1歌唱活动
随着语言能力的发展，孩子唱歌的音域得到扩展，但许多孩子对歌曲音域、音高的了解、理解不够，我们利用许多方面的经验——视觉、触觉、动作的暗示，并伴之以听觉等进行教学。如：当教师在钢琴上演奏出向上或向下的旋律时，要求孩子联想向上或向下的动作，并伴之以“上楼”或“下楼”的词语。这样练习后，当教师再使用钢琴来表现旋律的进行方向时，要求孩子以动作进行反应，几乎所有的孩子都能准确反应。
2韵律活动
孩子肌肉协调能力发展了，孩子更有兴趣去进行节奏中空间与动作的体验，识别和表达音乐节奏要素理解的基础，培养一种有规律的动作感觉。以发展幼儿的音乐活动能力为主要教育教学目标的韵律舞蹈活动，通过实践，得出几点教学方法：
（1）示范
通过同伴示范作用，其目的不在于幼儿的模仿，只在于通过示范者的动作，激发自己创作灵感，而教师的示范，主要是向幼儿传授幼儿无法独立完成或教师语言描述无法理解的动作。
（2）提示
主要是通过教师的提问或启发性语言指导，引导幼儿的创新和创造，而不是引导回忆和再现。
3欣赏
可以是教师模仿幼儿的动作作为欣赏，也可以是幼儿园的单独表演作为同伴学习的例子，还可以在同伴的指导下，进行不为断的改进。例如：我有一段以跳音为主的乐曲，请幼儿表现会跳的动物，孩子们做出了小兔、青蛙、袋鼠等动物的跳跃形态，这时，有个女孩却扮公鸡跳，大家有点纳闷，公鸡可不擅长跳啊，小女孩却理直气壮地说：“我看到公鸡打架就是一跳一跳的。”幼儿的一些创造有时往往令教师始料不及，为之惊喜的新颖独特的动作，我们应该用欣赏的目光提高他们对音乐活动表现的兴趣。
4表演
传统的幼儿园舞蹈表演，往往用了干巴巴地喊一二三四，反复机械地练习基本动作或基本动作或基本动作组合，然后再一部分一部分地学习舞蹈的基本结构，最后再将全部的舞蹈动作连贯起来配上音乐伴奏进行表演。这样，在能够完整连贯地表演之前，幼儿往往会不断地陷入厌烦、苦恼与疲惫的困境之中，而教师也往往很快地感到自己的身心疲惫，从而热情下降。
我在对农村幼儿音乐律动活动能力的培养中，根据幼儿园年龄特征，有目的地选择乐曲，让乐曲唤起幼儿情绪或肌体的反应，肯定他们的正确反应，并对较迟缓的孩子加以适当的鼓励，带动他们与音乐与同伴交流欣赏。让幼儿在活动中表现出自信心、独立性、熟练性和合作感，同时，允许在尝试状态和探索中发生的创造性的错误。
5音乐欣赏活动
在音乐欣赏活动中，我们一般采用看图欣赏、随乐动作、故事加入等方法，运用这些方法进行单一或综合的方法进行完整地欣赏活动，了解作品，但并不要求幼儿能听出音乐较细致的情趣，在日积月累后，再逐步直接或间接地欣赏，寓音乐教育于音乐形象之中，感受音乐的力度、速度、音区、情绪等的变化。如：欣赏活动《狮王进行曲》，教师给孩子们讲了个音乐里的故事，接着请他们带着故事听音乐，看看是不是像故事里所说的那样。这回孩子们听得可认真了。当音乐放到狮王咆哮的时候，有的孩子两手紧握，缩起了脖子，小班的珂珂吓得直往旁边的小朋友身上躲，孩子们都进入了音乐所表现的意境。后来，每一首曲子都能被他们想象成一个有趣的故事或者一幅美丽的图画。
幼儿音乐教学应着重唱的音准、节拍的配合、肢体与音乐的表现及简单器乐演奏的能力等综合的能力，不应只注重音符名称、符号的意义等学理性的认知评量。有许多幼儿甚至国小儿童可以在认知的纸笔测验评量拿到满分，但无法跟着琴声唱出准确的音高，看着乐谱无法拍出实值的节奏长度。在技能部分无法与认知的能力连结，幼儿的音乐学习则仅止于机械式的知识性学习，并无法达到音乐技能的功能性，因为音乐的符号若仅止于各种符号的认知学习，而不能运用于技能的表现则失去符号的功能性，若能透过声音的高低、长短将符号的意义呈现出来，则学习音乐符号才有实值意义。而幼儿运用音乐符号表现应有的音乐能力再透过内心对音乐的快、慢、强、弱感受，藉由音乐内化而表现出来的态度、反应则可达到情意方面的评量，音乐教师在情意方面的评量绝对要尊重幼儿对于音乐诠释的看法与表现，因为在情意方面每个儿童的感受不同时，表达的方式绝对会有差异性，而教师应给于幼儿在情意方面的表达有多元的方式与空间。而幼儿在音乐创造力方面的发展能力与表现能力与教师给予的教学方式和教材当然息息相关，所以评量方式、评量的过程与结果均会影响幼儿学习音乐的兴趣及持久性。教师教学必须兼顾认知、技能、情意之学习结果且评量分析「应该怎样表现」（知识）、「真正表现行为」（实做）之间的差异，方能检讨教学成效与实施补救教学
1歌唱活动
随着语言能力的发展，孩子唱歌的音域得到扩展，但许多孩子对歌曲音域、音高的了解、理解不够，我们利用许多方面的经验——视觉、触觉、动作的暗示，并伴之以听觉等进行教学。如：当教师在钢琴上演奏出向上或向下的旋律时，要求孩子联想向上或向下的动作，并伴之以“上楼”或“下楼”的词语。这样练习后，当教师再使用钢琴来表现旋律的进行方向时，要求孩子以动作进行反应，几乎所有的孩子都能准确反应。
2韵律活动
孩子肌肉协调能力发展了，孩子更有兴趣去进行节奏中空间与动作的体验，识别和表达音乐节奏要素理解的基础，培养一种有规律的动作感觉。以发展幼儿的音乐活动能力为主要教育教学目标的韵律舞蹈活动，通过实践，得出几点教学方法：
（1）示范
通过同伴示范作用，其目的不在于幼儿的模仿，只在于通过示范者的动作，激发自己创作灵感，而教师的示范，主要是向幼儿传授幼儿无法独立完成或教师语言描述无法理解的动作。
（2）提示
主要是通过教师的提问或启发性语言指导，引导幼儿的创新和创造，而不是引导回忆和再现。
3欣赏
可以是教师模仿幼儿的动作作为欣赏，也可以是幼儿园的单独表演作为同伴学习的例子，还可以在同伴的指导下，进行不为断的改进。例如：我有一段以跳音为主的乐曲，请幼儿表现会跳的动物，孩子们做出了小兔、青蛙、袋鼠等动物的跳跃形态，这时，有个女孩却扮公鸡跳，大家有点纳闷，公鸡可不擅长跳啊，小女孩却理直气壮地说：“我看到公鸡打架就是一跳一跳的。”幼儿的一些创造有时往往令教师始料不及，为之惊喜的新颖独特的动作，我们应该用欣赏的目光提高他们对音乐活动表现的兴趣。
4表演
传统的幼儿园舞蹈表演，往往用了干巴巴地喊一二三四，反复机械地练习基本动作或基本动作或基本动作组合，然后再一部分一部分地学习舞蹈的基本结构，最后再将全部的舞蹈动作连贯起来配上音乐伴奏进行表演。这样，在能够完整连贯地表演之前，幼儿往往会不断地陷入厌烦、苦恼与疲惫的困境之中，而教师也往往很快地感到自己的身心疲惫，从而热情下降。
我在对农村幼儿音乐律动活动能力的培养中，根据幼儿园年龄特征，有目的地选择乐曲，让乐曲唤起幼儿情绪或肌体的反应，肯定他们的正确反应，并对较迟缓的孩子加以适当的鼓励，带动他们与音乐与同伴交流欣赏。让幼儿在活动中表现出自信心、独立性、熟练性和合作感，同时，允许在尝试状态和探索中发生的创造性的错误。
5音乐欣赏活动
在音乐欣赏活动中，我们一般采用看图欣赏、随乐动作、故事加入等方法，运用这些方法进行单一或综合的方法进行完整地欣赏活动，了解作品，但并不要求幼儿能听出音乐较细致的情趣，在日积月累后，再逐步直接或间接地欣赏，寓音乐教育于音乐形象之中，感受音乐的力度、速度、音区、情绪等的变化。如：欣赏活动《狮王进行曲》，教师给孩子们讲了个音乐里的故事，接着请他们带着故事听音乐，看看是不是像故事里所说的那样。这回孩子们听得可认真了。当音乐放到狮王咆哮的时候，有的孩子两手紧握，缩起了脖子，小班的珂珂吓得直往旁边的小朋友身上躲，孩子们都进入了音乐所表现的意境。后来，每一首曲子都能被他们想象成一个有趣的故事或者一幅美丽的图画。
幼儿音乐教学应着重唱的音准、节拍的配合、肢体与音乐的表现及简单器乐演奏的能力等综合的能力，不应只注重音符名称、符号的意义等学理性的认知评量。有许多幼儿甚至国小儿童可以在认知的纸笔测验评量拿到满分，但无法跟着琴声唱出准确的音高，看着乐谱无法拍出实值的节奏长度。在技能部分无法与认知的能力连结，幼儿的音乐学习则仅止于机械式的知识性学习，并无法达到音乐技能的功能性，因为音乐的符号若仅止于各种符号的认知学习，而不能运用于技能的表现则失去符号的功能性，若能透过声音的高低、长短将符号的意义呈现出来，则学习音乐符号才有实值意义。而幼儿运用音乐符号表现应有的音乐能力再透过内心对音乐的快、慢、强、弱感受，藉由音乐内化而表现出来的态度、反应则可达到情意方面的评量，音乐教师在情意方面的评量绝对要尊重幼儿对于音乐诠释的看法与表现，因为在情意方面每个儿童的感受不同时，表达的方式绝对会有差异性，而教师应给于幼儿在情意方面的表达有多元的方式与空间。而幼儿在音乐创造力方面的发展能力与表现能力与教师给予的教学方式和教材当然息息相关，所以评量方式、评量的过程与结果均会影响幼儿学习音乐的兴趣及持久性。教师教学必须兼顾认知、技能、情意之学习结果且评量分析「应该怎样表现」（知识）、「真正表现行为」（实做）之间的差异，方能检讨教学成效与实施补救教学