《环境艺术设计的多元方向》
这是张绮曼教授2008年元月在北京市“建筑装饰协会”设计委员会工
作会议上的工作学术报告。
信息时代，人的创意思维从有限走向无限，它是多元的、发展的。就世界范围而言室内、外环境艺术设计的多元发展，突出地表现在以下几个方面：
1、生态设计方向
生态设计是指注重对自然生态的维护和协调，以及人为的生态环境设计。以科技进步为依托，利用科技成果树立环保、健康、文化的理念，在设计中尽可能多地利用自然元素和天然材质，创造自然、质朴的生活环境，通过综合治理和城市建设把人口集中的城市建成一个有机的、统一的生态系统。
2、极简主义及抽象风格设计方向
卢斯指出“装饰就是罪恶”主张去除一切装饰。 柯布西埃指出“住宅是居住的机器”号召用工业化方向建造房屋，赞美简约的几何形体。画家蒙特里安的“冷抽象”绘画成为抽象艺术的创始人，建筑、室内、家具上几何形和抽象形的概念设计逐渐盛行起来，在工业快速发展的条件下必将成为漫延最快的设计方向。
3、空间环境造型艺术化设计方向
空间环境与具象的或抽象的绘画、雕塑、装饰工艺、摄影等造型艺术门类相结合，使其成为空间的、立体的现代造型艺术作品,设计师在传达“观念”的同时又满足了人们对艺术的渴望，使他们在艺术的感染中身心愉悦。
4、回归地域本土设计方向
环境设计尊重民族文化传统和地域风格特点是体现设计文化的重要方式，在这样的设计里，传统的文化被蕴含在新的设计中而得以继承和流传，设计师应当把设计一个能够尊重传统和当地文化特色的室内、外空间环境作为自己义不容辞的责任，充分考虑对于历史文化的传承和发展，使设计体现出较高的文化含量和艺术水平，同时反映出设计师的社会责任感和素养。单凭技术并不能造就一个更好的社会，文化的延续才是人类社会最有价值的东西。当人们认识到这一点后，回归本土的设计作品不断增多。
1、生态设计
生态设计试图通过人为的设计，探讨或达到改善人类生活环境的目的，或者说，对业已遭到人类破坏的生存环境有所补偿的努力。
美国亚利桑那州的卡罗林草砖房 （图片出自《生态设计新论》）
卡罗林草砖房
（图片出自《生态设计新论》）
威廉·摩根70年代设计的穴居半穴居住宅
（图片出自《生态设计新论》）
2000年德国汉诺威世界博览会日本馆“超级纸屋”——坂茂 （图片选自《汉诺威的记忆-世博会之旅》）
2000年德国汉诺威世界博览会日本馆“超级纸屋”——坂茂 室内设计 （图片选自《汉诺威的记忆-世博会之旅》）
（图片出自《生态设计新论》）
（图片出自《生态设计新论》）
（图片选自《国外著名建筑师丛书-杨经文》）
马来西亚IBM总部大厦
连续不断的植物带将大楼变成了一座空中花园，凹入的露台使各个 办公室都能接触到室外环境。
（图片选自《国外著名建筑师丛书-杨经文》）
屋顶上为太阳能光电装置预留了托架。
（图片选自《国外著名建筑师丛书-杨经文》）
EDITT大厦——杨经文
（图片选自《国外著名建筑师丛书-杨经文》）
伦敦市政厅 诺曼·福斯特（Norman Foster） 诺曼·福斯特认为“可持续发展建筑”不仅在使用过程中将消耗最少的能 源，在建造时消耗的能源也应该是最少的。 （图片出自《视觉创意欣赏》）
根据日照时间计算出来的层层出挑。可以减少夏季太阳热的吸收和冬季 内部的热损失。
（图片出自《视觉创意欣赏》）
（图片出自《智能建筑外层设计》）
（图片出自《智能建筑外层设计》）
大厦平面呈三角形，两边用作办公区域，另一边则是空中花园。每一个办公室都可以获得自然采光和通风。
（图片出自《智能建筑外层设计》）
空中花园充满了明亮的光线和绿色，作为建筑之“肺”和中庭一起为建筑内部提供自然换气。
（图片出自《智能建筑外层设计》）
艾米利奥·安巴斯（Emilio Ambasz）
安巴斯说过，既然我提出了建筑是改善未来的一种途径，所以我相信：现在我用朴素的方法所进行的设计，提供了面向21世纪时未来的景象。安巴斯的设计一直表达了对生态的关注，他的设计为环境和建筑设计的未来提供了探索方向。 （图片出自《世界建筑师的思想和作品》）
安巴斯向大地、大自然的回归，就是运用技术将古代穴居阴暗、寒冷、潮湿的空间变成明亮的、可调节的舒适的空间。 （图片出自《世界建筑师的思想和作品》）
Acros 福冈（福冈超生态大厦）
（图片出自《园林设计师书系列》）
广东中山岐江公园（2001）
获第十届全国美术作品展览一等奖
俞孔坚（北京土人景观规划设计研究院）
提出“白话城市”和“野草之美”的城市规划和景观设计观点。
沈阳建筑大学稻田校园（2004年）
获2005年美国景观设计师协会设计荣誉奖 设计师：俞孔坚
飘浮的花园——浙江黄岩永宁江生态防洪工程（2004） 获2005年建设部中国人居环境范例奖
获2006年美国景观设计师协会年度专业奖 设计师：俞孔坚
2、极简主义及抽象风格设计
1908年，阿道夫·卢斯（Adolf Loos ，1870-1933)在《装饰与罪恶》 一书中认为“ 装饰就是罪恶”，主张建 筑和实用艺术应去除一切装饰。
法国萨伏伊别墅
（图片出自《萨伏伊别墅》）
法国萨伏伊别墅室内设计
（图片出自《萨伏伊别墅》）
勒·柯布西耶设计的家具 （图片出自《勒·柯布西耶导读系列》）
风格派的代表人物蒙德里安主张排除主观情绪和意志的影响，理性地将自然物象的形和色转化为纯抽象的视觉语言，产生冷静、明朗、精确和均衡之美感。他在画面中排除曲线，采用纵横的直线来分割画面，用正方形、长方形等结构比例和红、黄、蓝、黑、白等色彩变化，以及非对称的构图，使画面达到视觉上的和谐。蒙德里安成为抽象艺术的创始人。 （图片出自《蒙德里安：几何抽象派大师》）
里特维德（Gerrit Rietveld，1888－1964年）在1924年设计的施罗德住宅（Schroder House）是典型的风格派作品，完整地体现了风格派现代主义的设计理念。里特维德设计的嵌入式和可移动家具在概念上为几何形和抽象形式。
里特维德的设计
里特维德设计的家具
根据冷抽象绘画设计有中国符号的现代家具（中国） （图片出自《现代装饰》）
1928年，米斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe，1886－1970）提出了“少即多”（Less is more）的观点，并通过他设计的巴塞罗拉世博会德国馆表达了他推崇的简约的现代主义风格。 （图片转载网上）
范斯沃斯住宅（米斯·凡·德·罗，1946—51年） （图片出自《范斯沃斯住宅米斯·凡·德·罗》）
玻璃住宅（菲利普·约翰逊，1949年）
玻璃住宅室内设计（菲利普·约翰逊，1949年）
极简主义的餐厅和厨房设计
极简主义的卧室设计
极简主义的卫生间设计
极简主义的室内设计和细部
Koon和Eunice在上海的家（中国） 假日家具（美国） （图片出自《装饰装修天地》）
北京设计师广场样板间（北京） 设计师：Keiichiro Sako（日本） （图片出自《现代装饰》）
体育中心（西班牙）几何圆形照明为主的室内设计 （图片出自2006年《西班牙年鉴》）
会议中心（西班牙）以线为主的室内造型设计 （图片出自2006年《西班牙年鉴》）
森林物语
设计师：小森谷賢二（日本）植物叶子与照明结合的室内设计 （图片出自《商店空间》）
凯尔服饰办公大楼室内设计（浙江）简洁室内设计又具有了诗情画意 （图片出自《现代装饰》）
光之教堂，设计：安藤忠雄
日本著名建筑设计师安藤忠雄的建筑深受日本传统住宅建筑谦逊与淡泊的品质所感染，他采用现代材料和几何形式，在异常简约的现代风格中呈现出静寂的诗意。
设计：安藤忠雄
3、空间环境造型艺术化设计
20世纪60年代波普风格的设计受到波普艺术的影响，运用大众文化、商业艺术形象，通俗易懂地表达了设计师的观念，有很强烈的时代感和吸引力。设计上的形象大多来自人们熟悉的生活，如名人、大众偶像、民间艺术、工业产品和各类商品等，通过幽默、夸张等手法，产生了很强的艺术感染力和视觉冲击力。
《环境艺术设计的多元方向》
这是张绮曼教授2008年元月在北京市“建筑装饰协会”设计委员会工
作会议上的工作学术报告。
信息时代，人的创意思维从有限走向无限，它是多元的、发展的。就世界范围而言室内、外环境艺术设计的多元发展，突出地表现在以下几个方面：
1、生态设计方向
生态设计是指注重对自然生态的维护和协调，以及人为的生态环境设计。以科技进步为依托，利用科技成果树立环保、健康、文化的理念，在设计中尽可能多地利用自然元素和天然材质，创造自然、质朴的生活环境，通过综合治理和城市建设把人口集中的城市建成一个有机的、统一的生态系统。
2、极简主义及抽象风格设计方向
卢斯指出“装饰就是罪恶”主张去除一切装饰。 柯布西埃指出“住宅是居住的机器”号召用工业化方向建造房屋，赞美简约的几何形体。画家蒙特里安的“冷抽象”绘画成为抽象艺术的创始人，建筑、室内、家具上几何形和抽象形的概念设计逐渐盛行起来，在工业快速发展的条件下必将成为漫延最快的设计方向。
3、空间环境造型艺术化设计方向
空间环境与具象的或抽象的绘画、雕塑、装饰工艺、摄影等造型艺术门类相结合，使其成为空间的、立体的现代造型艺术作品,设计师在传达“观念”的同时又满足了人们对艺术的渴望，使他们在艺术的感染中身心愉悦。
4、回归地域本土设计方向
环境设计尊重民族文化传统和地域风格特点是体现设计文化的重要方式，在这样的设计里，传统的文化被蕴含在新的设计中而得以继承和流传，设计师应当把设计一个能够尊重传统和当地文化特色的室内、外空间环境作为自己义不容辞的责任，充分考虑对于历史文化的传承和发展，使设计体现出较高的文化含量和艺术水平，同时反映出设计师的社会责任感和素养。单凭技术并不能造就一个更好的社会，文化的延续才是人类社会最有价值的东西。当人们认识到这一点后，回归本土的设计作品不断增多。
1、生态设计
生态设计试图通过人为的设计，探讨或达到改善人类生活环境的目的，或者说，对业已遭到人类破坏的生存环境有所补偿的努力。
美国亚利桑那州的卡罗林草砖房 （图片出自《生态设计新论》）
卡罗林草砖房
（图片出自《生态设计新论》）
威廉·摩根70年代设计的穴居半穴居住宅
（图片出自《生态设计新论》）
2000年德国汉诺威世界博览会日本馆“超级纸屋”——坂茂 （图片选自《汉诺威的记忆-世博会之旅》）
2000年德国汉诺威世界博览会日本馆“超级纸屋”——坂茂 室内设计 （图片选自《汉诺威的记忆-世博会之旅》）
（图片出自《生态设计新论》）
（图片出自《生态设计新论》）
（图片选自《国外著名建筑师丛书-杨经文》）
马来西亚IBM总部大厦
连续不断的植物带将大楼变成了一座空中花园，凹入的露台使各个 办公室都能接触到室外环境。
（图片选自《国外著名建筑师丛书-杨经文》）
屋顶上为太阳能光电装置预留了托架。
（图片选自《国外著名建筑师丛书-杨经文》）
EDITT大厦——杨经文
（图片选自《国外著名建筑师丛书-杨经文》）
伦敦市政厅 诺曼·福斯特（Norman Foster） 诺曼·福斯特认为“可持续发展建筑”不仅在使用过程中将消耗最少的能 源，在建造时消耗的能源也应该是最少的。 （图片出自《视觉创意欣赏》）
根据日照时间计算出来的层层出挑。可以减少夏季太阳热的吸收和冬季 内部的热损失。
（图片出自《视觉创意欣赏》）
（图片出自《智能建筑外层设计》）
（图片出自《智能建筑外层设计》）
大厦平面呈三角形，两边用作办公区域，另一边则是空中花园。每一个办公室都可以获得自然采光和通风。
（图片出自《智能建筑外层设计》）
空中花园充满了明亮的光线和绿色，作为建筑之“肺”和中庭一起为建筑内部提供自然换气。
（图片出自《智能建筑外层设计》）
艾米利奥·安巴斯（Emilio Ambasz）
安巴斯说过，既然我提出了建筑是改善未来的一种途径，所以我相信：现在我用朴素的方法所进行的设计，提供了面向21世纪时未来的景象。安巴斯的设计一直表达了对生态的关注，他的设计为环境和建筑设计的未来提供了探索方向。 （图片出自《世界建筑师的思想和作品》）
安巴斯向大地、大自然的回归，就是运用技术将古代穴居阴暗、寒冷、潮湿的空间变成明亮的、可调节的舒适的空间。 （图片出自《世界建筑师的思想和作品》）
Acros 福冈（福冈超生态大厦）
（图片出自《园林设计师书系列》）
广东中山岐江公园（2001）
获第十届全国美术作品展览一等奖
俞孔坚（北京土人景观规划设计研究院）
提出“白话城市”和“野草之美”的城市规划和景观设计观点。
沈阳建筑大学稻田校园（2004年）
获2005年美国景观设计师协会设计荣誉奖 设计师：俞孔坚
飘浮的花园——浙江黄岩永宁江生态防洪工程（2004） 获2005年建设部中国人居环境范例奖
获2006年美国景观设计师协会年度专业奖 设计师：俞孔坚
2、极简主义及抽象风格设计
1908年，阿道夫·卢斯（Adolf Loos ，1870-1933)在《装饰与罪恶》 一书中认为“ 装饰就是罪恶”，主张建 筑和实用艺术应去除一切装饰。
法国萨伏伊别墅
（图片出自《萨伏伊别墅》）
法国萨伏伊别墅室内设计
（图片出自《萨伏伊别墅》）
勒·柯布西耶设计的家具 （图片出自《勒·柯布西耶导读系列》）
风格派的代表人物蒙德里安主张排除主观情绪和意志的影响，理性地将自然物象的形和色转化为纯抽象的视觉语言，产生冷静、明朗、精确和均衡之美感。他在画面中排除曲线，采用纵横的直线来分割画面，用正方形、长方形等结构比例和红、黄、蓝、黑、白等色彩变化，以及非对称的构图，使画面达到视觉上的和谐。蒙德里安成为抽象艺术的创始人。 （图片出自《蒙德里安：几何抽象派大师》）
里特维德（Gerrit Rietveld，1888－1964年）在1924年设计的施罗德住宅（Schroder House）是典型的风格派作品，完整地体现了风格派现代主义的设计理念。里特维德设计的嵌入式和可移动家具在概念上为几何形和抽象形式。
里特维德的设计
里特维德设计的家具
根据冷抽象绘画设计有中国符号的现代家具（中国） （图片出自《现代装饰》）
1928年，米斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe，1886－1970）提出了“少即多”（Less is more）的观点，并通过他设计的巴塞罗拉世博会德国馆表达了他推崇的简约的现代主义风格。 （图片转载网上）
范斯沃斯住宅（米斯·凡·德·罗，1946—51年） （图片出自《范斯沃斯住宅米斯·凡·德·罗》）
玻璃住宅（菲利普·约翰逊，1949年）
玻璃住宅室内设计（菲利普·约翰逊，1949年）
极简主义的餐厅和厨房设计
极简主义的卧室设计
极简主义的卫生间设计
极简主义的室内设计和细部
Koon和Eunice在上海的家（中国） 假日家具（美国） （图片出自《装饰装修天地》）
北京设计师广场样板间（北京） 设计师：Keiichiro Sako（日本） （图片出自《现代装饰》）
体育中心（西班牙）几何圆形照明为主的室内设计 （图片出自2006年《西班牙年鉴》）
会议中心（西班牙）以线为主的室内造型设计 （图片出自2006年《西班牙年鉴》）
森林物语
设计师：小森谷賢二（日本）植物叶子与照明结合的室内设计 （图片出自《商店空间》）
凯尔服饰办公大楼室内设计（浙江）简洁室内设计又具有了诗情画意 （图片出自《现代装饰》）
光之教堂，设计：安藤忠雄
日本著名建筑设计师安藤忠雄的建筑深受日本传统住宅建筑谦逊与淡泊的品质所感染，他采用现代材料和几何形式，在异常简约的现代风格中呈现出静寂的诗意。
设计：安藤忠雄
3、空间环境造型艺术化设计
20世纪60年代波普风格的设计受到波普艺术的影响，运用大众文化、商业艺术形象，通俗易懂地表达了设计师的观念，有很强烈的时代感和吸引力。设计上的形象大多来自人们熟悉的生活，如名人、大众偶像、民间艺术、工业产品和各类商品等，通过幽默、夸张等手法，产生了很强的艺术感染力和视觉冲击力。