｅｒｔ Ｂｒｏｗｎｉｎｇ， １８１２－１８８９，英国诗人）的《指环和书》（Ｔｈｅ Ｒｉｎｇ ａｎｄ ｔｈｅ Ｂｏｏｋ）都是用抑扬格五音步写成的。
除了音步对称所带来的节奏感，英语诗歌也有韵律。英诗中常见的押韵形式可以分为行中韵（ｉｎｔｅｒｎａｌ ｒｈｙｍｅ）和尾韵（ｅｎｄ ｒｈｙｍｅ，又称脚韵）。
行中韵通过在诗行内重复使用相同或相近的音素而形成，这里介绍最常用的两种行中韵：头韵（ａｌｌｉｔｅｒａｔｉｏｎ）和腹韵（ａｓｓｏｎａｎｃｅ）。
由一个诗句中两个或两个以上的词开头辅音相同而产生的音韵叫做头韵。霍普金斯（ＧｅｒａｒｄＭａｎｌｅｙ Ｈｏｐｋｉｎｓ， １８４４－１８８９，英国诗人）的＂Ｐｉｅｄ Ｂｅａｕｔｙ＂（“斑驳”）是一个很好的例子。ＣＬＯＳＥ ＴＯ ＬＩＴＥＲＡＴＵＲＥ走近文学Ｐｉｅｄ Ｂｅａｕｔｙ
Ｇｌｏｒｙ ｂｅ ｔｏ Ｇｏｄ ｆｏｒ ｄａｐｐｌｅｄ ｔｈｉｎｇｓ —
Ｆｏｒ ｓｋｉｅｓ ｏｆ ｃｏｕｐｌｅ－ｃｏｌｏｒ ａｓ ａ ｂｒｉｎｄｅｄ ｃｏｗ；
Ｆｏｒ ｒｏｓｅ－ｍｏｌｅｓ ａｌｌ ｉｎ ｓｔｉｐｐｌｅ ｕｐｏｎ ｔｒｏｕｔ ｔｈａｔ ｓｗｉｍ；
Ｆｒｅｓｈ－ｆｉｒｅｃｏａｌ ｃｈｅｓｔｎｕｔ－ｆａｌｌｓ； ｆｉｎｃｈｅｓ＇ ｗｉｎｇｓ；
Ｌａｎｄｓｃａｐｅ ｐｌｏｔｔｅｄ ａｎｄ ｐｉｅｃｅｄ — ｆｏｌｄ， ｆａｌｌｏｗ， ａｎｄ ｐｌｏｗ；
Ａｎｄ ａｌｌ ｔｒａｄｅｓ， ｔｈｅｉｒ ｇｅａｒ ａｎｄ ｔａｃｋｌｅ ａｎｄ ｔｒｉｍ．
Ａｌｌ ｔｈｉｎｇｓ ｃｏｕｎｔｅｒ， ｏｒｉｇｉｎａｌ， ｓｐａｒｅ， ｓｔｒａｎｇｅ；
Ｗｈａｔｅｖｅｒ ｉｓ ｆｉｃｋｌｅ， ｆｒｅｃｋｌｅｄ （ｗｈｏ ｋｎｏｗｓ ｈｏｗ？）
Ｗｉｔｈ ｓｗｉｆｔ， ｓｌｏｗ； ｓｗｅｅｔ， ｓｏｕｒ； ａｄａｚｚｌｅ， ｄｉｍ；
Ｈｅ ｆａｔｈｅｒｓ－ｆｏｒｔｈ ｗｈｏｓｅ ｂｅａｕｔｙ ｉｓ ｐａｓｔ ｃｈａｎｇｅ：
Ｐｒａｉｓｅ ｈｉｍ．
２６
诗中的ｇｌｏｒｙ与ｇｏｄ， ｃｏｕｐｌｅ与ｃｏｌｏｒ， ｆｒｅｓｈ、ｆｉｒｅ、ｆａｌｌ与 ｆｉｎｃｈｅｓ， ｐｌｏｔｔｅｄ与ｐｉｅｃｅｄ等都构成了头韵。有些头韵是由辅音连缀（ｃｏｎｓｏｎａｎｔ ｃｌｕｓｔｅｒ）构成的，莎士比亚很擅长用这种头韵，《仲夏夜之梦》中就有这样两句：
Ｗｈｅｒｅａｔ ｗｉｔｈ ｂｌａｄｅ， ｗｉｔｈ ｂｌｏｏｄｙ ｂｌａｍｅｆｕｌ ｂｌａｄｅ，
Ｈｅ ｂｒａｖｅｌｙ ｂｒｏａｃｈｅｄ ｈｉｓ ｂｏｉｌｉｎｇ ｂｌｏｏｄｙ ｂｒｅａｔ，
英国早期文学作品中，盎格鲁—撒克逊的诗歌最显著的特征就是头韵。《裴欧沃夫》（Ｂｅｏｗｕｌｆ）就是用头韵写成的。在１１世纪之前，头韵体（ａｌｌｉｔｅｒａｔｉｖｅ ｖｅｒｓｅ）是英语诗歌最盛行的格律，直到１４世纪法国的音节体诗（ｓｙｌｌａｂｉｃ ｖｅｒｓｅ）传入英国才使这种韵律被尾韵取代。但头韵体诗对英语有着深远的影响，许多名句和书名都以头韵体写成，如莎士比亚的Ｌｏｖｅ＇ｓ Ｌａｂｏｕｒ＇ｓ Ｌｏｓｔ（《爱的徒劳》）以及简・奥斯汀的Ｐｒｉｄｅ ａｎｄ Ｐｒｅｊｕｄｉｃｅ（《傲慢与偏见》）。
头韵诗由相同的开头辅音字母构成，而腹韵是由相同或相似的元音重复出现构成的，故也称作元音迭韵或半谐音。如＂Ｐｉｅｄ Ｂｅａｕｔｙ＂第六行中的ｔｈｅｉｒ与ｇｅａｒ、第十行中的ｆａｔｈｅｒ与ｐａｓｔ等。
两个以上诗行末尾的音节押韵称为尾韵，这也是我们最熟悉的押韵方式，在汉语古体诗中很常见。英语诗歌中按尾韵的相似程度，可分为完全韵（ｐｅｒｆｅｃｔ ｒｈｙｍｅ）和不完全韵（ｈａｌｆ ｒｈｙｍｅ）；按押韵的音节重读与否，可以分为阳韵（ｍａｓｃｕｌｉｎｅ ｒｈｙｍｅ），即重读音节押韵，和阴韵（ｆｅｍｉｎｉｎｅｒｈｙｍｅ），即非重读音节押韵。
与汉语古体诗相比，英语诗歌各行尾韵的押韵格式更为多变。主要可以分为连续韵（ｒｕｎｎｉｎｇｒｈｙｍｅ），指全诗或一个诗节中，行末按照ａａｂｂｃｃ的次序押韵；交叉韵（ａｌｔｅｒｎａｔｉｎｇ ｒｈｙｍｅ），指隔行押韵，韵式为ａｂａｂ；首尾韵（ｅｎｃｌｏｓｉｎｇ ｒｈｙｍｅ），指含四行诗句的诗节中，第一行与第四行押韵，第二行与第三行押韵，韵式为ａｂｂａ，例如叶芝（Ｗｉｌｌｉａｍ Ｂｕｔｌｅｒ Ｙｅａｔｓ， １８６５－１９３９，爱尔兰诗人）的＂Ｗｈｅｎ Ｙｏｕ Ａｒｅ Ｏｌｄ＂（“当你老了”）：
Ｗｈｅｎ ｙｏｕ ａｒｅ ｏｌｄ ａｎｄ ｇｒａｙ ａｎｄ ｆｕｌｌ ｏｆ ｓｌｅｅｐ，
Ａｎｄ ｎｏｄｄｉｎｇ ｂｙ ｔｈｅ ｆｉｒｅ， ｔａｋｅ ｄｏｗｎ ｔｈｉｓ ｂｏｏｋ，
Ａｎｄ ｓｌｏｗｌｙ ｒｅａｄ， ａｎｄ ｄｒｅａｍ ｏｆ ｔｈｅ ｓｏｆｔ ｌｏｏｋ
Ｙｏｕｒ ｅｙｅｓ ｈａｄ ｏｎｃｅ， ａｎｄ ｏｆ ｔｈｅｉｒ ｓｈａｄｏｗｓ ｄｅｅｐ；
提到韵律，有两种英语诗歌特有的韵体不得不讲，那就是英雄双韵体诗和十四行诗。在《坎特伯雷故事集》中，乔叟一改中古英语诗歌头韵诗体的传统，首开在英语诗歌中使用双韵体诗句之先河。这种押韵的抑扬格五音步体诗后来被称为“英雄双韵体诗”（ｈｅｒｏｉｃ ｃｏｕｐｌｅｔ）。这种诗体由一组或几组长度相同、押尾韵的诗句构成。１７世纪的英国诗人本・琼森（Ｂｅｎ Ｊｏｎｓｏｎ， １５７２－１６３７）也大量运用这一韵体和格律，后来的约翰・德莱顿受琼森的影响，他写的“英雄双韵体诗”成为英语古典诗派的典范格式，亚历山大・蒲柏更是严格遵循这种韵体，使每个意群刚好占一行，每两句诗工整押韵，在英国诗歌史中将这种韵体诗带到了登峰造极的地步，而他那严格押韵对称的诗则被称为“严格的英雄双韵体诗”（ｃｌｏｓｅ ｃｏｕｐｌｅｔ）。
十四行诗起源于意大利。十六世纪，英国诗人托马斯・华埃特（Ｓｉｒ Ｔｈｏｍａｓ Ｗｙａｔｔ）和亨利・霍华德（Ｈｅｎｒｙ Ｈｏｗａｒｄ， Ｅａｒｌ ｏｆ Ｓｕｒｒｅｙ）（常被称为萨里伯爵）遵照意大利人文主义诗人彼特拉克的诗歌模式和主题创作了不少诗歌，他们将彼特拉克体的十四行诗（Ｐｅｔｒａｒｃｈａｎ ｓｏｎｎｅｔ）引入到英语诗歌中来。这种十四行诗前八行的韵式为ａｂｂａ ａｂｂａ的两组首尾韵，后六行可有三种韵式，即走近文学
２７
走近文学
ＣＬＯＳＥ ＴＯ ＬＩＴＥＲＡＴＵＲＥｃｄｅ ｃｄｅ，ｃｄｃ ｄｃｄ或ｃｄｅ ｅｄｃ。后经锡德尼（Ｓｉｒ Ｐｈｉｌｉｐ Ｓｉｄｎｅｙ）和斯宾塞的改造形成了被称为斯宾塞体
的十四行诗，这种诗体可分为三个四行诗节和一个两行诗节，韵式为ａｂａｂ ｂａｂｃ ｃｄｃｄ ｅｅ，斯宾塞最大的贡献在于通过韵律使前三组诗节联系更为紧密。莎士比亚对十四行诗的创新与改良也功不可没，他惯用的韵式为ａｂａｂ ｃｄｃｄ ｅｆｅｆ ｇｇ。这种韵式的十四行诗被称为英国式的十四行诗，前三组诗节给与诗人更大的空间和时间展开铺垫，后两句通常为总结。上一期《英语自学》中《小谈诗歌中的比喻》开头所引用的莎士比亚的十四行诗＂Ｓｈａｌｌ Ｉ Ｃｏｍｐａｒｅ Ｔｈｅｅ ｔｏ ａ Ｓｕｍｍｅｒ＇ｓ Ｄａｙ＂就是一个典范。
格律与韵律赋予英语诗歌以特殊的音乐美感，巧妙运用格律与韵律可以使诗歌在音、形、意上达到完美的统一。然而，也有诗人将格律与韵律视作一种束缚，他们放弃尾韵，甚至摒弃格律，素体诗（ｂｌａｎｋ ｖｅｒｓｅ）和自由体诗（ｆｒｅｅ ｖｅｒｓｅ）就这样产生了。值得注意的是，素体诗有别于自由体诗，虽然没有韵律但是仍然有较固定的格律。萨里在将维吉尔的史诗《伊尼德》的第二卷和第四卷从拉丁文翻译成英文时第一次用了无韵体诗（即素体诗），这种有节奏而无韵脚的诗体是英语诗歌的创新，既有十四行诗的严谨，又有十四行诗无法实现的自由。弥尔顿的《失乐园》和丁尼生（Ｌｏｒｄ Ａｌｆｒｅｄ Ｔｅｎｎｙｓｏｎ，１８０９－１８９２，英国诗人）的《尤利西斯》（Ｕｌｙｓｓｅｓ）都是用素体诗写成的。自由诗就更进一筹了，诗中不追求节奏的一致、诗句的整齐，但诗人常用其他修辞手法使诗歌具有有别于其他文学体裁的鲜明节奏。惠特曼（Ｗａｌｔ Ｗｈｉｔｍａｎ， １８１９－１８９２，美国诗人）就常用排比（ｐａｒａｌｌｅｌｉｓｍ）、反复（ｒｅｐｅｔｉｔｉｏｎ）来达到这种效果。
了解英式诗歌的格律与韵律是学习欣赏英语诗歌的重要一步。从语言比较简单易懂、格律严紧、韵律优美的诗歌入手，不失为一个很好的选择。如果能记背一些就更能帮助我们熟悉英语诗歌特有的音乐要素。古人言“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，这对于英语诗歌一样适用。
这里选了一首豪斯曼（Ａｌｆｒｅｄ Ｈｏｕｓｍａｎ，１８５９－１９３６，英国诗人）的＂Ｗｉｔｈ Ｒｕｅ Ｍｙ Ｈｅａｒｔ Ｉｓ Ｌａｄｅｎ＂（“我的心载满了伤悲”），请试着分析一下这首诗的格律和韵律，并谈谈这样的格律和韵律对表现诗的主题有什么作用。（参考答案请留意下一期的“走近文学”栏目）走近文学Ｗｉｔｈ Ｒｕｅ Ｍｙ Ｈｅａｒｔ Ｉｓ Ｌａｄｅｎ
Ｗｉｔｈ ｒｕｅ ｍｙ ｈｅａｒｔ ｉｓ ｌａｄｅｎ
Ｆｏｒ ｇｏｌｄｅｎ ｆｒｉｅｎｄｓ Ｉ ｈａｄ，
Ｆｏｒ ｍａｎｙ ａ ｒｏｓｅ－ｌｉｐｔ ｍａｉｄｅｎ
Ａｎｄ ｍａｎｙ ａ ｌｉｇｈｔｆｏｏｔ ｌａｄ．
Ｂｙ ｂｒｏｏｋｓ ｔｏｏ ｂｒｏａｄ ｆｏｒ ｌｅａｐｉｎｇ
Ｔｈｅ ｌｉｇｈｔｆｏｏｔ ｂｏｙｓ ａｒｅ ｌａｉｄ；
Ｔｈｅ ｒｏｓｅ－ｌｉｐｔ ｇｉｒｌｓ ａｒｅ ｓｌｅｅｐｉｎｇ
Ｉｎ ｆｉｅｌｄｓ ｗｈｅｒｅ ｒｏｓｅｓ ｆａｄｅ．
２８
走近文学
ＣＬＯＳＥ ＴＯ ＬＩＴＥＲＡＴＵＲＥ（刘思远 上海外国语大学英语学院）
在习惯中国古体诗工整格式与韵律的中国学习者的眼中，英语诗歌看来既不对称，读来更是如同嚼蜡，索然无味，这很可能是因为我们对英语诗歌的音乐要素（诗歌的格律与韵律）还不甚了解所致。要想解决这个难题，首先我们必须认识英语和汉语语言本身的差别。汉语是象形文字，语义的单位是字，所以汉语古体诗的格律、韵律以及意群以字为单位；而英语是以语音为基础的文字，英语诗歌的格律、韵律以及意群自然就以音节为单位。例如孟浩然《春晓》：走
近
文
学２４
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。这是一首五言绝句，每行五个字，分两个意群，共三拍。前一个意群读起来稍快一些占一拍，后一个意群念得稍慢占两拍。每句开头两个字后稍有停顿，每句构成一个完整的意思，句末停顿稍长一些。诗的第一、二、四句末尾一字“晓”、“鸟”、“少”押韵。从外观上看，这首古体诗排列工整、节奏鲜明、韵律有致，整首诗一气呵成。也许正是因为汉语是以字为意义单位，所以古人虽然不使用标点符号，但今天我们依然可以顺利地断句解意。而英语诗歌的格律与韵律并不是以字为单位，而是以音节为单位，所以标识音节以及音节的重读与非重读就是我们读懂英语诗歌的第一步。下面是罗伯特・弗罗斯特（Ｒｏｂｅｒｔ Ｆｒｏｓｔ， １８７４－１９６３，美国诗人）的＂Ｔｈｅ Ｐａｓｔｕｒｅ＂（“牧场”）中的第一段，我们用“－”表示重读音节，用“ˇ”表示非重读音节。ˇ － ˇ － ˇ － ˇ － ˇ －Ｉ＇ｍ ｇｏ／ｉｎｇ ｏｕｔ／ ｔｏ ｃｌｅａｎ／ ｔｈｅ ｐａｓ／ｔｕｒｅ ｓｐｒｉｎｇ；ˇ － ˇ － ˇ － ˇ － ˇ －Ｉ＇ｌｌ ｏｎ／ｌｙ ｓｔｏｐ／ ｔｏ ｒａｋｅ／ ｔｈｅ ｌｅａｖｅｓ／ ａｗａｙˇ － ˇ － ˇ － ˇ － ˇ －（Ａｎｄ ｗａｉｔ／ ｔｏ ｗａｔｃｈ／ ｔｈｅ ｗａ／ｔｅｒ ｃｌｅａｒ／ Ｉ ｍａｙ）：ˇ － ˇ － － ˇ － －Ｉ ｓｈａ＇ｎ＇ｔ／ ｂｅ ｇｏｎｅ／ ｌｏｎｇ／．— Ｙｏｕ ｃｏｍｅ／ ｔｏｏ．在这个诗节（ｓｔａｎｚａ）中，第一、二、三行（ｌｉｎｅ）都有五个音步（ｆｏｏｔ），每个音步由一个非重读音节（ｔｈｅｓｉｓ）和一个重读音节（ａｒｓｉｓ或ｉｃｔｕｓ）组成，在音步与音步之间通常用斜线号（ｖｉｒｇｕｌｅ或ｓｌａｓｈ ｍａｒｋ）划分，共五拍。在最后一行，虽然第三个重读音节和第五个重读音节前没有非重读音节，但也各
自构成一个音步（音步的计数以重读音节为参照），所以仍然有五拍，而每拍时间相等，节奏与前面三行完全对称，读来也琅琅上口。
传统韵律学认为音节的多少决定了诗行的长短，ｍｅｔｅｒ这个本意为测量仪表的词被用到韵律学中来描述诗行的长度。一音步称作ｍｏｎｏｍｅｔｅｒ（ｍｏｎｏ＋ｍｅｔｅｒ），以此类推，二音步为ｄｉｍｅｔｅｒ（ｄｉ＋ｍｅｔｅｒ），三音步为 ｔｒｉｍｅｔｅｒ （ｔｒｉ＋ｍｅｔｅｒ），四音步为ｔｅｔｒａｍｅｔｅｒ （ｔｅｔｒａ＋ｍｅｔｅｒ），五音步为ｐｅｎｔａｍｅｔｅｒ（ｐｅｎｔａ＋ｍｅｔｅｒ） ，六音步为ｈｅｘａｍｅｔｅｒ（ｈｅｘａ＋ｍｅｔｅｒ），七音步为ｈｅｐｔａｍｅｔｅｒ （ｈｅｐｔａ＋ｍｅｔｅｒ），八音步为ｏｃｔａｍｅｔｅｒ （ｏｃｔａ＋ｍｅｔｅｒ）。其中三音步与五音步在英语诗歌中最常见。一般而言，每行诗结尾处形成一个自然的停顿，但不少诗人在行末使用意义不完整的单词甚至半个词来削弱淡化行末的停顿，以此从形式上与诗的内容统一，起到了加强主题的作用。
依照每一音步中重读音节（扬）和非重读音节（抑）的排列方式，可以把音步分成不同类别，我们将这些不同类别的排列称为格律。常见的英语诗歌格律有以下四种。
抑扬格：
ˇ － ˇ － ˇ － ˇ － ˇ －
Ａ ｌｉｔ／ｔｌｅ ｌｅａｒ／ｎｉｎｇ ｉｓ／ ａ ｄａｎｇ／＇ｒｏｕｓ ｔｈｉｎｇ
扬抑格：
－ ˇ － ˇ － ˇ － ˇ
Ｔｅｌｌ ｍｅ／ ｎｏｔ ｉｎ／ ｍｏｕｒｎｆｕｌ／ ｎｕｍｂｅｒｓ
抑抑扬格：
ˇ ˇ － ˇˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ －
＇Ｔｗａｓ ｔｈｅ ｎｉｇｈｔ／ ｂｅｆｏｒｅ Ｃｈｒｉｓｔ／ｍａｓ ａｎｄ ａｌｌ／ ｔｈｒｏｕｇｈ ｔｈｅ ｈｏｕｓｅ
扬抑抑格：
－ ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ
Ｈｉｇ ｇｌｅ ｄｙ／ ｐｉｇ ｇｌｅ ｄｙ／ Ａｌ ｆｒｅｄ Ｌｏｒｄ／ Ｔｅｎ ｎｙ ｓｏｎ
必须指出的是，重读音节与非重读音节的区分并不是一成不变的，一句诗歌能有许多种读法。即使音节重读与否是确定不变的，音步也可能因参照的划分方法不同而有各种划分方式。但我们应当明白，音步划分乃至格律分析的意义并不在于其本身，而在于通过分析我们才能够更为准确地朗读诗歌，并且能够更好地理解英语诗歌如何通过遵循或者违背某种格律，使诗的音乐形式与内容完美结合，从而最大限度地表现主题。例如爱伦・坡（Ｅ． Ａｌｌａｎ Ｐｏｅ）的“安娜贝・李”（＂Ａｎｎａｂｅｌ Ｌｅｅ＂），整首诗几乎都用了抑抑扬的格律，来抒发诗人对爱人的哀思。
ˇ ˇ － ˇˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ －
Ｆｏｒ ｔｈｅ ｍｏｏｎ／ ｎｅｖｅｒ ｂｅａｍｓ，／ ｗｉｔｈｏｕｔ ｂｒｉｎｇ／ ｉｎｇ ｍｅ ｄｒｅａｍｓ
ˇ ˇ － ˇˇ － ˇˇ －
Ｏｆ ｔｈｅ ｂｅａｕ／ ｔｉｆｕｌ Ａｎ／ ｎａｂｅｌ Ｌｅｅ；
ˇ ˇ － ˇˇ － ˇˇ － ˇ ˇ －
Ａｎｄ ｔｈｅ ｓｔａｒｓ／ ｎｅｖｅｒ ｒｉｓｅ，／ ｂｕｔ Ｉ ｓｅｅ／ ｔｈｅ ｂｒｉｇｈｔ ｅｙｅｓ
ˇˇ － ˇˇ － ˇˇ －
Ｏｆ ｔｈｅ ｂｅａｕ／ ｔｉｆｕｌ Ａｎ／ ｎａｂｅｌ Ｌｅｅ：
２５走近文学
走近文学
ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇˇ － ˇ ˇ －
Ａｎｄ ｓｏ， ａｌｌ／ ｔｈｅ ｎｉｇｈｔ ｔｉｄｅ，／ Ｉ ｌｉｅ ｄｏｗｎ／ ｂｙ ｔｈｅ ｓｉｄｅ
ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ －
Ｏｆ ｍｙ ｄａｒ／ ｌｉｎｇ — ｍｙ ｄａｒ／ ｌｉｎｇ — ｍｙ ｌｉｆｅ／ ａｎｄ ｍｙ ｂｒｉｄｅ，
ˇ ˇ － ˇ ˇ － ˇ ˇ －
Ｉｎ ｔｈｅ ｓｅ／ ｐｕｌｃｈｅｒ ｔｈｅｒｅ／ ｂｙ ｔｈｅ ｓｅａ —
ˇ ˇ － ˇˇ － ˇ －
Ｉｎ ｈｅｒ ｔｏｍｂ／ ｂｙ ｔｈｅ ｓｏｕｎ／ ｄｉｎｇ ｓｅａ．
整首诗读来悠扬绵长、凄婉动人，抑抑扬的格律在此处将诗人对已逝爱人的深深思念与生死两别的哀伤表现得淋漓尽致。
将音步的数目与格律结合起来，我们又可以将英语诗歌分成许多小类，如扬抑格四音步（ｔｒｏｃｈａｉｃ ｔｅｔｒａｍｅｔｅｒ），抑抑扬格三音步（ａｎａｐｅｓｔｉｃ ｔｒｉｍｅｔｅｒ），抑扬格五音步（ｉａｍｂｉｃ ｐｅｎｔａｍｅｔｅｒ）等，其中抑扬格五音步是英语诗歌中最常见的格律。乔叟（Ｇｅｏｆｆｒｅｙ Ｃｈａｕｃｅｒ， １３４０？－１４００，英国诗人）的《坎特伯雷故事集》（Ｔｈｅ Ｃａｎｔｅｒｂｕｒｙ Ｔａｌｅｓ），斯宾塞（Ｅｄｍｕｎｄ Ｓｐｅｎｃｅｒ， １５５２－１５９９，英国诗人）的《仙后》（Ｆａｅｒｉｅ Ｑｕｅｅｎｅ），莎士比亚的许多戏剧，弥尔顿（Ｊｏｈｎ Ｍｉｌｔｏｎ， １６０８－１６７４，英国诗人）的《失乐园》（Ｐａｒａｄｉｓｅ Ｌｏｓｔ），德莱顿（Ｊｏｈｎ Ｄｒｙｄｅｎ， １６３１－１７００，英国诗人）和蒲柏（Ａｌｅｘａｎｄｅｒ Ｐｏｐｅ，１６８８－１７４４，英国诗人）的不少讽刺诗，拜伦（Ｇｅｏｒｇｅ Ｂｙｒｏｎ， １７８８－１８２４，英国诗人）的《唐璜》（ＤｏｎＪｕａｎ），华兹华斯（Ｗｉｌｌｉａｍ Ｗｏｒｄｓｗｏｒｔｈ， １７７０－１８５０，英国诗人）的《序曲》（Ｔｈｅ Ｐｒｅｌｕｄｅ），勃朗宁（Ｒｏｂｅｒｔ Ｂｒｏｗｎｉｎｇ， １８１２－１８８９，英国诗人）的《指环和书》（Ｔｈｅ Ｒｉｎｇ ａｎｄ ｔｈｅ Ｂｏｏｋ）都是用抑扬格五音步写成的。
除了音步对称所带来的节奏感，英语诗歌也有韵律。英诗中常见的押韵形式可以分为行中韵（ｉｎｔｅｒｎａｌ ｒｈｙｍｅ）和尾韵（ｅｎｄ ｒｈｙｍｅ，又称脚韵）。
行中韵通过在诗行内重复使用相同或相近的音素而形成，这里介绍最常用的两种行中韵：头韵（ａｌｌｉｔｅｒａｔｉｏｎ）和腹韵（ａｓｓｏｎａｎｃｅ）。
由一个诗句中两个或两个以上的词开头辅音相同而产生的音韵叫做头韵。霍普金斯（ＧｅｒａｒｄＭａｎｌｅｙ Ｈｏｐｋｉｎｓ， １８４４－１８８９，英国诗人）的＂Ｐｉｅｄ Ｂｅａｕｔｙ＂（“斑驳”）是一个很好的例子。ＣＬＯＳＥ ＴＯ ＬＩＴＥＲＡＴＵＲＥ走近文学Ｐｉｅｄ Ｂｅａｕｔｙ
Ｇｌｏｒｙ ｂｅ ｔｏ Ｇｏｄ ｆｏｒ ｄａｐｐｌｅｄ ｔｈｉｎｇｓ —
Ｆｏｒ ｓｋｉｅｓ ｏｆ ｃｏｕｐｌｅ－ｃｏｌｏｒ ａｓ ａ ｂｒｉｎｄｅｄ ｃｏｗ；
Ｆｏｒ ｒｏｓｅ－ｍｏｌｅｓ ａｌｌ ｉｎ ｓｔｉｐｐｌｅ ｕｐｏｎ ｔｒｏｕｔ ｔｈａｔ ｓｗｉｍ；
Ｆｒｅｓｈ－ｆｉｒｅｃｏａｌ ｃｈｅｓｔｎｕｔ－ｆａｌｌｓ； ｆｉｎｃｈｅｓ＇ ｗｉｎｇｓ；
Ｌａｎｄｓｃａｐｅ ｐｌｏｔｔｅｄ ａｎｄ ｐｉｅｃｅｄ — ｆｏｌｄ， ｆａｌｌｏｗ， ａｎｄ ｐｌｏｗ；
Ａｎｄ ａｌｌ ｔｒａｄｅｓ， ｔｈｅｉｒ ｇｅａｒ ａｎｄ ｔａｃｋｌｅ ａｎｄ ｔｒｉｍ．
Ａｌｌ ｔｈｉｎｇｓ ｃｏｕｎｔｅｒ， ｏｒｉｇｉｎａｌ， ｓｐａｒｅ， ｓｔｒａｎｇｅ；
Ｗｈａｔｅｖｅｒ ｉｓ ｆｉｃｋｌｅ， ｆｒｅｃｋｌｅｄ （ｗｈｏ ｋｎｏｗｓ ｈｏｗ？）
Ｗｉｔｈ ｓｗｉｆｔ， ｓｌｏｗ； ｓｗｅｅｔ， ｓｏｕｒ； ａｄａｚｚｌｅ， ｄｉｍ；
Ｈｅ ｆａｔｈｅｒｓ－ｆｏｒｔｈ ｗｈｏｓｅ ｂｅａｕｔｙ ｉｓ ｐａｓｔ ｃｈａｎｇｅ：
Ｐｒａｉｓｅ ｈｉｍ．
２６
诗中的ｇｌｏｒｙ与ｇｏｄ， ｃｏｕｐｌｅ与ｃｏｌｏｒ， ｆｒｅｓｈ、ｆｉｒｅ、ｆａｌｌ与 ｆｉｎｃｈｅｓ， ｐｌｏｔｔｅｄ与ｐｉｅｃｅｄ等都构成了头韵。有些头韵是由辅音连缀（ｃｏｎｓｏｎａｎｔ ｃｌｕｓｔｅｒ）构成的，莎士比亚很擅长用这种头韵，《仲夏夜之梦》中就有这样两句：
Ｗｈｅｒｅａｔ ｗｉｔｈ ｂｌａｄｅ， ｗｉｔｈ ｂｌｏｏｄｙ ｂｌａｍｅｆｕｌ ｂｌａｄｅ，
Ｈｅ ｂｒａｖｅｌｙ ｂｒｏａｃｈｅｄ ｈｉｓ ｂｏｉｌｉｎｇ ｂｌｏｏｄｙ ｂｒｅａｔ，
英国早期文学作品中，盎格鲁—撒克逊的诗歌最显著的特征就是头韵。《裴欧沃夫》（Ｂｅｏｗｕｌｆ）就是用头韵写成的。在１１世纪之前，头韵体（ａｌｌｉｔｅｒａｔｉｖｅ ｖｅｒｓｅ）是英语诗歌最盛行的格律，直到１４世纪法国的音节体诗（ｓｙｌｌａｂｉｃ ｖｅｒｓｅ）传入英国才使这种韵律被尾韵取代。但头韵体诗对英语有着深远的影响，许多名句和书名都以头韵体写成，如莎士比亚的Ｌｏｖｅ＇ｓ Ｌａｂｏｕｒ＇ｓ Ｌｏｓｔ（《爱的徒劳》）以及简・奥斯汀的Ｐｒｉｄｅ ａｎｄ Ｐｒｅｊｕｄｉｃｅ（《傲慢与偏见》）。
头韵诗由相同的开头辅音字母构成，而腹韵是由相同或相似的元音重复出现构成的，故也称作元音迭韵或半谐音。如＂Ｐｉｅｄ Ｂｅａｕｔｙ＂第六行中的ｔｈｅｉｒ与ｇｅａｒ、第十行中的ｆａｔｈｅｒ与ｐａｓｔ等。
两个以上诗行末尾的音节押韵称为尾韵，这也是我们最熟悉的押韵方式，在汉语古体诗中很常见。英语诗歌中按尾韵的相似程度，可分为完全韵（ｐｅｒｆｅｃｔ ｒｈｙｍｅ）和不完全韵（ｈａｌｆ ｒｈｙｍｅ）；按押韵的音节重读与否，可以分为阳韵（ｍａｓｃｕｌｉｎｅ ｒｈｙｍｅ），即重读音节押韵，和阴韵（ｆｅｍｉｎｉｎｅｒｈｙｍｅ），即非重读音节押韵。
与汉语古体诗相比，英语诗歌各行尾韵的押韵格式更为多变。主要可以分为连续韵（ｒｕｎｎｉｎｇｒｈｙｍｅ），指全诗或一个诗节中，行末按照ａａｂｂｃｃ的次序押韵；交叉韵（ａｌｔｅｒｎａｔｉｎｇ ｒｈｙｍｅ），指隔行押韵，韵式为ａｂａｂ；首尾韵（ｅｎｃｌｏｓｉｎｇ ｒｈｙｍｅ），指含四行诗句的诗节中，第一行与第四行押韵，第二行与第三行押韵，韵式为ａｂｂａ，例如叶芝（Ｗｉｌｌｉａｍ Ｂｕｔｌｅｒ Ｙｅａｔｓ， １８６５－１９３９，爱尔兰诗人）的＂Ｗｈｅｎ Ｙｏｕ Ａｒｅ Ｏｌｄ＂（“当你老了”）：
Ｗｈｅｎ ｙｏｕ ａｒｅ ｏｌｄ ａｎｄ ｇｒａｙ ａｎｄ ｆｕｌｌ ｏｆ ｓｌｅｅｐ，
Ａｎｄ ｎｏｄｄｉｎｇ ｂｙ ｔｈｅ ｆｉｒｅ， ｔａｋｅ ｄｏｗｎ ｔｈｉｓ ｂｏｏｋ，
Ａｎｄ ｓｌｏｗｌｙ ｒｅａｄ， ａｎｄ ｄｒｅａｍ ｏｆ ｔｈｅ ｓｏｆｔ ｌｏｏｋ
Ｙｏｕｒ ｅｙｅｓ ｈａｄ ｏｎｃｅ， ａｎｄ ｏｆ ｔｈｅｉｒ ｓｈａｄｏｗｓ ｄｅｅｐ；
提到韵律，有两种英语诗歌特有的韵体不得不讲，那就是英雄双韵体诗和十四行诗。在《坎特伯雷故事集》中，乔叟一改中古英语诗歌头韵诗体的传统，首开在英语诗歌中使用双韵体诗句之先河。这种押韵的抑扬格五音步体诗后来被称为“英雄双韵体诗”（ｈｅｒｏｉｃ ｃｏｕｐｌｅｔ）。这种诗体由一组或几组长度相同、押尾韵的诗句构成。１７世纪的英国诗人本・琼森（Ｂｅｎ Ｊｏｎｓｏｎ， １５７２－１６３７）也大量运用这一韵体和格律，后来的约翰・德莱顿受琼森的影响，他写的“英雄双韵体诗”成为英语古典诗派的典范格式，亚历山大・蒲柏更是严格遵循这种韵体，使每个意群刚好占一行，每两句诗工整押韵，在英国诗歌史中将这种韵体诗带到了登峰造极的地步，而他那严格押韵对称的诗则被称为“严格的英雄双韵体诗”（ｃｌｏｓｅ ｃｏｕｐｌｅｔ）。
十四行诗起源于意大利。十六世纪，英国诗人托马斯・华埃特（Ｓｉｒ Ｔｈｏｍａｓ Ｗｙａｔｔ）和亨利・霍华德（Ｈｅｎｒｙ Ｈｏｗａｒｄ， Ｅａｒｌ ｏｆ Ｓｕｒｒｅｙ）（常被称为萨里伯爵）遵照意大利人文主义诗人彼特拉克的诗歌模式和主题创作了不少诗歌，他们将彼特拉克体的十四行诗（Ｐｅｔｒａｒｃｈａｎ ｓｏｎｎｅｔ）引入到英语诗歌中来。这种十四行诗前八行的韵式为ａｂｂａ ａｂｂａ的两组首尾韵，后六行可有三种韵式，即走近文学
２７
走近文学
ＣＬＯＳＥ ＴＯ ＬＩＴＥＲＡＴＵＲＥｃｄｅ ｃｄｅ，ｃｄｃ ｄｃｄ或ｃｄｅ ｅｄｃ。后经锡德尼（Ｓｉｒ Ｐｈｉｌｉｐ Ｓｉｄｎｅｙ）和斯宾塞的改造形成了被称为斯宾塞体
的十四行诗，这种诗体可分为三个四行诗节和一个两行诗节，韵式为ａｂａｂ ｂａｂｃ ｃｄｃｄ ｅｅ，斯宾塞最大的贡献在于通过韵律使前三组诗节联系更为紧密。莎士比亚对十四行诗的创新与改良也功不可没，他惯用的韵式为ａｂａｂ ｃｄｃｄ ｅｆｅｆ ｇｇ。这种韵式的十四行诗被称为英国式的十四行诗，前三组诗节给与诗人更大的空间和时间展开铺垫，后两句通常为总结。上一期《英语自学》中《小谈诗歌中的比喻》开头所引用的莎士比亚的十四行诗＂Ｓｈａｌｌ Ｉ Ｃｏｍｐａｒｅ Ｔｈｅｅ ｔｏ ａ Ｓｕｍｍｅｒ＇ｓ Ｄａｙ＂就是一个典范。
格律与韵律赋予英语诗歌以特殊的音乐美感，巧妙运用格律与韵律可以使诗歌在音、形、意上达到完美的统一。然而，也有诗人将格律与韵律视作一种束缚，他们放弃尾韵，甚至摒弃格律，素体诗（ｂｌａｎｋ ｖｅｒｓｅ）和自由体诗（ｆｒｅｅ ｖｅｒｓｅ）就这样产生了。值得注意的是，素体诗有别于自由体诗，虽然没有韵律但是仍然有较固定的格律。萨里在将维吉尔的史诗《伊尼德》的第二卷和第四卷从拉丁文翻译成英文时第一次用了无韵体诗（即素体诗），这种有节奏而无韵脚的诗体是英语诗歌的创新，既有十四行诗的严谨，又有十四行诗无法实现的自由。弥尔顿的《失乐园》和丁尼生（Ｌｏｒｄ Ａｌｆｒｅｄ Ｔｅｎｎｙｓｏｎ，１８０９－１８９２，英国诗人）的《尤利西斯》（Ｕｌｙｓｓｅｓ）都是用素体诗写成的。自由诗就更进一筹了，诗中不追求节奏的一致、诗句的整齐，但诗人常用其他修辞手法使诗歌具有有别于其他文学体裁的鲜明节奏。惠特曼（Ｗａｌｔ Ｗｈｉｔｍａｎ， １８１９－１８９２，美国诗人）就常用排比（ｐａｒａｌｌｅｌｉｓｍ）、反复（ｒｅｐｅｔｉｔｉｏｎ）来达到这种效果。
了解英式诗歌的格律与韵律是学习欣赏英语诗歌的重要一步。从语言比较简单易懂、格律严紧、韵律优美的诗歌入手，不失为一个很好的选择。如果能记背一些就更能帮助我们熟悉英语诗歌特有的音乐要素。古人言“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，这对于英语诗歌一样适用。
这里选了一首豪斯曼（Ａｌｆｒｅｄ Ｈｏｕｓｍａｎ，１８５９－１９３６，英国诗人）的＂Ｗｉｔｈ Ｒｕｅ Ｍｙ Ｈｅａｒｔ Ｉｓ Ｌａｄｅｎ＂（“我的心载满了伤悲”），请试着分析一下这首诗的格律和韵律，并谈谈这样的格律和韵律对表现诗的主题有什么作用。（参考答案请留意下一期的“走近文学”栏目）走近文学Ｗｉｔｈ Ｒｕｅ Ｍｙ Ｈｅａｒｔ Ｉｓ Ｌａｄｅｎ
Ｗｉｔｈ ｒｕｅ ｍｙ ｈｅａｒｔ ｉｓ ｌａｄｅｎ
Ｆｏｒ ｇｏｌｄｅｎ ｆｒｉｅｎｄｓ Ｉ ｈａｄ，
Ｆｏｒ ｍａｎｙ ａ ｒｏｓｅ－ｌｉｐｔ ｍａｉｄｅｎ
Ａｎｄ ｍａｎｙ ａ ｌｉｇｈｔｆｏｏｔ ｌａｄ．
Ｂｙ ｂｒｏｏｋｓ ｔｏｏ ｂｒｏａｄ ｆｏｒ ｌｅａｐｉｎｇ
Ｔｈｅ ｌｉｇｈｔｆｏｏｔ ｂｏｙｓ ａｒｅ ｌａｉｄ；
Ｔｈｅ ｒｏｓｅ－ｌｉｐｔ ｇｉｒｌｓ ａｒｅ ｓｌｅｅｐｉｎｇ
Ｉｎ ｆｉｅｌｄｓ ｗｈｅｒｅ ｒｏｓｅｓ ｆａｄｅ．
２８