JournalofQiqiharUniversity(Phi&SocSci)
(哲学社会科学版)《齐齐哈尔大学学报》2006年5月
May.2006
传统吉祥纹样与现代设计
袁浩鑫
(湛江师范学院艺术学院,广东湛江524048)
[关键词]吉祥纹样;现代设计;观念;传统艺术
[摘 要]传统吉祥纹样是中国装饰艺术的一个重要组成部分,其作为现代设计的视觉美感和作为民族文化遗
产的历史文化价值都不容忽视。本文从吉祥纹样的起源谈起,论述了我国传统装饰吉祥纹样的表现形式及其寓意的本质,从一方面反映了装饰是一种善和美的行为和意志,传承与发扬它,把其精神元素融入现代设计之中,必定为现代设计带来巨大的文化价值和社会价值。本文的写作即是在如何利用传统吉祥图案中有益的资源进行现代创新设计方面的一个初步探索。
[中图分类号]J520.9 [文献标识码]A [文章编号]1008-2638(2006)03-0142-03
StudyontheTraditionalAuspiciousTextureandtheModernDesignation
YUANHao-xin
(TheArtDepartment,ZhanjiagnNormal)
Keywords:traditionalauspicioustexture;artt; Abstract:ThetraditiiciofoftheChineseartdesignanditsvisionalbeautyin
themodernartdesignshouldnotbeignored.Thispaper,basedontheoriginalityofthetradi2tionalauspicioustexture,itsformandnature,whichinawayreflectsthattheartdesignistheactionandwillbeofkindnessandbeauty.Inheriting,prevailingthemandputtingtheirspiritualelementintothemodernartdesignwillbeboundtobringavastcul2turalandsocialvalue.Thispaperisaprimaryprobeonhowtousetheusefulpartinthetraditionalauspicioustexturetoimprovethemodernartdesign.
中国装饰吉祥纹样是在传统文化的大环境中被强化的。在装饰艺术中,无论是图案纹样或是装饰的图画,其寓意所表达的中心主题是“吉祥”,这是一个延绵千万年的永恒性主题。“吉祥”本意为美好的预兆,吉者福善之事,祥者嘉庆之征。吉祥是对未来的希望和祝福,具有理想的色彩。吉祥是中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求,它从一个方面反映了装饰至善至美的本质。
儒道互补是中国传统文化的主要特征,作为这种文化的载体,传统吉祥图案追求“丰富完满之美”、“空灵脱俗之美”、“天人合一”之意境美。讲究“图必有意,意必吉祥”,注
[1].P32重理想浪漫的“神似”及“情”与“理”的交融。
物品上刻划符号和绘制纹饰,绝不仅是为了美观,而是为了与生存相关的神圣目的,是带着对兆纹吉相的信任和希冀而精心刻画的,彩陶纹饰中的人面鱼纹、鱼纹、蛙纹、鸟纹以及其它一些纹样,无论是出于巫术、祭祀、图腾还是希求多子、生殖繁衍的目的,无不体现着希求吉祥的意义,是初民渴求吉祥观念的古老形式。从纹的形式而言,吉祥图案的起源与原古先民观物取象的观察方式以及在卜筮活动中察看纹象
[2].P9
的认识有直接关系。”
在夏、商、周的青铜器装饰中,吉祥主题纹样开始呈现出世俗的生活形式,如欢愉生动的凤鸟纹、鱼纹等都蕴含着吉祥的生命;秦汉之际强调天人感应,如追求长寿、富贵,以及厚葬之风盛行,因而装饰也表现出了同样的生命和生活的内容,一切都有寓意、都希求祥瑞,如青龙、白虎、朱雀、玄武的“四神纹”,长宜子孙的“大吉羊”等。装饰纹样以吉祥为主题是在汉唐兴盛起来的,汉代是吉祥图案发展的集成时期,也是装饰整体上脱离前代的一个转变时期。此后千百年来,“吉祥”一直成为中国装饰艺术的主题,唐代盛行的对鸟、对
一、吉祥纹样的发展
在中国传统文化中,“吉祥”这一观念很早就已经出现,并且发展形成了一个延续了千年的永恒的艺术题材,衍生出无数精美绝伦的艺术作品。人们对吉祥的期盼心理从上古时代就已经产生。原始社会时期彩陶中那些有意味的纹样已包含了一种广义的“吉祥”寓意在内,原始初民在陶器等 [收稿日期]2005-05-20
[作者简介]袁浩鑫(1977-),女,重庆人,广东省湛江师范学院艺术学院教师,从事艺术设计教学与研究。
第
3期传统吉祥纹样与现代设计
143
兽图案纹样中,便明显有喻和美、完美之意。至明清为高峰,凡事必求吉祥如意,吉祥几乎成为装饰的唯一内容,这是淡化其宗教神秘性而将生命保障的形式世俗化、表象化的结果。
古代人对“吉祥”二字释义为“吉者福善之事,祥者嘉庆之征。:又有”吉“为善,羊(祥)大为美的说法。这些例证诠释了中国传统文化观念中,对于“吉祥”的爱好实际上也就是人们对未来美的追求,对幸福生活的向往。“装饰吉祥纹样主题不仅表明了人们对于未来的希望和理想,是理想性的;它又是现实性的,它以寓意的方式表征着人们改变生存环境的艰苦努力和征服困难的伟大意志以及坚勇不屈的力量。”“吉祥纹样的”吉祥“信念作为历时性的观念,总是具有共识性的成分,而得以千古流传,即使在现代社会中仍具有
[3].P139生命力。”
三、传承中华吉祥纹样是振兴艺术设计发展的渊源中国的吉祥纹样不是偶发性的创作,而是由一代又一代的创作者不断加工创造而成,有着悠远的历史积淀性。它能使现代设计文化内涵深厚、民族风格瑰丽而独树一帜。
它所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活,是大众耳熟能详的。它的存在与社会普遍流行的大量风俗和信仰有关,不取决于某一个人的喜好。它来源于大众,是集体智慧的结晶,有着相当稳定的受众性,其设计为公众所周知,有着极为广泛的社会普遍性。它运用于现代设计,更具广泛的群众基础,也更具说服力。
中国吉祥图案纹样中融入了各种艺术创作手法,如:“阴阳相生,阴阳相克”的太极图;对称而又平衡的双兔图;头尾相接的“四喜人纹”等等。在形式构成上,它们无不体现出高深的装饰审美意境。这种审美构成意识无疑也是值得现代设计所借鉴的。中国吉祥文化有着鲜明强烈的民族特征,它是中国现代平面设计所要继承运用、开拓创造的坚实基础和独特法宝。
当前受“越民族,越世界”思潮的影响,国际上大部分华人平面设计师都不同程度地利用了中国吉祥纹样作为创作素材,这无疑也带来了一个新的问题,即如何更合理地从博。比,,,显然缺乏创造性。中国吉祥文化蕴含着深刻的意义。如果仅仅从形式上去挖掘,而不从深层去探索,那只会得其皮毛,而不能得其精髓。象征寓意是中国吉祥文化广泛采用谐音联想、比喻暗示、符号标识等方式表达某种美好愿望的传统艺术手法。它通过某一特定的具体形象以表现与之相似或相近的概念、思想与感情。
用形象谐音表现吉祥内容是象征寓意手法之一,例如,鱼谐余(富裕),莲花谐连(不断),猫蝶谐耄耋(长寿),冠谐官,盔谐魁,鹿谐禄(升官),花瓶谐平安,戟谐吉,磬谐庆,风灯谐丰登,蝙蝠谐福,喜鹊谐喜,芙蓉谐荣华等。这些手法给当代平面设计提供了一个广阔的创意空间。在澳门回归的招贴中,有许多设计者都不同程度地运用莲花形象和“花好月圆”之类的创意来表现祖国统一的精神思想,但大部分只是从形式上图解式的套用与单纯的图形再现,并无深层次的诠释。更高层次的要求是:每一个吉祥图形必须揭示出形态的本质,必须具备人类情感的种种特征。它体现在平面设计的节奏韵律、对比统一、鲜明性、启发性和丰富性等特征之中。它是经过提炼的,大众能接受的,运载着一定的情感而形成的图形。试想一张荷花的数码传真照片能给人们带来连绵不断的谐音联想吗?显然不能。传统吉祥图案设计得把自然现象人格化、理想化、社会化,与人的道德情感进行比类,使天人关系成为伦理、道德、审美的演绎,象形寓意,物以情观,创造出“更高于现实性的幻觉物”,图案上呈现了“天人合一”物我主客同归的意境美。“龙凤呈祥”、“鸳鸯戏水”,对对双双,幸福和睦。祥云、云头、云脚诗意盎然,遐想无限。平安的竹子、多子的石榴,富贵的牡丹。喜鹊站在梅梢便是喜上眉梢,莲与鱼在一起便是“连年有余”。这些格
二、吉祥纹样的本质
中国吉祥文化有着鲜明强烈的民族特征,它是中国现代平面设计所要继承运用、开拓创造的坚实基础和独特法宝。长期以来,我国人民始终追求吉祥美满的生活方式,古时以祭祀为“吉事”,祭祀之礼为“吉礼”,称善者贤人为“吉人”,帝王卜居之地为“吉土”,好日子为“吉日”、“吉月”等。某些动物、植物以及图样被约定俗成地作为美好意义的象征或符号,于是这些纹样便包含了相应的吉祥观念。吉祥观念主要包括:纳福迎祥、驱邪避恶、多子长寿、升官发财及喜庆如意等。中国传统中的吉祥之物繁多,、象凤之类的吉祥动物;、桂、吉祥植物;还有如意、银锭、。表现形式最多的是以图案、纹样形式出现的吉祥图案、纹样、图式,表达了人们追求的各种美好愿望,以至于图必有意,意必吉祥。
中国传统吉祥纹样经过千百年的传承演变,在一定意义上说,艺术的内容就是观念。吉祥图案纹样是人类形象地把握世界的方式,而且是一种基本的纯化的方式,它以一定的形式构成而反映出一定的观念。装饰纹样的吉祥主题,包含着传统文化的众多内容和人文主义精神,它是传统文化精神的镜子,是传统民俗文化的主要内容,包括了人生的各种需要和方方面面。
中国传统美学强调的是主客统一的整体意识和“求全美满”的美学观念,认为万事万物都是一个和谐统一的整体,都遵循同一个本质规律,因而中国古代的艺术家始终致力于“以整体为美”的创作,将天、地、人、艺术、道德看作一个生气勃勃的有机整体,以人的情感赋予物的形式,借物抒情,“以形写意”,“形神兼备”,是一种善和美的行为和意志。在传统图案的题材和构成形式上,都表露出我国人民那种“善始善终”的处世哲学。
[4].P15
装饰纹样的吉祥主题纹样不仅表明了人对于未来的希望和理想,又以寓意的方式表征着人们改变生存环境的艰苦努力和征服困难的伟大意志以及不屈的力量,它既是理想性的,又是现实性的。即使吉祥主题的装饰在传统观念中仍具有神性的一面,它还是具有其现实意义的,那火红的对联门笺、五彩丝缕、桃符艾人,其深层的装饰动机是创造一个吉祥化的世界,表达一种对安定、和谐、康富生活的企盼。
144
齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版)
调风趣欢快、美好圆满的图案,用想象弥补着现实的不足,它已超越单纯形象,折射出民族心理、情感、愿望,是“形”与“意”的结合,“情”与“理”的交融。其中的人情意识、比喻暗示、谐音联想、符号标识、移情通感不正是现代标志、广告设计中常用的思维方式吗?龙、凤不存在于现实生活,它们由自然界多种动物、禽鸟局部组合而成,虽不“真实”却神韵生动,浪漫神秘。宝相花也是多种花卉组合而成,虽属“虚构”却富丽饱满、生意盎然。这里没有刻板的摹仿,而是对自然进行大胆取舍、变形,张冠李戴式地分解组合。其形、线、色的装饰性,“神似”大于“形似”的结果,让我们感到创作中对人主观想象、内心情感表意的重视。传统图案是人类形象地把握世界的方式,而且是一种基本的纯化的方式,它以一定的形式构成而反映出一定的观念。传统图案主题,包含着传统文化的众多内容和人文主义精神,它是传统文化精神的镜子,是传统民俗文化的主要内容,包括了人生的各种需要和方方面面。每一个国家和民族都有自己的传统图案。从理论上讲要形成这个国家或民族不同时代新的艺术设计风格,总是需要从传统图案中汲取营养,当这种营养滋生的艺术设计受体与时代的需求发生共鸣,同时社会、经济、技术条件又能承载这种需求,一种新的设计形态就会产生,如果这种形态经得起历史的检验,同样也会成为未来的传统。一个国家
[5].P65的设计风格就是在这种循环中不断变化发展的。
果,是中华民族所特有的,也是民族形式的灵魂之所在。中国吉祥图案是东方文化的一处独特景观和宝贵财富,它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远,是其他艺术形式难以替代的,在世界艺术之林中,它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。当然,继承并不意味着拘泥,在设计中单纯地奉行“拿来主义”,没有推陈出新,将会导致民族传统艺术发展的停滞,最终也会使我们的设计成为大批没有时代精神的古董拷贝。完全背离传统更是不可取的,对西方现代艺术简单的模仿和挪用将使我们的艺术丧失民族个性。当前有不少素质低劣的设计者呈给大众的不是精神食粮和美的享受,而是打着“前卫”的旗号从西方拾来的一些“牙慧”甚至视觉污染。因此,我们应该倡导民族文化和先进文化,抵制腐朽文化,使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展,打造新的民族形式,在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”,用中国传统文化精粹,以现代化国际化语言来表达,把吉祥纹样符号的精神元素融入现代设计之中,使民族的文化精神和世界的设计语言,共同融汇成现代设计艺术的主流,必定会使现代设计更具文化性与社会性。
冯友兰在《中国哲学简史》一书的最后说道:“生活在道德境界的人是贤人,生活在天地境界的人是圣人。”作为社会,,人文主义的精神指,并对提,超越了消费意义的物,,这是由传统吉祥图形的价值深入到历史的深沉的时空。这里有着积极的人生向往,寄托艺术设计传统吉祥图案以精神的理想。
四、结语
,身是一个开放的系统,击而更新拓展,[参考文献]
[1]丁晓玲.谈设计专业的传统图案学习[J].装饰.
2004.02.
[2]李砚祖.装饰之道[M].北京:中国人民大学出版社.1993.
[3]雷圭元.雷圭元论图案艺术[M].杭州:浙江美术出
2001.
[5]郑曙旸.新旧碰撞的启示-现代设计理念与传统情
版社,1992.
[4]叶朗.现代美学体系[M].北京:北京大学出版社,
结[J].装饰.2001.03.
(责任编辑 翟文奇)
JournalofQiqiharUniversity(Phi&SocSci)
(哲学社会科学版)《齐齐哈尔大学学报》2006年5月
May.2006
传统吉祥纹样与现代设计
袁浩鑫
(湛江师范学院艺术学院,广东湛江524048)
[关键词]吉祥纹样;现代设计;观念;传统艺术
[摘 要]传统吉祥纹样是中国装饰艺术的一个重要组成部分,其作为现代设计的视觉美感和作为民族文化遗
产的历史文化价值都不容忽视。本文从吉祥纹样的起源谈起,论述了我国传统装饰吉祥纹样的表现形式及其寓意的本质,从一方面反映了装饰是一种善和美的行为和意志,传承与发扬它,把其精神元素融入现代设计之中,必定为现代设计带来巨大的文化价值和社会价值。本文的写作即是在如何利用传统吉祥图案中有益的资源进行现代创新设计方面的一个初步探索。
[中图分类号]J520.9 [文献标识码]A [文章编号]1008-2638(2006)03-0142-03
StudyontheTraditionalAuspiciousTextureandtheModernDesignation
YUANHao-xin
(TheArtDepartment,ZhanjiagnNormal)
Keywords:traditionalauspicioustexture;artt; Abstract:ThetraditiiciofoftheChineseartdesignanditsvisionalbeautyin
themodernartdesignshouldnotbeignored.Thispaper,basedontheoriginalityofthetradi2tionalauspicioustexture,itsformandnature,whichinawayreflectsthattheartdesignistheactionandwillbeofkindnessandbeauty.Inheriting,prevailingthemandputtingtheirspiritualelementintothemodernartdesignwillbeboundtobringavastcul2turalandsocialvalue.Thispaperisaprimaryprobeonhowtousetheusefulpartinthetraditionalauspicioustexturetoimprovethemodernartdesign.
中国装饰吉祥纹样是在传统文化的大环境中被强化的。在装饰艺术中,无论是图案纹样或是装饰的图画,其寓意所表达的中心主题是“吉祥”,这是一个延绵千万年的永恒性主题。“吉祥”本意为美好的预兆,吉者福善之事,祥者嘉庆之征。吉祥是对未来的希望和祝福,具有理想的色彩。吉祥是中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求,它从一个方面反映了装饰至善至美的本质。
儒道互补是中国传统文化的主要特征,作为这种文化的载体,传统吉祥图案追求“丰富完满之美”、“空灵脱俗之美”、“天人合一”之意境美。讲究“图必有意,意必吉祥”,注
[1].P32重理想浪漫的“神似”及“情”与“理”的交融。
物品上刻划符号和绘制纹饰,绝不仅是为了美观,而是为了与生存相关的神圣目的,是带着对兆纹吉相的信任和希冀而精心刻画的,彩陶纹饰中的人面鱼纹、鱼纹、蛙纹、鸟纹以及其它一些纹样,无论是出于巫术、祭祀、图腾还是希求多子、生殖繁衍的目的,无不体现着希求吉祥的意义,是初民渴求吉祥观念的古老形式。从纹的形式而言,吉祥图案的起源与原古先民观物取象的观察方式以及在卜筮活动中察看纹象
[2].P9
的认识有直接关系。”
在夏、商、周的青铜器装饰中,吉祥主题纹样开始呈现出世俗的生活形式,如欢愉生动的凤鸟纹、鱼纹等都蕴含着吉祥的生命;秦汉之际强调天人感应,如追求长寿、富贵,以及厚葬之风盛行,因而装饰也表现出了同样的生命和生活的内容,一切都有寓意、都希求祥瑞,如青龙、白虎、朱雀、玄武的“四神纹”,长宜子孙的“大吉羊”等。装饰纹样以吉祥为主题是在汉唐兴盛起来的,汉代是吉祥图案发展的集成时期,也是装饰整体上脱离前代的一个转变时期。此后千百年来,“吉祥”一直成为中国装饰艺术的主题,唐代盛行的对鸟、对
一、吉祥纹样的发展
在中国传统文化中,“吉祥”这一观念很早就已经出现,并且发展形成了一个延续了千年的永恒的艺术题材,衍生出无数精美绝伦的艺术作品。人们对吉祥的期盼心理从上古时代就已经产生。原始社会时期彩陶中那些有意味的纹样已包含了一种广义的“吉祥”寓意在内,原始初民在陶器等 [收稿日期]2005-05-20
[作者简介]袁浩鑫(1977-),女,重庆人,广东省湛江师范学院艺术学院教师,从事艺术设计教学与研究。
第
3期传统吉祥纹样与现代设计
143
兽图案纹样中,便明显有喻和美、完美之意。至明清为高峰,凡事必求吉祥如意,吉祥几乎成为装饰的唯一内容,这是淡化其宗教神秘性而将生命保障的形式世俗化、表象化的结果。
古代人对“吉祥”二字释义为“吉者福善之事,祥者嘉庆之征。:又有”吉“为善,羊(祥)大为美的说法。这些例证诠释了中国传统文化观念中,对于“吉祥”的爱好实际上也就是人们对未来美的追求,对幸福生活的向往。“装饰吉祥纹样主题不仅表明了人们对于未来的希望和理想,是理想性的;它又是现实性的,它以寓意的方式表征着人们改变生存环境的艰苦努力和征服困难的伟大意志以及坚勇不屈的力量。”“吉祥纹样的”吉祥“信念作为历时性的观念,总是具有共识性的成分,而得以千古流传,即使在现代社会中仍具有
[3].P139生命力。”
三、传承中华吉祥纹样是振兴艺术设计发展的渊源中国的吉祥纹样不是偶发性的创作,而是由一代又一代的创作者不断加工创造而成,有着悠远的历史积淀性。它能使现代设计文化内涵深厚、民族风格瑰丽而独树一帜。
它所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活,是大众耳熟能详的。它的存在与社会普遍流行的大量风俗和信仰有关,不取决于某一个人的喜好。它来源于大众,是集体智慧的结晶,有着相当稳定的受众性,其设计为公众所周知,有着极为广泛的社会普遍性。它运用于现代设计,更具广泛的群众基础,也更具说服力。
中国吉祥图案纹样中融入了各种艺术创作手法,如:“阴阳相生,阴阳相克”的太极图;对称而又平衡的双兔图;头尾相接的“四喜人纹”等等。在形式构成上,它们无不体现出高深的装饰审美意境。这种审美构成意识无疑也是值得现代设计所借鉴的。中国吉祥文化有着鲜明强烈的民族特征,它是中国现代平面设计所要继承运用、开拓创造的坚实基础和独特法宝。
当前受“越民族,越世界”思潮的影响,国际上大部分华人平面设计师都不同程度地利用了中国吉祥纹样作为创作素材,这无疑也带来了一个新的问题,即如何更合理地从博。比,,,显然缺乏创造性。中国吉祥文化蕴含着深刻的意义。如果仅仅从形式上去挖掘,而不从深层去探索,那只会得其皮毛,而不能得其精髓。象征寓意是中国吉祥文化广泛采用谐音联想、比喻暗示、符号标识等方式表达某种美好愿望的传统艺术手法。它通过某一特定的具体形象以表现与之相似或相近的概念、思想与感情。
用形象谐音表现吉祥内容是象征寓意手法之一,例如,鱼谐余(富裕),莲花谐连(不断),猫蝶谐耄耋(长寿),冠谐官,盔谐魁,鹿谐禄(升官),花瓶谐平安,戟谐吉,磬谐庆,风灯谐丰登,蝙蝠谐福,喜鹊谐喜,芙蓉谐荣华等。这些手法给当代平面设计提供了一个广阔的创意空间。在澳门回归的招贴中,有许多设计者都不同程度地运用莲花形象和“花好月圆”之类的创意来表现祖国统一的精神思想,但大部分只是从形式上图解式的套用与单纯的图形再现,并无深层次的诠释。更高层次的要求是:每一个吉祥图形必须揭示出形态的本质,必须具备人类情感的种种特征。它体现在平面设计的节奏韵律、对比统一、鲜明性、启发性和丰富性等特征之中。它是经过提炼的,大众能接受的,运载着一定的情感而形成的图形。试想一张荷花的数码传真照片能给人们带来连绵不断的谐音联想吗?显然不能。传统吉祥图案设计得把自然现象人格化、理想化、社会化,与人的道德情感进行比类,使天人关系成为伦理、道德、审美的演绎,象形寓意,物以情观,创造出“更高于现实性的幻觉物”,图案上呈现了“天人合一”物我主客同归的意境美。“龙凤呈祥”、“鸳鸯戏水”,对对双双,幸福和睦。祥云、云头、云脚诗意盎然,遐想无限。平安的竹子、多子的石榴,富贵的牡丹。喜鹊站在梅梢便是喜上眉梢,莲与鱼在一起便是“连年有余”。这些格
二、吉祥纹样的本质
中国吉祥文化有着鲜明强烈的民族特征,它是中国现代平面设计所要继承运用、开拓创造的坚实基础和独特法宝。长期以来,我国人民始终追求吉祥美满的生活方式,古时以祭祀为“吉事”,祭祀之礼为“吉礼”,称善者贤人为“吉人”,帝王卜居之地为“吉土”,好日子为“吉日”、“吉月”等。某些动物、植物以及图样被约定俗成地作为美好意义的象征或符号,于是这些纹样便包含了相应的吉祥观念。吉祥观念主要包括:纳福迎祥、驱邪避恶、多子长寿、升官发财及喜庆如意等。中国传统中的吉祥之物繁多,、象凤之类的吉祥动物;、桂、吉祥植物;还有如意、银锭、。表现形式最多的是以图案、纹样形式出现的吉祥图案、纹样、图式,表达了人们追求的各种美好愿望,以至于图必有意,意必吉祥。
中国传统吉祥纹样经过千百年的传承演变,在一定意义上说,艺术的内容就是观念。吉祥图案纹样是人类形象地把握世界的方式,而且是一种基本的纯化的方式,它以一定的形式构成而反映出一定的观念。装饰纹样的吉祥主题,包含着传统文化的众多内容和人文主义精神,它是传统文化精神的镜子,是传统民俗文化的主要内容,包括了人生的各种需要和方方面面。
中国传统美学强调的是主客统一的整体意识和“求全美满”的美学观念,认为万事万物都是一个和谐统一的整体,都遵循同一个本质规律,因而中国古代的艺术家始终致力于“以整体为美”的创作,将天、地、人、艺术、道德看作一个生气勃勃的有机整体,以人的情感赋予物的形式,借物抒情,“以形写意”,“形神兼备”,是一种善和美的行为和意志。在传统图案的题材和构成形式上,都表露出我国人民那种“善始善终”的处世哲学。
[4].P15
装饰纹样的吉祥主题纹样不仅表明了人对于未来的希望和理想,又以寓意的方式表征着人们改变生存环境的艰苦努力和征服困难的伟大意志以及不屈的力量,它既是理想性的,又是现实性的。即使吉祥主题的装饰在传统观念中仍具有神性的一面,它还是具有其现实意义的,那火红的对联门笺、五彩丝缕、桃符艾人,其深层的装饰动机是创造一个吉祥化的世界,表达一种对安定、和谐、康富生活的企盼。
144
齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版)
调风趣欢快、美好圆满的图案,用想象弥补着现实的不足,它已超越单纯形象,折射出民族心理、情感、愿望,是“形”与“意”的结合,“情”与“理”的交融。其中的人情意识、比喻暗示、谐音联想、符号标识、移情通感不正是现代标志、广告设计中常用的思维方式吗?龙、凤不存在于现实生活,它们由自然界多种动物、禽鸟局部组合而成,虽不“真实”却神韵生动,浪漫神秘。宝相花也是多种花卉组合而成,虽属“虚构”却富丽饱满、生意盎然。这里没有刻板的摹仿,而是对自然进行大胆取舍、变形,张冠李戴式地分解组合。其形、线、色的装饰性,“神似”大于“形似”的结果,让我们感到创作中对人主观想象、内心情感表意的重视。传统图案是人类形象地把握世界的方式,而且是一种基本的纯化的方式,它以一定的形式构成而反映出一定的观念。传统图案主题,包含着传统文化的众多内容和人文主义精神,它是传统文化精神的镜子,是传统民俗文化的主要内容,包括了人生的各种需要和方方面面。每一个国家和民族都有自己的传统图案。从理论上讲要形成这个国家或民族不同时代新的艺术设计风格,总是需要从传统图案中汲取营养,当这种营养滋生的艺术设计受体与时代的需求发生共鸣,同时社会、经济、技术条件又能承载这种需求,一种新的设计形态就会产生,如果这种形态经得起历史的检验,同样也会成为未来的传统。一个国家
[5].P65的设计风格就是在这种循环中不断变化发展的。
果,是中华民族所特有的,也是民族形式的灵魂之所在。中国吉祥图案是东方文化的一处独特景观和宝贵财富,它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远,是其他艺术形式难以替代的,在世界艺术之林中,它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。当然,继承并不意味着拘泥,在设计中单纯地奉行“拿来主义”,没有推陈出新,将会导致民族传统艺术发展的停滞,最终也会使我们的设计成为大批没有时代精神的古董拷贝。完全背离传统更是不可取的,对西方现代艺术简单的模仿和挪用将使我们的艺术丧失民族个性。当前有不少素质低劣的设计者呈给大众的不是精神食粮和美的享受,而是打着“前卫”的旗号从西方拾来的一些“牙慧”甚至视觉污染。因此,我们应该倡导民族文化和先进文化,抵制腐朽文化,使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展,打造新的民族形式,在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”,用中国传统文化精粹,以现代化国际化语言来表达,把吉祥纹样符号的精神元素融入现代设计之中,使民族的文化精神和世界的设计语言,共同融汇成现代设计艺术的主流,必定会使现代设计更具文化性与社会性。
冯友兰在《中国哲学简史》一书的最后说道:“生活在道德境界的人是贤人,生活在天地境界的人是圣人。”作为社会,,人文主义的精神指,并对提,超越了消费意义的物,,这是由传统吉祥图形的价值深入到历史的深沉的时空。这里有着积极的人生向往,寄托艺术设计传统吉祥图案以精神的理想。
四、结语
,身是一个开放的系统,击而更新拓展,[参考文献]
[1]丁晓玲.谈设计专业的传统图案学习[J].装饰.
2004.02.
[2]李砚祖.装饰之道[M].北京:中国人民大学出版社.1993.
[3]雷圭元.雷圭元论图案艺术[M].杭州:浙江美术出
2001.
[5]郑曙旸.新旧碰撞的启示-现代设计理念与传统情
版社,1992.
[4]叶朗.现代美学体系[M].北京:北京大学出版社,
结[J].装饰.2001.03.
(责任编辑 翟文奇)