□李嘉球
清朝著名书法家、篆刻家钱泳在《履园丛话》曾叙说：“余颇嗜篆刻，十五六(岁)时始见吴江张雨槐，是专学顾云美、陈阳山者。比长，闻光福镇有徐翁友竹亦擅此技，乃投刺谒之。一见倾倒，……吴中篆刻，自云美后又一变矣！”文中所说“徐翁友竹”，即一代篆刻名家徐坚。
徐坚(1712年-1798年)，字孝先，号友竹，又号絸园、邓尉老樵等，吴县光福人。自幼机警颖异，读书善于强记，八岁能应声属对。居贫力学，刻苦自励，立志穷经，钻研学术，不屑为科举帜括之学。早年在家乡当馆师，最后馆于邗江（今属扬州）。少时即有诗名，师从沈德潜，深得探花徐葆光器重。其诗宗盛唐，规模宏大，无纤巧卑弱之句，著有《友竹诗钞》《絸园诗钞》。钱大昕称赞：其诗“清而不泛，质而不俚，多师为师，不守常格，而逸情傲骨，跃然于笔墨畦畛之外”。
徐坚擅长丹青，尤工画山水，“专宗大痴笔法”，深得清代王原祁笔墨苍厚之神韵。曾临董北苑的《夏山涸霭》、江贯道的《秋山雨霁》诸卷，几可乱真。他曾画过一幅《庐山》山水长卷，特地雇船到庐山脚下，对山摹写。沈德潜有《题徐友竹山水长卷》诗，其中有“身在庐山外，乃得庐山真。超然脱形象，纵笔传其神……谦言追仿吴渔山，兴会已趋黄董间。万木奇峰缅机理，富春山卷思沿缘。香光临摹不相似，此趣难与他人传”。山峰连绵，气势恢宏，沈德潜称此画直追吴渔山、黄公望、董巨，超过董香光(其昌)，因此“还君画卷有余恋，梦寐常欲亲烟鬟”，恋恋不舍，梦里常常要想得到此画”。
徐坚艺术成就最高最著名的是篆刻。早年，从舅舅黄孝锡(字备成)学篆刻，后曾客居淮安豪绅程从龙(字荔江)“师意斋”，得以窥见所藏书法名画及古铜印章，肆力临摹秦汉官私之印数千，力追秦汉，技艺大进。他对将军章凿印法尤有独到心得，且能传神。其治印风格，苍古、浑厚、瘦劲、峻削兼而有之，颇有新意，且能自立面目，卓然成家。他治印执刀姿势，如写篆书，中锋悬腕，腕不着桌，且将刻刀上下提顿、将刀锋转动。他主张自然，讲究神韵，认为“刻印必须形神兼得，得神处须妙在自然。形可从章法中求得，神须以刀法上来达到”。因此，他对执刀和运刀极为重视，“作印之秘，先章法，次刀法，刀法所以传章法也，而刀法更难于章法。章法形也，刀法神也。形可摹，神不可摹……若专求工致，或以剥落为老，断续为古，过肥过瘦为朴，颠倒欹仄为奇，非不可观，识者终恶其凿”。他治印主张自然，反对刻意讲究章法，“古人作印无所为法，方圆肥瘦无不神妙。后人作印，字字有法，刀刀有法。法愈多，刻愈俗，愈恶愈卑下”。其实，刻印无所谓法，而要在有意无意之间，要在无法中臻于极法，要不知其然而然者，庶为上品之作。若竭力为之，刻意求工，适成其丑。他教弟子治印，常举苏东坡名言“端庄杂流利，刚健含婀娜”，并以此为最高准则。
徐坚篆刻为时人所推重，著名诗人沈德潜称他“善隶书、篆刻，远追秦汉”，印章“心手相适，艺通乎神”。乾隆四十三年(1778年)冬，篆刻家张燕昌曾特地到光福拜师请益。徐坚的《西京职官印录》曾流传至日本，篆刻家中井兼之见后，题词：“印皆取法秦汉，颇为绝妙，后学宜此为模范。”从钱泳“一见倾倒”，到日本学者“后学宜此为模范”，足以看出徐坚的艺术成就与影响。
徐坚当年曾挟艺游公卿之间，所到无不倒屣相迎。在京城时“求书画铁笔者，户限几断”，门槛几乎被踏断。其篆刻风格，后人称为“絸园派”，影响当时整个印坛。所著印谱《西京职官印录》八卷，以《史记》《汉书》为依据，将西汉公卿将相地方官人名，共刻560余方；另有《东京职官印录》《啖饭斋印集》《石语》《友竹印稿》《印笺说(七则)》等。
□李嘉球
清朝著名书法家、篆刻家钱泳在《履园丛话》曾叙说：“余颇嗜篆刻，十五六(岁)时始见吴江张雨槐，是专学顾云美、陈阳山者。比长，闻光福镇有徐翁友竹亦擅此技，乃投刺谒之。一见倾倒，……吴中篆刻，自云美后又一变矣！”文中所说“徐翁友竹”，即一代篆刻名家徐坚。
徐坚(1712年-1798年)，字孝先，号友竹，又号絸园、邓尉老樵等，吴县光福人。自幼机警颖异，读书善于强记，八岁能应声属对。居贫力学，刻苦自励，立志穷经，钻研学术，不屑为科举帜括之学。早年在家乡当馆师，最后馆于邗江（今属扬州）。少时即有诗名，师从沈德潜，深得探花徐葆光器重。其诗宗盛唐，规模宏大，无纤巧卑弱之句，著有《友竹诗钞》《絸园诗钞》。钱大昕称赞：其诗“清而不泛，质而不俚，多师为师，不守常格，而逸情傲骨，跃然于笔墨畦畛之外”。
徐坚擅长丹青，尤工画山水，“专宗大痴笔法”，深得清代王原祁笔墨苍厚之神韵。曾临董北苑的《夏山涸霭》、江贯道的《秋山雨霁》诸卷，几可乱真。他曾画过一幅《庐山》山水长卷，特地雇船到庐山脚下，对山摹写。沈德潜有《题徐友竹山水长卷》诗，其中有“身在庐山外，乃得庐山真。超然脱形象，纵笔传其神……谦言追仿吴渔山，兴会已趋黄董间。万木奇峰缅机理，富春山卷思沿缘。香光临摹不相似，此趣难与他人传”。山峰连绵，气势恢宏，沈德潜称此画直追吴渔山、黄公望、董巨，超过董香光(其昌)，因此“还君画卷有余恋，梦寐常欲亲烟鬟”，恋恋不舍，梦里常常要想得到此画”。
徐坚艺术成就最高最著名的是篆刻。早年，从舅舅黄孝锡(字备成)学篆刻，后曾客居淮安豪绅程从龙(字荔江)“师意斋”，得以窥见所藏书法名画及古铜印章，肆力临摹秦汉官私之印数千，力追秦汉，技艺大进。他对将军章凿印法尤有独到心得，且能传神。其治印风格，苍古、浑厚、瘦劲、峻削兼而有之，颇有新意，且能自立面目，卓然成家。他治印执刀姿势，如写篆书，中锋悬腕，腕不着桌，且将刻刀上下提顿、将刀锋转动。他主张自然，讲究神韵，认为“刻印必须形神兼得，得神处须妙在自然。形可从章法中求得，神须以刀法上来达到”。因此，他对执刀和运刀极为重视，“作印之秘，先章法，次刀法，刀法所以传章法也，而刀法更难于章法。章法形也，刀法神也。形可摹，神不可摹……若专求工致，或以剥落为老，断续为古，过肥过瘦为朴，颠倒欹仄为奇，非不可观，识者终恶其凿”。他治印主张自然，反对刻意讲究章法，“古人作印无所为法，方圆肥瘦无不神妙。后人作印，字字有法，刀刀有法。法愈多，刻愈俗，愈恶愈卑下”。其实，刻印无所谓法，而要在有意无意之间，要在无法中臻于极法，要不知其然而然者，庶为上品之作。若竭力为之，刻意求工，适成其丑。他教弟子治印，常举苏东坡名言“端庄杂流利，刚健含婀娜”，并以此为最高准则。
徐坚篆刻为时人所推重，著名诗人沈德潜称他“善隶书、篆刻，远追秦汉”，印章“心手相适，艺通乎神”。乾隆四十三年(1778年)冬，篆刻家张燕昌曾特地到光福拜师请益。徐坚的《西京职官印录》曾流传至日本，篆刻家中井兼之见后，题词：“印皆取法秦汉，颇为绝妙，后学宜此为模范。”从钱泳“一见倾倒”，到日本学者“后学宜此为模范”，足以看出徐坚的艺术成就与影响。
徐坚当年曾挟艺游公卿之间，所到无不倒屣相迎。在京城时“求书画铁笔者，户限几断”，门槛几乎被踏断。其篆刻风格，后人称为“絸园派”，影响当时整个印坛。所著印谱《西京职官印录》八卷，以《史记》《汉书》为依据，将西汉公卿将相地方官人名，共刻560余方；另有《东京职官印录》《啖饭斋印集》《石语》《友竹印稿》《印笺说(七则)》等。